一条船4个人2座山，这张古画为何被日本人视为珍宝？

一条船4个人2座山，这张古画为何被日本人视为珍宝？

比较有意思的是这一距今已经有800年历史的宋画不在国内，如今它被美国克时夫艺术馆给珍藏着，但又被日本艺术家视为全世界的珍宝之中。

其实站在国度来讲，这一张作品是我们祖先的，不应该放在外国人的手里，这应该是属于我们老祖宗的东西。

但艺术无国界，暂且就让外面的人学习一下我们古人先进的绘画技巧吧。不少专业的人研究这一张古画，奇怪的是简单的一张宋人雅画，为什么会被日本专业国宝级评委视为全世界的珍宝呢？

作品是南宋画家夏森的一张《烟江帆影》图，作品不大，但它却非常了得。

其实这一种典型的宋人山水绘画我们都见过，而且类似的作品还不少。仔细看这一张作品，风格与马远的作品差不多，宋人绘画讲究一个雅字，作品没有一种喧闹的感觉，反而是以静取胜。

一条小船上面4个人，可能是渔民也有可能是游客，小船在江中前行，远处有2座大山。看到远处的山峦了吗？连绵的感觉是不是非常的妙，这样子的一幅山水绘画就简单的出现在了大家的眼前。

说这一张作品简单，但其实复杂的用意全在画的内容之中。

简单之中见全景，远景皆施的绘画风格才是这一作品最伟大的地步。

这也是为何日本人视它为珍宝的一个原因，仔细看作品远处有山峰高耸，云雾朦胧，但近看却感觉不到湖水，可一眼看去却又是湖面开阔的感觉。尤其是那一叶小舟在碧波上荡漾，似动非动，不远处一处岛屿上树木森然。 ​​​

远中近三景的相互配合，哪怕在山与江之间的云雾也没有放过。不得不说夏森这一作品的意境非常高，也处理得非常妙。

我们见过不少宋画，都是属于同一类的绘画手法，看似乎简单却背后隐藏着绘画的超级内涵性。从作品之中体现了宋人对于绘画的一个雅字，小中见大，动静皆宜，更体现了绘画作者超强的绘画天赋。

如今这一张作品虽然流浪在国外，但它能被国外人视为珍宝也是一件幸福的事情。相信不久的将来，这一件宝贝一定会被带回家的。