生 熟

生熟--中国书法理论的重要对偶范畴。“生”与“熟”相对。指书法创作中笔墨技巧的生熟之间相互关连，相互转化的规律。“熟”指书法笔墨技巧能力表达的程度。有精粗深浅之别，烂熟和圆熟之分。法度烂熟似臻于完美，实则罄其所有，千纸雷同，转不能变，在烂熟中泯灭自己的创作灵性，而滑入庸俗一路。圆熟则生化境，触乎能变，不落蹊径，新意时出，自有一种超妙的境地。“生”有高低之分。低层次的“生”是指技巧的拙劣，法度的生疏。高层次的“生”是技巧掌握娴熟，然又不为法度所拘，纵心挥洒，此境常被称为“生拙”，是大巧之中的拙。书法艺术贵一“熟”字，历来书法家奉为要旨。唐代孙过庭《书谱》云：“心不厌精，手不忘熟。若运用尽于精熟，规矩谙于胸襟，自然容与徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞。亦犹弘羊之心，预乎无际；庖丁之目，不见全牛。”清代康有为《广艺舟双楫》云：“行笔之间，亦无异法，在乎熟之而已。”熟则得其气，熟则得其势。清代梁同书《频罗庵论书》云：“写字要有气。气须从熟得来。有气则自有势。”熟则得其巧，得其变化，得其自然。清代姚孟起《字学忆参》云：“熟能生巧，强事离奇，魔道也。”熟则得其变化，清代王澍《虚舟题跋)云：“盖书到熟来，无心于变，自然触手尽变者也。”熟则得其自然。明代解缙《春雨杂述》云：“治之已精，益求其精，一旦豁然贯通焉，忘情笔墨之间，和调心手之用，不知物我之有间，体合造化而生成之也。”“熟”也有不同层次的区别。清代刘熙载《书概》云：“书家同一尚熟，而熟有精粗深浅之别。惟能用生为熟，熟乃可贵。自世以轻俗滑易当之，而真熟亡矣。”真正的熟，乃是精熟、圆熟、熟外求生、以生为熟。清代蒋衡《拙存堂题跋》云：“《十七帖》为右军得意书，其精熟处如庖丁解牛，神行官止，不可思议。”清代笪重光《书筏》云：“活泼不呆者其致豁，流通不滞者其机圆，机致相生，变化乃出。”熟外求生、以生为熟，乃是高层次的熟，是真正的熟，达于“道”的境界。“生”与“熟”相反相对，又相辅相成。但是“生”也有不同层次的含义。所谓生疏、生涩、不顺手，这是初学书法的“生”。这里与“熟”相对的，当指高层次上的含义，即是在“熟”之后，再摆脱别人的范围，不浮沉于流俗，在自己笔下“生”出新的意态理趣，“生”出新的神采书风来。因此“惟能用生为熟，熟可乃贵”，生与熟达到辩证统一。清代吴德旋在《初月楼随笔》中云：“董思翁云：'作字须求熟中生。’此语度尽金针矣。山谷生中熟，东坡熟中生，君谟、元章亦尚有生趣。赵松雪一味纯熟，遂成俗派。”将“求熟中生”、“以生为熟”视为度人金针。生与熟不仅指导创作实践，也是检验评判书家及其作品的一个审美标准。明代董其昌《容台集》云：“赵(孟颊)书因熟得俗态，吾书因生得秀色；赵书无弗(不)作意，吾书往往率意。”明代汤临初《书指》云：“书必先生而后熟，亦必先熟而后生。始之生者，学力未到，心手相违也；熟而生者，不落蹊径，不随世俗，新意时出，笔底具化工也。故熟非庸俗，生不凋疏。”生一熟一生，此等模式正表示出书艺之进境，从低层次迈向高层次，乃至佳境。因此“生熟”实高层次层面上的论题，而能从高层次去观察每对范畴，每每可以融会贯通，胸中了然，且获得多种智慧。清代郑板桥云：“四十年来画竹枝，白日挥洒夜间思，删尽繁冗留清瘦，画到熟时是生时。”近人黄宾虹云：“画须熟中生，生涩不浮滑，自有静气而不甜俗。”均体现了对生熟关系的深刻认识。这种认识显然受到道家大巧若拙、大美不言观念的影响。