画梅技法阐释，名家画梅技法比较，梅花画法范例

一、画梅技法阐释画梅枝干是关键，也是初学最难掌握的。梅枝干出枝、长势决定了画面构图。枝干穿插、交搭不但表现梅之形态，而且决定了画面气势。欲左先右，欲上先下，抑扬有致。传统有画梅“女”字法，其实“女”字法乃三条线之交叉产生不等边三角形，犹如画兰叶之三笔交凤眼，交叉即产生前后关系。老梅枝干苍劲老辣多屈曲，新枝劲挺多挺直。“触目横斜千万朵，赏心只有两三枝”。两三枝难，千万朵也难，初学者宜从简入手，了解其基本规律再由简至繁。多画几个组合就会遇到许多犯忌，如三笔交叉成死结、平行、“井”字等，从繁密而后密约，这“简”和初学之“简”乃质之飞跃，是以高度概括之笔墨表现出客观物象之风姿神韵。

画梅发干在先，老干屈曲苍古，枝梢遒坚、劲挺柔韧，气条挺直冲天上，勃勃生机。画梅枝出四面，前后、左右、上下，顾盼有姿，主枝定大势，副枝、破枝使之丰富。

画梅枝以三笔交叉为基本结构，然后不断添枝生发，注意多留些空隙画梅花。写意花鸟画不强调虚实透视关系，而更强调疏密、交搭和组合，如同月光把投影留在白墙上的效果。

此梅枝从中间落笔，向下至根部，这样虚实生动，然后再从中间向上写去，用笔随意挥写，自然率真，切忌小心描摹。

老干宜苍，用笔松、灵，忌板实，可多用侧锋。新枝挺劲，用笔多以中锋，用墨比老干浓。枝干长短、粗细、纵横、曲直、欹斜、疏密、穿插、交叉变化，自然有序。点苔可增加梅干苍老，古人有“梅花有姿不怕点”之说。

梅花有一笔圈花法和两笔勾花法，花瓣要圆，花开四面，正、背、侧、仰方显自然。花不可并生，枝不可对发。花萼五瓣，通常以三点萼，一笔蒂，写意则三点萼连蒂，随意而成。花蕊乃画龙点睛，用笔须挺劲，用墨要浓，才显花白。花蕊丝笔笔圆心出，花蕊点圆润，藏锋落笔，如高山坠石方显精神。

梅梢画法。新梢多挺直，老枝多转折，一波三折，欲左先右，欲上先下，此乃梅枝典型姿态。

梅花枝梢，有向上、向下、向左、向右等多种角度，切忌呆板乏味，要生机勃勃，顾盼有情。

古人云“画梅宜瘦不宜肥”，清瘦乃梅之形态所然，也是梅之气质所然。

二、名家画梅技法比较

1.朱耷 2.石涛

3.朱耷 4.汪士慎

5.金农 6.金农

7.王冕

8.潘天寿 9.齐白石

10.吴昌硕 11.吴昌硕

12.齐白石

三、作品范例

来源：历史文化哪些事