【连载・二】上海市第十一届书法篆刻大展作品展示
由上海市文学艺术界联合会、上海市书法家协会、中华艺术宫共同主办的上海市第十一届书法篆刻大展开幕式于12月18日在中华艺术宫开幕。现将获奖作品及入展作品高清图片辑录连载，以飨读者。
王道雄
王道雄 ， 字石侣，陶者，号亯盫，别署爱吾庐，悟道楼。1970年2月生于安徽合肥。毕业于上海师范大学书法篆刻专业，书法袭承家学，受父亲王家祥之训导。篆刻初发蒙于乡贤刘仲文先生，后受业于沈建国、韩天衡二位先生。
2020年上海市第九届篆隶书法展入展；
2019年上海市书法篆刻临摹展入展；
2018年上海市十届书法篆刻展入展；
篆刻136cm×34cm
创作手记
篆刻创作我个人较喜欢风格多样化，古鈢、秦汉、流派亦是我刀下表现手法。可能更偏重于治古玺印，正因如此近年的艺事活多为古玺印作为展示。古玺印的原始形态，奇诡多变、自由无羁、灵动多姿，与我之我行我素、真实不虚性格相符。
我制仿古玺治印非随意得之，注重字法、变化来之有据，深思熟虑，数易其稿，下刀时则一气呵成、追求明快、峻爽，形成欹斜避让之天趣，务求既能表现自己的书写笔意，又形成虚实对比，若此帧印屏能使观者产生遐想，有思索的空间，则甚美。
“足吾所好、玩而老焉”乃我之追求，友曾说要在玩味中拓展作品的视觉宽度，亦是乐趣。当下时兴制作原拓印屏，我于此道略有研习，故制此信手拈来。题签赘记以得天趣之外锦上添花，玩味气息十足，以期观者于赏印之余对拓展篆刻艺术之内涵外延有所新的改观和认识。然我亦知艺术非熟练工，熟练工容易走向程式化，若要更宽领域的发展更需读破万卷，虚心求教积以精进。
孔宪勇
孔宪勇，1992年生于山东曲阜，先后受教于徐剑飞老师、彭作飙老师、杨亮老师、王玺老师、费胤斌老师及曲阜师范大学诸师，2016年毕业于曲阜师范大学。现为上海市书法家协会会员。
2020年第三届“陈介祺奖”万印楼篆刻艺术大展陈介祺奖；
2020年上海市第二届篆刻艺术展优秀奖；
2019年 第四届海峡两岸篆刻大赛金奖；
篆刻136cm×34cm
创作手记
此参展作品以三晋小玺印风为主，在边款上配以金文、小楷、小篆等书体，并采用整纸拓款来丰富印屏整体效果。三晋小玺是我现阶段创作的重点，我的篆刻创作初以元朱文为主，爱其婉转流丽；继而又喜鸟虫印，爱其畅达挺拔，后于上海得王玺老师、费胤斌老师教诲，于三晋古玺印风用功颇多，得其闲雅古朴意趣。
此次参展作品的整体风貌即是以三晋小玺为基调，在字型、章法上力争做到与印文内容相统一，力追三晋古玺之浑穆简远之趣。学艺不易，须下苦功，有如滴水穿石，路漫漫其修远兮，吾将上下而求索！
孙萍萍
孙萍萍，1970年11月出生。上海市青浦区朱家角镇人民政府财政核算中心会计。
2020年上海市周慧珺杯楹联展入展；
2019年上海市第四届妇女书法展入展；
隶书中堂246cm×123cm
创作手记
与书法结缘，便临池不辍，尤以临写汉隶为日课。我喜欢张迁碑的古朴稚拙，好大王碑的宽博率真。这次投稿的八尺整张大字隶书，正是多年来学习隶书的展示。
在创作过程中，大到谋篇布局，小到结字点划，笔墨韵味都不敢懈怠。选择书写内容后，先逐字过关，然后整篇书写，个体服从整体，局部服从整篇，不断调整，直到满意为止。为了让字足够大，我没有完整用隶书写完诗句，剩下的与落款一起书写完成了这次的创作。在选择书写的内容上也不能落入俗套，以免产生厌倦感，要保持新鲜感。
孔子曰“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。享受过程，不计名利，快乐就好！这也是我学习书法的初衷。
何柏青
何柏青，1962年生于上海，上海市书画院画师，上海市书法家协会首届刻字委员会副主任，中国书法家协会会员，中国文物学会会员，中国收藏家协会理事。
2020年中国大书法系列展刻字入选；
2019年第十一届全国刻字艺术展；
2019年第十二届全国书法篆刻展刻字入围；
刻字39.5cm×40cm
创作手记
2016年上海市第九届书法篆刻大展，首次将现代刻字纳入展览板块，说明上海市书协很重视刻字艺术。
刻字艺术本体的难度，也是影响其普及的因素之一。刻字艺术家首先应该是个不错的书法家。不研究中国传统书法，那肯定刻不好字，或者说仅可以在低层次的刻字领域里玩，但无法刻出境界。而擅长书法者，就一定能刻好字？那也未必。刻字艺术家需要多方面修养，除了书法造诣，还需掌握美术、雕刻、工艺、色彩、构成等语言，并融会贯通。
中国现代刻字历史仅三十余年，上海现代刻字历史也仅有十余年，需要总结的东西有很多，可供探索的空间还很大，这给现代刻字艺术创作者，既增加了创作难度，也提供了无限的艺术可能与机会。
汪德轩
汪德轩，1966年生，安徽和县人，和县档案馆四级调研员，现居松江。一直以书法为爱好，大学始从颜楷临习，三十多年，除去其间公务繁忙搁笔十年，临池不缀，一路临习颜楷→张迁→吴让之篆书、集字圣教→书谱、自叙，近两年退居二线以后着力《书谱》《自叙帖》，方有所悟。
2020年首届“张弼杯”书法篆刻大赛作品展入展；
草书横幅35cm×240cm
创作手记
退居二线了，对书法艺术的爱好成为了精神寄托，于是乎又认真拿起毛笔，同时参加中书协临创培训班学习，感觉这两年才有所悟，参加书艺活动检验一下成果，很有必要。
小草是近两年来主攻课目，就以《书谱》为基调，写两幅手卷。内容确定后，先打了个初稿，重点是字法，保证创作时字法不错；然后选用首次用的手工蝉翼纸写一点，熟悉一下纸性。后花了两晚，气定神闲，各用两个半小时，一气阿成。创作时，以“书谱”风格为主，参以“自叙”线条，注意点线面结合运用，由静入动，心手双畅，圆满完成，感觉尚可。
张 旭
张旭，1989年生，别署栖心堂，中国书法家协会注册书法高级教师，上海市书法家协会会员。
2019年周慧珺杯·上海市扇面书法大赛入展；
2017年庆祝中国人民解放军建军90周年上海市第四届草书展提名奖；
2017年周慧珺杯·上海市行书大赛入展；
行草中堂247cm×120cm
创作手记
在我平时的功课里，写字的绝大部分时间是在临摹经典，通过精准临摹的学习方法来深入经典，探寻精微。在此过程中，每一个字，每一个点画都可以蕴含丰富的信息。“精准”并非仅仅是尺度，“精准”更加是法度本身。一旦洞悉此中真意，就像苏子说的“取之不尽，用之不竭，是造物者之无尽藏也”。也更加能够体会到古代大家在书写中其“人格”与“书风”所达到的高度契合，书法不仅仅是技法，更是思想和精神力量的体现，是书者心情、心境、心声的流露和写照。
此次双年展作品，我选取了晋代陆云的书信作为书写内容，并用足八尺整张宣纸。章法上以5行大字为主体，2行小字为落款，创作的书体风格是以二王为主的行草书，并尝试用自己学习所得的笔法、字法、章法、墨法等有想法地书写完成。由于自己的功力和学养尚浅，此作未能达到预期设想，惟愿更加努力，不断提高。
陈志轩，字墨函，号西蜀一萍，1973年生于四川绵阳，现居上海。上海市书法家协会会员，中国硬笔书法协会会员。先后就读于绵阳中等师范学校、西南师范大学美术学院、上海戏剧学院。
2020年弘扬海派文化 书写盛世华章上海市书法小品展优秀奖；
2019年周慧珺杯·上海市扇面书法大赛一等奖；
小楷中堂137cm×69cm
创作手记
由于习书时间尚短，属半路出家，我的小楷还相当粗糙，败笔尤多，说是作品，实为拙品。在《习苦斋题画》中，我努力想要表达以下几点：
其一，小楷的灵动性、书写性以及古雅与时代气息的融合，一直是我的追求，我觉得楷书写呆写板，最是大忌。很想让作品中有更多自己的影子与性情表达，因为艺术的个性最具生命力，艺术才情弥足珍贵。
其二，我要让形式与内容尽可能的完美结合，故我选择了山水画相关文章，而作品线、面衬以山水元素相呼应，把握好山水画元素不过分突出，不抢主体。
其三，发挥平面设计的职业优势，作品表现材质、形式，自己亲自设计，量身定制，保证其唯一性。并做到有拼接的形式而实质非拼接之效果。
书海浩瀚，书途漫漫，一切还只是在路上。
周 萍
周萍，1978年生，书法老师，中共党员。上海青年书法家协会会员，上海浦东新区书法家协会会员，上海浦东新区美术家协会会员。
2020上海第八届市民艺术大展入展；
2019年上海市书法篆刻临摹作品展入展；
2019上海第四节妇女书法篆刻展入展；
楷书条幅237cm×88cm
创作手记
出于性格，对书法追求清爽，干净，安静的风格，喜欢温婉均和，又甚好北碑之灵动与拙趣。知其难以调和，但身在边隅，情驰魏阙，仍努力为之。因此作品选择了普通的平正均和的中楷三条屏形式，淡黄绢纹，字径和平时练习都很相似，有心手相畅之感！
作品内容选自东坡题跋数篇，以《李璧墓志》为主要基调，手画界格，努力追求灵动、疏密有致，在变化中有统一，在对比中求趣味，把自己的性情和平日临帖体会融汇到作品中，希望能够因字附形，做到欹侧，聚散合理，收放开合自然，用笔注意有方有圆，纸墨相发，虽心神向往，知力不能及，逐成此面貌，博方家一哂！
谈 洪
谈洪，1970年出生，苏州人。自幼喜书，临池不辍，不惑之后，定居上海。毕业于中央美院艺术管理与教育学院。师从张卫东先生。妙墨书法艺术工作室创始人。
2020年第八届上海市民艺术大展书法一等奖；
草书条幅240cm×124cm
创作手记
本次届展投稿是一件八尺大草作品，七行正文加两行小字长款，其内容是黄庭坚的题跋，内容是我比较喜欢的。纸是半生熟的仿古宣，笔用的长峰羊毫。
学书二十余年，一直以二王体系的小行草为主，临帖比较多创作较少，小行草多大字作品少，在创作这件大草作品时有些无知者无畏的冲动，最后把理性的直觉妥协于非理性的直觉了。
在美院丹青老师上课曾说过：从一件艺术作品里可以看出作者经常梦到的是谁，受谁的影响。是的，日有所思夜有所梦，梦到的人未必是白天见得最多的，但肯定是牵挂得最多的。因此在作品里可以看到我取法的来源是二王，二王体系也是我下力最多的。在整幅作品的空间布局以上紧下松之势，留有三处空白皆在偏中下的部位，呈三角形分布，计白当黑的空间处理产生画面的疏密效果。粗细线条与墨色浓淡也做了组团的分布，使之有连绵的书写性。其中两条长线的粗细、方向、位置刻意作了安排，使得不该同时出现在同一作品里的两条长线有了些变化，避免了雷同的视觉感受。
鲍跃渊
鲍跃渊，1976年生，中国农工民主党上海第十三届文体工作委员会委员,上海市新文艺工作者联合会会员，美术设计（书法）中级职称。
2020年周慧珺杯上海市首届楹联书法大展优秀奖；
2019年江西省第十二届临帖展优秀奖；
草书中堂247cm×124cm
创作手记
首先，我选择李白的这首诗作为书写内容，因为我比较喜欢这首诗的意境。但是在历届国展中，尤其是草书中这篇诗词有多次书写，所以我首先考虑怎么突破，写得与别人不同。
我的草书是以二王为基础，以黄庭坚、王铎为羽翼。这副作品从首字开始我便注意单字的欹侧变化与字组关系；首行墨色由重至轻，再由重到轻，转到第二行的枯笔与连带；第三行的开始与第二行结尾呼应，第三行结尾与第二行开头呼应，并与第五行开头呼应；第四行首字，长线枯墨绞锋变化，形成了字眼和空间上的疏密变化。第五行开始我只加水不加墨，至结尾墨色愈谈，并形成了比较干枯的的线质。同时，正文有三处涨墨错落分布，相互呼应。落款再添些墨，与正文结尾墨色对比，并也产生轻重变化的字组关系。
中华艺术宫B2展厅 专家现场导览排表