新春纳福｜新年上新！陈晓峰——用中国方式讲述当代
当你看到《鹿王本生》系列作品时，或许很难和眼前看到的陈晓峰先生产生联系。甚至会疑惑，这样一个地道的北京人，还带着点东北汉子的豪爽，怎么会画出如此细腻、美好的作品？
1998年，陈晓峰毕业于中央美术学院中国画学院。十年之后，他再次以研究生的身份从这里毕业，导师是曾于联合国教科文组织总部（巴黎）举办“胡伟展”的胡伟教授。
陈晓峰是个什么样的人呢？
北京画院一级美术师郭宝君先生是这样评价他的：“晓峰我的朋友，与之交也有些年了，他为人正派、谦虚、低调，是一个有很强责任心的画家。中央美院毕业后在几所大学教中国画受到同学们的欢迎和爱戴。”
随后他又担任了塞隆水泥库美术馆的馆长，在这期间，策划了多起优秀的画展。在工作之余，他将所有的时间与精力都投入在自己热爱的中国画研究与创作之中。
在一次赴俄罗斯参加中国水墨大展时，陈晓峰造访了世界四大博物馆之一俄罗斯埃尔米塔日博物馆，也就是赫赫有名的冬宫。在这里，他看到了令他内心翻江倒海的一幕。充满着俄罗斯风情的辉煌冬宫内，陈列着来自中国敦煌的壁画和文物，这是百年之前俄罗斯探险家从敦煌掠夺而来的。来自中国的稀世珍宝就这样离开故土已有百年。
陈晓峰难掩内心的复杂与叹息，“这些承载着几千年中国历史文化的瑰宝在异国被展示出来时每一个中国人的心情应该都是很复杂的。我们的研究工作中也从未见过如此精藏的作品。”他将内心的情感与笔下的作品糅合在一起，从亘古中探索，在他的作品中，不难看出千年之前敦煌壁画的风骨。
在陈晓峰看来，他和珠宝设计有着千丝万缕的联系。珠宝设计师是将来自大自然的宝石进行立体的构造，而他则是将这些宝石变成纸上的画作。中国画传统的色彩原料取自矿物宝石，比如植绿是由孔雀石加工而来，石青由青金石加工而来，朱砂来自朱砂石，珍珠白来自珍珠……陈晓峰将这些颜料挥洒在画作之中，像一位别出心裁的珠宝设计师，赋予这些宝石新的永恒生命。
就像陈晓峰所言：“当代工笔画在不温不火的蜕变中已不再是传统中国画的面貌，他改良了传统工笔画的题材和创作模式，以温婉的态度包容当代文化，用中国方式讲述当代，带来全新的视觉感受。我们在当代工笔画中能更多地体验到文化身份的认同感，这包括对传统文化的重构和对当下中国生存体验的表达。”
而我们在陈晓峰的画中所看到的，也是如此。
陈晓峰，1975年 生于北京
1998年 毕业于中央美术学院中国画系 获学士学位
2009年 毕业于中央美术学院中国画学院 获硕士学位 导师胡伟教授
2009年 ——2013年 执教于中央美术学院国际合作办学专业
中国美术家协会会员 中国工笔画学会会员 中国壁画学会会员
北京工笔重彩画会常务理事兼副秘书长 国家三级美术师
北京市朝阳区美术家协会理事
北京中山书画社会员
艺术市场惠风画院画家
陕西国画院青年画院画家
作品多次入选全国美展、全国青年美等国展，获奖并被收藏，代表作品：《虹系列》、《九分之一秒》、《轻风舞影》、《甘南印象》、《桃源系列》、《鹿王本生系列》等。2016年青绿山水《桃源系列——春山新雨》被中南海陈列收藏。