中央美术学院油画系 5天前
2020年10月15日上午，中央美术学院的老院长靳尚谊先生在中央美术学院阶梯教室召开“靳尚谊先生谈油画”的学术讲座。靳先生能够在全社会共度抗疫的大环境下回到美院油画系与师生欢聚一堂，这样的时刻显得格外的温暖和珍贵。
本次活动到场嘉宾有：中央美术学院党委副书记王晓琳，油画系主任张路江，油画系直属党支部书记、第一工作室主任袁元，造型学科基础部副书记林笑初，油画系副主任石煜，油画系副书记李明以及一工作室全体教员、油画系党支部全体教师党员等各位老师。本次讲座既是一次面向全体油画系同学的教学活动，也是油画系直属党支部的支部活动同时还是油画系关工委“关心下一代”工作内容之一。
出席嘉宾
主持人袁元首先代表各位到场嘉宾和学生对靳先生的到来表示热烈的欢迎。作为油画系第一工作室的主任，同时也是靳先生的学生，他表示：靳尚谊先生是著名油画家和美术教育家，曾任中央美术学院院长、美协主席、政协常委等要职。靳先生辉煌的艺术人生和工作经历决定了他具有极丰富的艺术思想以及广阔的视野和格局，相信他充满睿智的教诲一定能让在座的各位老师和同学受益匪浅。
油画系主任张路江在发言中谈到，靳尚谊先生一生致力于艺术教育事业，他的经验造就了今天美术学院教学系统的基础。作为一个教育家，他在美术教育上的研究给我们这些年轻的老师和学生提供了非常宝贵的经验；作为世界著名的油画创作者，他的作品呈现出兼具西方传统造型与中国文化底蕴的面貌和风格。
讲座现场
谈一工作室的教学
靳先生谈到他曾在80年代初期担任一工作室主任，在他之前的分别是吴作人和艾中信先生。一工作室的教学是要研究欧洲文艺复兴一直到印象派的绘画，核心是研究油画的基本问题。不能因为他的作品《塔吉克新娘》有着古典风格，大家就以为一工作室就是古典画室，这其实是一个误读！因为每一代的画室主任风格都是不一样的，因此画室也不完全是一成不变的。 第二点，学生不应该模仿老师的风格。齐白石曾有一句话叫：“学我者生，似我者死”，讲的就是这个道理。因为每个学生的个性不一样，风格也不一样，这是天生的，风格是不能教的。所以通过模仿老师来把这一个画室统一为某种风格是不可能的。
油画的一般规律
靳先生一如既往的强调了研究基础和规律的重要性。靳先生认为研究一个画种的特点十分重要，而非研究其风格和流派。要明白一个画种的基础是什么及其基本语言的魅力在哪儿。油画和中国画相比，是一个写实的画种，研究它的艺术规律是极其重要的。“学会写实，就可以演变成各种风格，造型的基础学好了，什么风格都能画好，基础不好，什么风格都画不好。” 他还讲到，从改革开放以来中国美术界特别强调风格和个性、强调创新，甚至现在有一种舆论说：“艺术必须创新，把创新作为一个最高标准”。这是不对的。在他看来油画大的创新已经不可能了，因为油画发展到现在基本形式和风格都已经形成。欧洲艺术由古典一直发展到抽象，当形式不能继续变化后我们还如何创新？面对这个问题时他说道：“在中国，由于每个人的个性不同，写实也会有差别，搞现代也有差别，中国的社会生活、观念、人的长相也与欧洲不同，加上个人的创新意识，所以每张画都和外国有所不同。作为一个艺术家，更不是一个风格画一辈子。所以说创新不是最高标准，应该是每个艺术家的基本素质！”靳先生解释道，在油画上的创新就是把自己的特点在画面上表现出来，个性和风格是自然流露出来的，不是老师教的，老师能教的是基本规律。
油画的发展和当下油画面临的问题
靳先生开诚布公的与同学们分享了他对于油画发展的研究和认识，特别是面临当今各式各样的艺术形式我们应如何判断一件作品的好坏时，他表示，自己所研究的是艺术作品的水平问题，风格是不分好坏的。靳先生回忆起徐悲鸿先生曾在课上将他的作品与另一名同学前后调换的故事，并强调画面要“宁方勿圆，宁脏勿净”，徐先生的判断标准是全面的艺术性，在造型里，就是指画面的格调。靳先生提出我们判断一张好画的标准应该是其背后的抽象美：无论是写实、现代、写意还是抽象，它们都有着从画面的构图到结构再到黑白构成，以及色彩构成的各种因素，这些都是从真实里提炼出来的抽象美。所以油画是一个写实的画种，它的美由真实里提炼再经过主观处理，不能完全模仿自然。素描里的体积、空间是一个重要标准。要想把人像画好，它里面还有一个构造的问题。这些都是作品水平高低的标准。
油画的未来充满希望
靳先生回答了同学们的提问，并由绘画的发展引申到当今的国际政治与经济形势，他对油画前景的看法也使得同学们充满信心。在面对油画的存亡问题时他对在座的同学们鼓励道：“观念艺术出现，装置、行为艺术盛行，摄影和计算机普及，替代了油画的一部分功能。但只要有社会需要，油画就不会消亡。中国油画的希望还在，一个画种的存在取决于社会的需要”。与此同时，靳先生提醒在座的年轻学子，虽然油画在商业社会里就是商品，但是在面对商业社会的种种诱惑和冲击时，应该坚持自己的理想，锻炼自身的能力，提高个人修养，不能单纯为了钱去画画，那样是肯定画不好的。
这场讲座持续了两个小时，同学们仍意犹未尽。袁元老师对本次讲座作做出总结：靳先生用直率的语言和睿智的艺术思想为我们带来了一场别开生面的讲座，他谈到了一工作室的教学，油画的规律问题，油画的发展，也谈到了当今政治形势和格局的方方面面。为当下的年轻人怎么去面对社会发展，以及油画学习等问题做出了解答。最后，他借靳先生的话对在座的同学提出了三个祝愿和要求： 三、中国油画的未来在大家身上，中国油画未来充满希望！
