谁能拯救过曝素材！？
很多调色师在调色的时候都遇到过欠曝或过曝的画面。
那我们作为调色师，需要拥有力挽狂澜的能力（哭…）。所以这次跟大家分享一下过曝画面的调色技巧。
可能大家都拿到过已经裁切的素材，那该怎么办？
告诉你一招：
没，有，办，法。
但是！我们作为调色师，是有尊（甲）严（方）的，不能就这么算了。
那画面中有轻微的裁切到底有没有方法进行补救呢？
画面中的裁切说白了，其实就是细节丢失，那反过来想，我们只需要把裁切的部分“找”回来就行了。
注意！这里说的“找”是我们手动添加一些色彩倾向，并且将高光的细节压暗一些，在视觉上过渡得柔和一些，达到类似有细节的样子。
上面解释了这么多，其实是小编我从胶片中受到的一个启发。
胶片的亮部区域会有一些挤压，也正是因为这些亮部细节的挤压造成了胶片画面中过曝区域与高光细节过渡得非常柔和，而数字摄影机的高光处会给人一种很硬、很有层次的感觉甚至会出现画面撕裂感。
七宗罪
根据刚才胶片给我们的启发，数字摄影机拍摄的素材如果出现裁切，我们就有了一个处理这类素材的基本的思路：降低白点，添加一些色彩倾向，让过曝的区域在视觉上看起来更柔和，更自然。
以上面这个画面为例，从示波器上可以观察到人物脸上的侧光已经出现了裁切的情况，为了缓解这个问题，我们可以在DaVinci Resolve中添加一个曲线，把最亮的部分向下调整，如下：
将过曝的地方压暗后我们可以看到脸上的肤色回来了一些，那我们可以使用“亮度vs饱和度”曲线为增强一些饱和度，让肤色更好地过渡，之后降低一点暗部增加对比。
调整后
左：未调整 右：调整后
可以看到，画面呈现了很微妙的变化。
还有个更方便的小工具——“柔化裁切”。
使用“柔化裁切”中的“高区柔化”功能，它能快速直接地得到类似的结果。但是要注意，数值调整太大会产生反作用，特别是在处理人皮肤上的过曝区域。
柔滑裁切
使用高区柔化前
使用高区柔化后
上面的情况你可以说是前期拍摄的锅，但是还有一种情况弄不好就是你自己的问题了，在一些室外的镜头里天空和云层的细节是非常容易丢失的。那么如何保留画面中的这些高光细节呢？
这个镜头是用Blackmagic URSA Mini 4.6K拍摄的Log素材，我们可以观察到，画面整体向右曝光，同时画面中天空的细节没有裁切，很明显这是摄影师为了获得更加干净的阴影而故意向右曝光的。
使用技术LUT正确还原后的结果
使用技术LUT还原成709素材后可以看到天空的细节是丢失的，所以我们就需要手动调整画面了。
如果这个镜头里只有风景，那直接在DaVinci Resolve中降低曝光，加一点对比度，调整一下色彩平衡就好了。但是！由于画面中有人物的存在，所以我直接降低曝光就会出现下面的情况：
天空的细节都会出来，但是画面中的人物完全变成了剪影。如果继续调整那就需要提高阴影，然后画面会变得很灰很平，可能也会带来非常多的噪点。
提高阴影后你会得到这个错误的结果
这个结果很像是我们最开始没有使用LUT的画面，只不过整体曝光比较低。反过来，如果只将高光压低，你可能也会得到同样的结果：
只降低高光的结果
从技术上讲，我们可以继续在DaVinci Resolve中处理这两种结果，添加更多节点把反差拉开，直到找到一个相对说得过去的结果。
在调色过程中，专业的调色师会尽可能减少复杂的操作。在这种情况下尤其如此，因为这个素材不是RAW，而且压缩率比较高，拍摄的是120fps，所以画面的调整空间并不大。
所以，小编偷偷告诉你一个屡试不爽的技巧：从中间调开始。适当地降低中间调就可以看到天空的一些细节，然后再处理高光和阴影，展开画面中的细节，这样就可以避免大幅度拉扯画面。
只调整中间调后
然后再调整高光和阴影所得到的结果
上面虽然还不能达到最终效果，但是对比度和曝光已经达到正确范围了，接下来我们可以进一步调整画面了。添加一些饱和度，调整色温，让画面呈现出夕阳的感觉。
增加饱和、调整色温后的结果
这个画面已经接近了最终效果，请看下面的节点编辑面板：
只用了一个节点简单地调整了Lift、Gamma、Gain和饱和度
使用风格化LUT后的结果
风格化LUT创造的色彩、对比度、色调和整体平衡的细微差别使图像更加活跃，同时进一步增强了云和天空的细节。现在我们已经完成这个镜头的调色了！而所有的这些都只用了一个节点和一个LUT完成的。
还有一点需要注意：
可能很多人认为在人物身上画Window，然后直接降低背景曝光会更加方便，但小编我不建议这样做。对于具有高对比度的、戏剧性的镜头，Power Window会非常不好控制，甚至导致画面出现瑕疵。所以除了特殊情况，PowerWindow总是弊大于利的。
小编上面所介绍的这些技巧能够一定程度上补救前期拍摄问题，换句话说，如果画面已经被裁切或者已经丢失细节，那什么方法也不能挽救。所以前期能够解决的问题一定要在前期解决！
最后还是要强调一下：细节决定成败！