清 八大山人 竹石鸳鸯 立轴 水墨纸本成交价1.187亿元
八大山人水墨写意花鸟画创作，深受沈周、陈淳、徐渭的影响，其用笔较方硬，题材、布局也未脱离前人窠臼，但是画中所表现出的兀傲之气，以及不拘一格的大胆剪裁，如不求物象的完整性，却已预示着他的未来的发展。
八大花鸟画最突出特点是“少”，用他的话说是“廉”。少，一是描绘的对象少；二是塑造对象时用笔少。如康熙三十一年所作《花果鸟虫册》，其《涉事》一幅，只画一朵花瓣，总共不过七、八笔便成一幅画。在八大那里，每每一条鱼，一只鸟，一只雏鸡，一棵树，一朵花，一个果，甚至一笔不画，只盖一方印章，便都可以构成一幅完整的画面，可以说少到不可再少了的程度。前人所云“惜墨如金”，又说“以少少许胜多多许”，只有八大才真正作到了这点，可谓前无古人，后难继者。少，也许能有人作到，但是少而不薄，少而不贫，少而不单调，少而有味，少而有趣，透过少而给读者一个无限的思想空间，这是难有人作到的，八大却具备了如上的要求，这里大有文章。首先是他在用笔用墨上的功夫。他的用笔由方硬变圆润，饱和墨汁与运笔的方法相结合，一下笔就给人以浑厚丰富之感。他是第一个充分主动利用生宣纸特性以加强艺术表现力的画家。生宣纸的吸水能力强，容易使墨汁扩散（洇），这本来是缺点，而八大却把它变为优点，不但为水墨写意画开辟了一个广阔的前景，而且也创造了人们对水墨写意画的新观念，其功不朽。
其次是形象的塑造。八大的花鸟造型，不是简单的变形，而是形与趣、与巧、与意的紧密结合，所以我们在欣赏时，就不会感到单薄和寂寞。再次是他的布局，特别讲究少许物象在二维空间中摆放的位置。其诀窍是充分利用空白，即前人所谓“计白当黑”。与此同时，并充分调动题跋、署款、印章在布局中的均衡、对称、疏密、虚实等的作用。他不像一般画家那样，先画好画，然后在恰当的位置题款和押印，而是有总体的规划设想，使每一点都在布局中起到举足轻重的作用，不多，不少，不奢侈，不节约。
清 八大山人 枝上鸜鹆图 水墨纸本 嘉德2010春拍 成交价907万元
在清末、民国年间，有几个重要的八大山人作品收藏家，其中吴熙载是较早的一个，现在见到盖有他收藏印的八大作品不少。此后，他收藏的八大书画大部分被高邕所得，高氏另外又陆续收得一些，成为当时闻名的八大作品收藏家。应该说，这二位前辈藏家，为传承、研究八大山人的艺术，作了极大贡献。
高邕所收的八大山人作品，大多在《泰山残石楼藏画》中出版过。这批藏品，在民国初逐渐流散，其中一本在《藏画》中曾单独影印的八大山人册页，也逐开散出。
这是一本八大山人较晚期画得极为精彩的作品，原为八开。现可以确知其藏地的有三开，一为南京博物院藏的《梅花》，一为上海博物馆藏的《石榴》，一为中国美术学院藏的《荷花翠鸟》。另二开《玉兰》、《荷花》则曾为唐云收藏，再一开即为此次拍卖的《枝上木鸜鹆》。
《枝上木鸜鹆》画的是衰柳一枝，其上鸜鹆伫立，头扭向身后，若有所见，亦若有所思。柳条疏疏着枝，自是荒寒景象，鸟则湿笔淋漓，墨彩焕发，有一种孤傲不可或抑的精神跃出。其上空着所有，有地老天荒、远离人境的感觉。
大凡一个画家在灵感迸发，状态极佳的情况下作画，总能画出得意的作品来。此册八开，可说是开开佳妙。另二开《鹰》与《鸭》，同样是造型奇崛，笔精墨妙的力作。翻阅这些画作，在惊叹画家高超艺术造诣的同时，你亦会感触到他创作这本册页时觧衣磅礴，神凝笔底的气概迥不犹人的精神境界。无怪，这套册页的每一开都会被转辗翻印，一再出版，可见后人对它的关注和钟爱程度。
八大山人作品留存在民间的，已如沧海遗珠越来越少见了。相信这幅《枝上鸜鹆图》这次拍出后，会被新一轮的藏家同样什袭珍藏起来，直至天长地久，再也不会象吴熙载所说的那样成为“劫灰”。
清 八大山人 双鹑菊石图 纸本设色 上海工美2010 成交价784万元
随笔：观八大《双鹑菊石图》 石建邦
数日前，章老先生打来电话，说有人持一张八大山人的精品求见，恳请章老在画心题跋。老人家再三说，画极精，为当年王一平先生所藏八大四联画屏散佚之一，他已经把题跋的文字精心写好，画暂时替你留下来几天，有机会你一定要过来看看。
当时深谢了老人的殷殷厚意，答应马上就去。哪知近来为老家造房子事琐屑缠身，一时竟将这件美事忘记脑后了。今天早上醒来才又恢复记忆，赶快赶到章府。
老夫妇俩见我抱来一捆崇明的地落苏和一袋芋艿进门，笑得眉开眼笑，连说这种东西好。一会儿，老人从里间拿出一卷用白棉布包就的画轴，慢慢打开。斗室中立时涌动出一股浑穆之气，八大来了。
画上，山涧两石相对，成犄角之势。石上散落秋菊数丛，有一对鹌鹑在倾侧的危石花丛间怡然觅食。石下溪流淙淙，仅有一二拳石露出水面。右上方寥寥几笔，即显出远山数抹。画幅上的浅绛点染，古穆中透露几分倔强生机，尤其难能可贵。
裱边右上方有唐云题字：八大山人《双鹑菊石图》。左下方裱边则有唐云题诗：
老笔纵横独放颠，谁于此处省前贤。家家都作千秋计，象外环中有后先。杭州唐云灯下 展观漫题。
章老先生的题识在画心的左上方，与三百年前的八大不遑多让，浑然一体。跋曰：题白晓鲁先生所藏八大山人双鹑菊石图
癸亥元夜，应王一平氏宠召，过府宴饮。后以八大山人巨幅画屏见示，并告原为四联屏今仅存首联《杨柳息禽》及末幅《崖桃啼鸟》两帧，其二、三幅为鹌鹑及竹石。各幅均钤大小印，仅末幅具名款。命予在首幅画心右下侧作题。予諦观画作，洵为八大晚岁佳构，三百年前宝绘历劫幸存，诚可谓不世之珍。平公坚嘱在画心作题，深感惴惴，其时距今忽忽二十六七年矣！日昨，平公生前至交白书章氏哲嗣晓鲁先生，持其先君所遗八大《双鹑菊石》画幅见过，谓即昔年得之于平公者。审视之，应即为平公所谓散佚之第二幅也。今知归之白氏，亦可谓物得其主。咄咄轶事，翛乎若风之过隙，予则皤然老矣，乃竟为两代人所藏珍品作题，曷胜感喟！因书覼缕以记其事，晓鲁先生其善藏之。
庚寅重阳长洲章汝奭于海上得几许清气之庐，年八十有四。
清 八大山人 黄雀图 草书合璧 立轴 纸本成交价1207.5万元
清 八大山人 墨葡萄草书合璧 立轴 纸本成交价1035万元
八大山人《黄雀图》、《墨葡萄》两件名迹浅析
文/右白
八大山人（1626-1705），姓朱，名耷。明宗室，为明太祖第十六子宁王朱权九世孙。原籍新建，世居南昌。亲历家国沧桑之巨变，王孙而沦落市肆。他精研儒、道、释、融会诗、书、画，山水以董其昌筑基，上承倪云林、米元章、花乌初学林良，继而直逼徐青藤、陈白阳、书法经欧阳询、黄山谷、董文敏上溯大令、鲁公。晚岁狂草怪伟，冷逸高古，独创一格，人称“八大体”。
八大终以淡泊静雅出之，非入禅合道者莫能为。其书画天然，功夫兼得，非时人能望其项背，真可谓“天骏行空”，所到之境，人莫能至。然岂止天才、功力、其阅历、胸襟罕有人与之相匹也。二百多年前，郑板桥在《板桥题画》中论道：“八大山人名满天下，石涛名不出吾杨州，何哉？八大纯用减笔，而石涛微茸耳。
八大，三百年来屹立艺坛，独步古今，成就卓著，影响深远，可谓登峰造极，减为百代之宗师，文人画之集大成者也。若论三百年来对中国画坛有深远影响，激发中国人民的爱国主义精神，增强中华民族艺术的自豪感，与西方现代艺术抗衡，当推八大山人马首是瞻，独领风骚三百年。
《黄雀图》、《墨葡萄》两件作品原为八大《花果书法》册中的两开，至于此册何时分离，现如今已无从查考。众多研究八大的著作，如日本著名收藏家小林荣居收录到《八大山人真迹》一书当中、王方宇1985年《八大山人论集》，将此两件作品引为真迹模板，1983年汪子豆的《八大山人书画集》第一集，1995年胡光华《明清中国画大师丛书——八大山人》等研究八大山人的重要著作均有引用这两幅作品。
《墨葡萄》可以说是八大山人大写意花鸟的代表作之一，此作用笔简洁明了，用墨酣畅淋漓，虽然逸笔草草，却给我们无尽的想象。画面左下方所钤盖的白文方印“可得神仙”所体现的境界与此画意境甚合。此作虽无设色，但此时“无声胜有声”。强烈的体现出八大过人的笔墨、和造型功夫，说到造型，八大可以说是一位具有独特造型能力的艺术家，他对抽象的空间往往把握的恰到好处，是人叹为观止。八大无论从书法、绘画还是篆刻上都无处不在的体现着他对空间的敏感度。
在八大存世的作品中，用色的作品极为少见，《黄雀图》就是这么一件晚期作品代表作之一。然而何以众多研究八大的学者都再三引用这件作品，“它”又有什么与众不同之处。这就要从八大山人晚年的岁月中的一位交谊至深的好友说起。“云光此图画，何处笔与纸。来日方山人，著书鹿邨里。”这是八大一首题画诗，诗中写在天光云影之间，一位清清的君子在耕耘着。诗中所写的方山人，鹿邨，就是八大晚年的挚友方士管。
方士管（1650-1711），字西城，号鹿邨，歙县路口人。是一位在南昌盐市中奔波的徽商，又是清初南昌有名的诗人。八大与其交往时间颇久，山人在一封致鹿邨的书札中说：“卅年来恰少盐醋，承惠深谢。黄山中如何，笔墨未可为供养也。”1680年山人癫病复发，被迫离开佛门，潦倒南昌，寄人篱下，此时就遇到了方鹿邨。而到山人生命的最后时刻，鹿邨仍是他的挚友，为他治病，助其生活。“水明楼”是鹿邨的斋号。八大艺术与这座楼有深深的关系，他的很多书画是作于这座楼上。现存世的八大三十多通书札，其中近大半都是给鹿邨的，这更说明他与这位诗人的不平凡交情。然而这件八大作品又与方鹿邨有什么关系呢？原来这与方鹿邨有着极其微妙的关连。
查遍八大与鹿邨交往的记录，我们发现八大一封现藏沈阳故宫博物院给方鹿邨的书札，提到：“士翁亦在此迫促也。此纸暂留，图面不一，苍翁扇二附上，视入为佳，鹿邨先生。八大山入顿首。八月廿五日。现在可以肯定的是这提到的“苍翁”亦正是这件《黄雀图》中的“苍老年翁”。然而究竟这“苍翁”何许人也。他与方鹿邨又是怎么一种关系？我们终于找到了晚年八大定居南昌时颇为亲密的理学朋友，熊颐的著作《麦有堂诗集》。熊颐（b.1641年）卒年不详。字养吉，又字养及其祖父曾任明吏部侍郎，父亲为福建邵武知县。
在现藏北京首都图书馆《清江诗萃》收录的养及《麦有堂诗》二集、卷四记载，1690年鹿邨离西江，回乡送长子完婚，其间至扬州，逗留时间较长，养及有《别方西城两月余矣，接令弟苍模信，知返新安……》。这样真像终于大白，此件八大山人《黄雀图》的主人，“苍老年翁”就是与八大有着至深情义的挚友方士，方鹿邨的弟弟方苍模。至此我们相信己基夲解答还原了八大这件作品的来容去脉，在八大晚年亦正是有像方鹿邨及方苍模这样的好友支持和照顾，才使这样一位独步古今，承先启后的一代大师最后的岁月能在平静中得以安度。
因此在八大山人传世名迹中，这一件作品更显得珍贵，无论是作品本身，作者与主人之间，都让我们深深感受到那一份远久的人文情怀，既亲亦善。
所谓“好画无笔触”，即不着形迹。山人亦禅亦道，非禅亦非道，这一切最终都熔鋳在他的诗书画印之中。观山人书画，笔墨简约，道气氤氲。他一辈子就是为了“守”住这个最简约的“道”而百折不挠地活着，他的画就是道。在这幅作品中八大山人将笔墨的神彩，简约之道发挥的是淋漓尽致。
八大山人在水明楼上，友人苍翁拿出山人数年前之花鸟画索题，山人复见旧作，感慨万分。虽然兴将阑，工欲辍，却忍住题了五言诗一首，意犹未尽，继题长跋，“醉翁之意不在酒”，正是因为无人知其苦心孤诣。那看似不起眼的几笔黄雀，寄托了山人多少超越前人的胆识，胸襟。“删繁就简”，“由巧入拙”，真是“为道日损”，谈何容易？“百巧不如一拙“，真大智者言也。
此两件作品尺幅虽小，然而在近年市场上属极开门之画作，是集流传有序，诗友情谊于一身，具备了真、精、新条件的名迹佳作。极为难得，较之其它八大作品不可同日而语。藏家勿等闲视之。
