向艺术致敬，向人性致敬

曾经你是否被问过这样的问题，如果还有来生你想自己是什么性别？或是你是否在某一瞬间对自己的行为感觉到诧异，会不经意的感慨道：天哪，刚刚我怎么那么娘（爷们儿）？然后对自己的性别产生疑虑，但却深深地隐藏。而作为世界上第一个变性人的莉莉·艾尔比（艾纳·韦格纳 ），我想他内心的冲突或许更为激烈吧。

我一直很喜欢汤姆·霍伯的电影风格，观赏起来完全是一种美的享受，他将电影装点得就像一幅幅动态的油彩画卷，有的冷峻有的热烈。在他所执导的《丹麦女孩》这部影片中，单从画面布局来看便有一种浓浓的艺术气息，在艾纳·魏格纳还未变性前画面的蓝色忧郁而又冷峻的画风到决定成为真正的莉莉·艾尔比后的微微暖色的回升，用画面的色彩语言表达了主人公心愿的达成。而影片中音乐的选择也十分的优美，两者搭配的相得益彰，这也足够体现了导演汤姆·霍伯的艺术修养和审美趣味。虽然有人评价他说他的作品总是四平八稳比较中庸，但是于我而言，这样的艺术更能被大多数人所接受，更重的是因为对于作品的内敛表达，从而使得观众可以以更自由的联想方式来对其作品进行自我的阐释和理解。而且我认为，这样内敛的非强烈个性的作品是更难驾驭的，它需要导演有足够的自制而内敛的性格，而英国伦敦出生的汤姆·霍伯恰是这样的人选！

除去《丹麦女孩》的拍摄艺术，演员的精湛演技也为这部作品增加了可看度。虽然莱昂纳多·迪卡普里奥是我非常非常喜欢的男人，但是比较他的《荒野猎人》和小雀斑的《丹麦女孩》中的表现，我更青睐于小雀斑得这个奖项，当然小李子的表演也是十分出色的。不过纵观小雀斑的演技历程，会发现他在作品中的角色都是很有突破性的，而且没有给人以违和感，也就是说他很适合他各部作品的人设性格，而小李子虽然也主演了很多的作品，内容也是十分的优秀，但是却没办法给人一种独一无二的感觉，这也是一大遗憾。

《丹麦女孩》中角色的衣服都透着淡淡的古典和优雅，还有艺术家的时尚和审美趣味，纵使在这个世纪，我想这样的服装也绝对是走在时尚的前沿的。这部作品给人整体的感觉就是美。

小雀斑一人分饰两角，既是男性艾纳·魏格纳又是女性莉莉·艾尔比，他将一个男性艺术家对于妻子的爱表达的很是温馨，而对成为女性这样的冲动和纠结也演绎的动人心弦。最终他向真实的自己妥协了，背叛了这个社会的规则，回归到自己所期盼的模样，哪怕前面需要面临死亡但为了成为一个名副其实的女人也无所畏惧，这样的勇敢其实是一种人性的回归，这不是一种病态，而是一种上帝对于他角色的错误安排。或许有人会指责他这样的行为是对于妻子的背叛，可是人本来就有两种生活，一种是忠于自己，一种是为他人而活，而在那个相对封闭的时代，莉莉·艾尔比从压抑到释放其实是人类人性的苏醒，如果他一味地掩藏自己心中的想法，我反而觉得这是对于她妻子的不忠。

所以对于《丹麦女孩》这部影片，我想向汤姆·霍伯所给予我们的艺术美感致敬，另一方面向世界上第一个踏出勇敢一步的变性人Einar Wegene致敬同时也向Einar Wegene扮演者小雀斑（埃迪·雷德梅恩）致敬！

有人说Einar Wegene的变性行为是对妻子的背叛，而另一个版本则是Einar Wegene之所以想成为一个女性的诱因完全是因为他妻子的艺术引导。但是不论怎样，不管他是作为男性的Einar Wegene还是女性的lili，他都是美的化身和代表。

汤姆·霍伯所呈现的艺术画面与时尚优雅的服饰相匹配，绝然天成！其实其中的着装还可以成为现代服饰搭配的执导呢。

Einar Wegene从躲藏在妻子背后的“女性”，到可以跨越自己勇敢与妻子并行的女性莉莉，这其中的象征性其实是他所经历的心路坎坷。

虽然最终Einar Wegene因为手术感染而死，但是他却挣脱了心灵的枷锁和社会习俗的制约，回归自然地天性诉求，所以当纱巾随风飘向天空那一刻，我想他的妻子是对他变得自由的欣慰吧。也许还有带走了心中的那一丝丝的不甘。

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