《2020年度百杰艺术家特别推荐人物》——徐墨然

徐墨然先生是实力派书画家。他是一位书画双全,国画山水,人物,花鸟,书法,鱼虫,油画,瓷画兼能,诗书篆刻多工,画艺广博,技法精湛,全面而多能。墨然先生现为世界美术家协会顾问(加拿大)、中国文艺家联合会副主席、中国文化艺术研究院顾问、中国国际美术研究委员会副会长、中华诗词研究会顾问,中国楹联学会委员、国家一级美术师、对外友好促进会理事、九三学社委员, 金陵华侨书画院顾问。

徐墨然先生对中国美术之贡献——研创出山水画鹰羽皴法,其鹰羽皴法被国家画院作课题研究。为此被江苏省人民政府列为江苏书画历史名人,其艺术足迹、书画作品、印章被入藏于省档案馆历史名人馆及江苏历史名人全宗,永载江苏名人史册。中央电视台、江苏电视台文化名人频道作了全方位的报道。

徐墨然始终秉承“艺术是为人民服务” 的主张,承担起社会责任,2008年为汶川赈灾由中国美术家协会组稿而作的一幅“爱心无价”人物画,由嘉德国际拍卖有限公司拍卖,被北京中信集团以122.8万购得,全款捐献灾区,受到中华社会救助基金会和中国美协的嘉奖。

徐墨然先生笔下的山水既充满激情和个性,又不乏率意天成的神来之笔,既有南派山水的舒展、空灵,又有北派山水的刚猛、豪放;形成了南韵北骨,飘逸雄浑的独特风格。他独创的鹰羽皴法,绘出的山石既富有质感和厚重感之形式美,又呈现出流畅感和韵律感之线条美,恰到好处地表现出江南山水的“淡墨轻岚”。鹰羽皴法,拓展了现代中国山水画的审美领域。独创的聚宝盆山水布局,集“意会、理会、神会”三气中和之妙,将“天地人合一”的风水地理元素巧妙地融入了画卷,创造出了富有人生感的审美艺术作品。

墨然先生工笔、写意花鸟兼工。他的工笔花鸟传承了喻继高老师的风格。笔下的花鸟“寄情自然 ,讴歌生命, 凝神意蕴” ,他擅于从观照生命的角度捕捉自然的情态,从寻常景物中发掘生活意趣,故作品典雅清丽不流于娇媚,灵趣盎然又富于真情实,曲高和众,意蕴悠长。

书法是墨然先生艺术园中的一朵小花。他精通正、草、隶、篆、行五体,他强调: 书体与文字内容要相得益彰,才能体现书法特有的艺术表现形式。故他的书法作品风格多变,韵致笔下,无愧林散之先师为其取“墨然”笔名之真意。

墨然先生的瓷画追求中国文化的内涵和意蕴。他的油画的表现形式多样,既有传统的静物、人物、动物、风景也有现代的抽象。他特别善于将国画中的 “气韵”转化为油彩的笔触,凸显中西交融的雄浑壮美、澄澈清雅、空灵洒脱之美……追求他油画语言风格的个性和独特。

“走中国之路、走生活之路、走自己之路”。几十年来,徐墨然先生以近乎“苦行僧”的方式,在艺术之路上孜孜以求。刘文西大师观其画展评价说“笔墨精到,扬今博古,各技法全面发展,国画、油画、山水、人物、花鸟皆善,让我们看到中国美术的光辉前景。

墨然先生对诗词歌赋与书画之联系有着全新解释:“一个领域的大家,其终日关注似乎都不在专业本身,说明一个问题,所谓专业本身的掌握,其多为技术性,而要使专业达到炉火纯青、出神入化的境地,仅技术性的成分万万不够”。为了书画艺术更贴近自然之美,他几十年如一日的孜孜不倦的学习研究古今中外诗词歌赋楹联,出版了《徐墨然诗集》,《徐墨然楹联集》,《徐墨然现代诗词集》,《诗词韵律之门》等著作。

墨然先生认为“书画家对宇宙人生,须入乎其内,又须出乎其外。入乎其内,故能写之;出乎其外,故能观之。入乎其内,故有生气;出乎其外,故有高致。”书画亦然,诗词如此,即诗书画融合一体不可独居也。入乎其内者夥,出乎其外者寡,而能出乎其外者,即为大家”。

瓷画作品欣赏

瓷板画:好大一棵树65CMX65CM

瓷板画:老宅65CMX65CM

瓷板画:太湖晓春65CMX65CM

瓷板画:野渡有人65CMX65CM

花鸟作品欣赏

情丝难忘65CMX65CM

三思图65CMX65CM

事画如意65CMX65CM

笑口长开65CMX135CM

山水画作品欣赏

江山锦绣图(聚宝盆)236CMX120CM

江山竟秀图(聚宝盆)138CMX68CM

龙吟秋韵(聚宝盆)96CMx178CM

秋妆胜春华(聚宝盆)93CMX176CM

鐘声花月醉(鹰羽皴)68CMx68CM

油画作品欣赏

嫦娥奔月——待日圆78X54CM

青春的回忆100CMx100CM

喜连堂80CMX168CM

旋律150CMX150CM

走兽作品欣赏

春光无限40CMX60CM

家加万事兴65CMX65CM

团圆万年136CMX68CM

围猎图65CMX65CM

中国牛95CMX180CM

以画说话 ——浅谈实力派书画家徐墨然

水 清

山水,雄酣豪迈、恢宏恣肆;花鸟,典雅清丽、灵趣盎然;人物,迁想妙得、神形兼备;书法,风格多变、韵致笔下;油画,澄澈清雅、空灵洒脱……每每品鉴徐墨然先生异彩多样的作品,总有一种扑面而来,怦然心动,意犹未尽之感。书画双料,国画山水、花鸟、人物,油画、瓷画皆擅,诗、书、画、印兼工,艺术理论也有所建树。不仅惊叹于墨然先生的艺术全才,更读到了他那才华横溢的艺术睿智,卓尔不群的艺术灵感 ...... 在当代中国画坛可谓独树一帜。

徐墨然先生师承林散之、魏紫熙、陈大羽、喻继高、尉天池等艺术大师。先师林散之,穷其一生追求笔墨运用的自然天趣,曾循循善诱教导徐先生“笔墨源于自然,又要出于自然”“墨法先生要肇自然之性,成造化之功”,故为先生取名“墨然”。墨然先生庆幸得到了诸多大师级老师的耳提面命,他承师心、采众长、融贯通,并谨记了老师们的教诲,秉奉“心游文府,学养才源深;人格修为,胸襟才超旷;广取博采,技艺才精湛”之道。在书画艺术,这个没有终点的探索之旅上,他虔诚敬畏,数十年如一日,以近乎“苦行僧”的方式,寻寻觅觅、孜孜不倦地探寻艺术之密码,锲而不舍地期待着自我的挪移乾坤。

人品、学养、才情、技艺四者具备,才可谓艺术大家。徐墨然先生认为:艺术的至高境界是“雅俗共赏”。优秀的艺术家应该“知天文,懂地理,晓民俗,明仁和”;时代在变,承载艺术的手段在变,但中国书画的根基——“儒、释、道”传统文化不能丢失,“书卷气”的意蕴要浸润于作品中。书法是徐墨然先生艺术园中的一朵小花。他精通正、草、隶、篆、行,故其书法作品,风格多变,韵致笔下生成,豪气字外显现。沈鹏大师评其书法“笔墨功力、情趣具佳;大小布局疏密随意;特别是行书的神、气、血、肉、骨的表现,潇脱自然,体现了林散之先师为其取“墨然”之本意。墨然先生的人物画线条酣畅,人景并茂;以形写神、神形兼备,追求“迁想妙得”之意象。刘文西评其作品是“重振中国人物画的希望”。徐墨然先生的工笔花鸟传承了陈之佛先生以及老师喻继高先生的“艳而不俗,淡而不枯”明快纯净的风格,曲高和众、意蕴悠长。写意花鸟画吸取了先辈徐渭的“以书如画,纵情挥洒,迹简意远,超然象外”的艺术风格。作品典雅清丽不流于媚俗,灵趣逸然又富于真情实感,“鲜活”之神韵跃然画面。徐墨然先生笔下的山水,既有南派山水的舒展空灵、灵秀意韵,又有北派山水的刚猛豪放、雄浑气势,阴柔之美与阳刚之美有机融合,形成了墨然山水“南韵北骨,飘逸雄浑”的独特风格。他还擅长以变幻的墨法,让“气”在画中运行,以流动的气韵,磅礴的气势,绘写出万里江山,使山水有了生命的气场和能量。魏紫熙先生在上个世纪九十年代初评论他的山水作品:“笔墨凝重质朴,章法灵活,苍秀齐出,刚柔相济,雅俗共赏,如身临其境,既传统又更现代,画风多变而显得异常新颖。”徐墨然先生的油画作品,表现手段多样,风格各异,但总的基调是追求理性和唯美,永恒与宁静,倾向于性灵与心象的流淌。他擅于从中国画的精髓中汲取创造力,撷取国画之技法,自觉地将“气韵”转化为油彩的笔触,凸显中西交融澄澈清雅、空灵洒脱之美,从写意、造境和心性的角度体现出东方油画的独特面貌。从其一山一水、一泓一咏、一姿一韵,每一幅作品中都可以感受到人与自然的息息相通,生命的勃勃灵动,传递出生活的感或悟、哲或理。在过于追求个性化艺术,“先锋”、“前卫”艺术的当下,墨然先生始终以“无为而又有为”的态度,我情我愫,真诚地将雅俗共赏的作品奉献于大众,体现出他“为大众”的艺术思想。在艺术道路上不断精进的同时,墨然先生始终不忘自己的社会责任,他画出了《中国的钓鱼岛》具有使命感的作品。为汶川赈灾,他捐献的一幅《爱心无价—与死神赛跑》人物画,由嘉德国际拍卖公司拍卖,被北京中信集团以122.8万竞得,全款捐献灾区,受到中华慈善总会、中华社会救助基金会和中国美术家协会的嘉奖。采风期间,还不忘到县、镇敬老院赠作品、钱,以及水果等营养品看望孤寡老人。为人、为艺,唯德、唯品,仁者之怀,旷达之心,脱茧化蝶,冶炉自铸,铺就了他画艺广博而卓然独立的斐然成就。

绘画切入的角度、思想的深度、视域的广度是综合评价书画家的绘画艺术成就之三维度。墨然先生多年来潜心体察山水画的博大和精深,将自然山川的悟化形诸于笔端,创新出一种新的山水皴法——鹰羽皴。皴法可以说是山水画艺术的生命,具有了独特的价值地位。从五代荆浩的“斧劈皴”、董源的“披麻皴”,到宋代范宽的“雨点皴”、郭熙的“卷云皴”、马远和夏圭的“大斧劈皴”等,至元代王蒙的“解索皴”、倪瓒的“折带皴”,以及现代的傅抱石的“抱石皴”…… 他们都是以独创的皴法,确立了在书画界的高度。故,董其昌曾云:“凡大家神品,必于皴法有奇。”墨然先生的“鹰羽皴”法,从绘写雄鹰的羽毛幻化而来,重意而略象,重神而略形,线条似疏而实,似松而紧,简率秀雅中蕴含着浑厚韵致,表现出的山石既富有质感和厚重感之形式美,又呈现出波动、活泼、流畅和升腾韵律之线条美,恰到好处地表现出江南山水的“淡墨轻岚”。“鹰羽皴”法的出现,丰富了中国山水画的艺术表现语言,拓展了现代中国山水画的审美领域,是他对中国美术的一大贡献。徐墨然先生认为:从外在表现而言,画就是造化之于我,画就是个性的艺术化显现。从内在表达而言,画是绘者内心世界的丰富变化,是其思想之变。思想有多远,其绘画之路才可能走多远;思想有多深,其绘画成就才可能有多高。故,墨然先生在在艺术实践的同时,重视自身的理论修养,研习画史、画论,将日常读书作画、观看展览或向前辈请益的所感所悟,以笔记的形式汇而成册,以超然之心去溯本求源,从前辈大家的艺术宝库中取用,于是有了《大师导悟——徐墨然咸集》一书。正因为“鹰羽皴”法的独创性,及对中国美术的贡献,徐墨然先生被江苏省人民政府列为江苏历史文化名人,其艺术足迹及代表作品被江苏省档案馆典藏于历史名人库,编入历史名人全宗,永载江苏名人史册。

人生如画,画如人生。墨然先生“笔墨春秋五十载,砥砺奋进无懈怠”,淡定从容、躬首前哲,一直“沉潜”,所谓“沉”就是厚重的积淀,“潜”深藏不露,安心在不为人知的基层中发展,使人生的阅历、知识的积累、人格的修养由内而化,厚积薄发,作品已逐步走向炉火纯青,有独特风格,靠实力说话的一代书画大家。

“走中国之路、走生活之路”。几十年来,徐墨然先生在艺术之路上孜孜以求,肩负起艺术家的社会责任,以笔墨生命支撑起时代精神的脊梁,奏出了中国之梦的最强音。刘文西大师观其画展曾评价说“笔墨精到,扬今博古,各技法全面发展,让我们看到中国美术的光辉前景”

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