风雅|听不厌的调 恋不完的情
风雅|听不厌的调恋不完的情
童年的我，就是个戏迷，一个爱想入非非的小戏迷。
那时，没有电视没有动漫没有童话故事，更没有网络，看场电影稀罕得就像逢年过节打牙祭。小小镇子，如同一个鸟笼，把我们禁锢在巴掌大的四方天地里。
似乎只有黄梅戏的那一方戏台，给我们灰色的童年，抺上一道靓丽的色彩，给了我们想象的翅膀。直到今天回味起来，仍然唇齿留香。
那个时候，似乎有很多戏班子。逢上艳阳吉日，找个空旷场地，搭个简陋草台，傍晚时分夜幕降临，锣鼓齐鸣，胡琴丝丝奏起，一台好戏就开场了。男女老少，从四面八方涌来，赶集般的热闹。而占坐则成了我们这帮小孩最热衷的事情，一抺斜阳把大地涂鸦得金碧辉煌时，我们就从自家或亲戚家搬来条凳、椅子，划好晚上的地盘。真正到了看戏时候，我们要不在人群里穿梭，要不在台前的地上席地而坐，因为在自己的位置上是根本看不见的。
那个草根戏台多半演的是，反映乡村日常生活或家长里短或男女爱情的一个场景一个片段，有着浓浓的乡土气息，仿佛就发生在我们身边，很受大家喜爱。那旋律欢快流畅，唱腔轻盈活泼，念白诙谐有趣，演员表演生动质朴。一戏唱罢，那些悠美纯朴朗朗上口的黄梅调，往往成了人们田间劳作、灶台忙碌时随意哼唱的曲儿，就像今天的流行歌曲一样，张嘴就来。那个时候的戏名和剧情，已基本上不记得，唯独那优美欢畅的唱腔和旋律，一直萦绕在耳旁，回荡在心里，随着岁月的流逝，愈发芬芳馥郁。如打猪草、夫妻观灯等。
后来舅妈告诉我，那些是小戏，小戏唱花腔，还有大戏，大戏演绎的是一个故事，大戏唱平词。有着全县最高水准的县戏剧团，演的多是大戏。舅妈是当时团里的台柱子，只要说起她的大名，我的脸上总是情不自禁地挂着骄傲和得意，引得小伙伴羡慕不已。但凡舅妈来孔垄演出，那几天就是我最亢奋忙碌的时刻。我守候在外婆的身边，只要她为舅妈开的“小灶”一落碗，我立马端起，一路狂奔到剧院。等我面红耳赤气喘吁吁送给舅妈手上时，碗里只剩下一点垫底物，舅妈从没训斥过我，乐呵呵地看着我。她知道我醉翁之意不在酒，是为了看看卸下胡子的园外长得啥模样；挑拨离间的媒婆，到底有多可恶；天宫里的七仙女谁最美？我在穿着练功服的人群里左顾右盼，舅妈干脆拉着我的小手指着某人告诉我，是剧情里的谁谁谁，我大吃一惊，原来戏里戏外，悬殊是如此之大。
大戏通常在剧院里演，那里的布景、灯光、音响齐全又讲究，合着剧情需要而变换，戏中人物衣服更为华美精致，有我大爱的水袖。当那舞台上小旦飘舞着长长的水袖，轻移莲步，裙裾飞扬，宛若凌波仙子。那倩影那身姿如同鱼钩，霎时钩住了我。我把她们画在了课本作业本上，留在梦里，刻进心里。多少次我想象着那个仙子就是我，我翻舞水袖在云朵里飘荡……在无人的房间，我会双手套进大人的长裤腰，用长长的裤管甩我的水袖……那水袖，像一朵盛开的花，绽放在一个小姑娘的心里。她为之编造出多少美丽浪漫的故事。
大戏除了情节跌宕起伏，扣人心弦，还有舅妈说的平词，也就是主腔，大段大段的唱腔，抒发人物的心理和情感，柔美细腻，委婉悠扬，极富感染力。台上唱得如泣如诉，台下听得如痴如醉，特别是那拖长的尾音，韵味十足，回味绵长。如天仙配里的“董郎昏迷在荒郊”、女附马的“我本闺中一钗裙”，孟姜女的“秋风飒飒”等等，就像山泉夹着山风拂过，那甘甜，那清新，那惬意，从唇齿缓缓流淌至心间，让人久久陶醉其间。
舅妈演过很多角色。有弱柳扶风的小姐，有活泼伶俐的丫鬟，也演过精明强悍的老太婆，演什么像什么，我对她的仰慕超过当时的电影《小花》里的两位女主角。我观察她的一言一行，一颦一笑，我捕捉她的每个神态每个动作，都有着一种说不出的味道，这味道自然不同于外婆和姨妈身上的味道，而是像七仙女，像织女，又不完全是。那也许就是黄梅戏的味道，也许和她一起唱戏的女子，应该都是这样的味道。怔怔望着她时，我总是这样想着。
这样想着时，心里就种下了愿望，我想学戏，我想和戏里的女子一样，翩若惊鸿，婉若游龙，巧笑倩兮，美目盼兮。
可惜那时我性格内向，又腼腆，不敢表达内心的想法。还有我隐约感觉到严厉的父亲不会同意。当时，父母均在外地工作，我寄养在外婆家。我只有亦步亦趋地跟着舅妈，模仿着她，模仿着我喜爱的戏里的女子。以至多少年后，我的同学和朋友说我多愁善感，温婉可人，像从古代穿越而来。不管是褒是贬，我知道，那都是在黄梅戏里熏染出来的。后来，想转型成豪放洒脱类型，可那浸染到骨子里的东西，不是说变就能变的，于是多少学会了一点伪装。
不知是舅妈看出了我的心思，还是她也喜欢我这个乖巧的外孙女，当她提出要收我为徒时，果然，不光是父亲不同意，外公也极力反对。父亲是个自视清高的教师，他怎么可能让他的女儿去学戏呢？在我读完初一的第一个学期后，我那可怜的分数，让父亲大为恼火，把我转学到他教书所在的学校，那是要跨越长江，位于长江南岸的一座山城。于是我不再胡思乱想，开始了一心只读圣贤书的学习生涯。
我把对黄梅戏的痴迷和眷恋，小心翼翼地折叠收藏，放在内心深处。
父亲去世后，外公外婆要我把工作调回黄梅，说黄梅才是我的根。我顺从了。回来后发现，一切物是人非，早已不是儿时的印象。舅妈已调到县博物馆工作，还当了个小官。她不唱戏了，她那些伙伴也不唱戏了，大家都不唱戏了，连县里的剧团也夷为平地。改革开放如一缕春风，各种新鲜事物在春风骀荡中，如雨后春笋般地冒出来，在街头巷尾的霓虹灯里，斑斓地闪烁着。人们除了不唱戏不听戏，干什么都有，当然最热衷于赚钱，有了钱干什么都行。反正黄梅戏也唱到邻省里去了，还在那里红红火火地蓬勃起来。黄梅戏的故乡，没有戏曲飘香，却充斥着浮躁和喧嚣。
我也结婚生子，每天被忙碌的工作和琐碎的生活，搅得精疲力竭，根本没有时间，更没有闲心逸致去怀想那些舞着水袖裙衫飘扬的戏中仙子，她们是不食人间烟火的神仙姐姐，而我终究要在世俗人情里周旋与劳顿。
当再次被那群仙子撩拨起心里藏匿的柔情时，却是在异乡，我已步入中年。那时，我们全家移居到远离黄梅的滨海城市。每当单位或朋友聚会，得知我来自美丽的黄梅戏故乡，总起哄让我唱一首黄梅戏。我汗颜，免不了回家临阵磨枪。心里非常后悔，那个时候只知道做着白日梦，就不知道跟舅妈学几段戏。
我在电脑上下载黄梅戏的经典唱段，观看视频，反复学唱反复揣摩时，这一下我又无可救药地沉溺在她温柔的陷阱里，且不可自拨。那悠扬婉转的唱腔，那熟悉流畅的旋律，把我带进了那些古老的故事，把我带回了逝去的青葱岁月，把我带到少女的懵懂梦想。人只有走过许多路，看过许多风景，才知道打动人心贴近人心的，依然是那些过往的岁月曲调。和着那袅袅余音，我闻着了外婆飘着香气的饭菜，看见了一大片一大片金灿灿的油菜花。家乡在泪眼婆娑中，如沙画一样，闪现，变幻。
沉浸在舒缓纯净的乡音里，缠绵在那爱恨情仇的戏里头，竟忘了初衷，我原本是为了学唱戏曲，不料却被戏掳去了魂魄，令我浮想联翩。
黄梅戏仿佛是千层塔下的一典佛音，洗去了浮华，捋去了尘埃，让迷乱的心渐渐透明淡泊宁静，像夜幕下的湛蓝的天空，还原着生命的本质。戏如人生，人生如戏。只不过台下的人生是真实的，台上的人生是虚幻的，可到头来，谁能辩得了虚伪分得清真假。演着演着，看着看着，我们每个人都成了其中一个戏子。生活是个大舞台，每个人都不会仅仅只是个置身度外的看客。
重要的是，把赋予自己的角色演好，并且好好享受那一过程。不管那过程是幸福还是悲伤，是顺流还是逆流。只有在曲尽人终时才知道，每个人的人生都是一场戏，一场天衣无缝的戏，那些所有经历的过程，都是构成自己人生大戏的分镜头。
静静地听戏，细细地品味人生。世间恩恩怨怨是是非非，皆在那一瞬间灰飞烟灭，有种悟透红尘般的超然洒脱。清理了蔓延在体内如毒瘤的纷纷扰扰，我有了前所未有的轻松和愉悦。原来，我们一生都在渴求的幸福和快乐，到来时竟是如此简单。
我又寻着根回到了家乡。家乡已修建了黄梅戏文化公园，那里从早到晚都被一群群有着无限活力的人包裹。广场舞、交谊舞、徒步、卡拉OK、休闲娱乐，什么都有，热闹非凡，唯独没有黄梅戏。我有些怅然，但这情绪很快如冰块化在温水里，即刻消融在强大的精神世界里。黄梅戏已让我心静如水，心有所属，在这个物欲横流人欢马叫的社会，我已找到最初的纯真和质朴，找到属于自己的那一方戏台。
当然是扎根家乡土地上的戏台。
作者：风雅 湖北黄梅人 黄梅戏爱好者，文学爱好者
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