李致臣山水课徒稿-树法 / 开普饭

凡画山水，林木当先，峰峦居后。峰峦者，山之骨骼；林木者，山之眉目。未见骨骼先见眉目，故林木须要精彩。譬诸人形骨骼匀停，而眉目俗恶，乌得成佳士？譬诸军旅前锋不扬，何以张后队？故古人未练石先练树。

况山林非园林可比：园林木植栽培修理，梃干端直，枝叶葱茂，故绘之者易；山林木植，深岩无主，听其荒滋，小者桮棬①，大者巑岏②，不凿其真，无伤其直，阴森鼪径，响挂空潭，云栖之，露袭之，纵横而出，无不顺适其性，克全其天，故绘之者难。夫惟胸涤尘埃，气消烟火，操笔如在深山，居处如同野壑，松风在耳，林影弥窗，抒腕探取，方得其神。否则虽绘其形，如园林之木植，不能得其天然之野态。

且树法非石法可比：石有皴擦点染，犹可藏拙；树则筋骨毕露，少有背逆，人即见之。故绘之者必用笔法，或用钉头鼠尾，或用蜂腰鹤膝，务要遒劲，一笔数顿即成梃干，不可回护。一笔要当一笔用，如一笔气力不到则败矣。一笔败则通身减色，而烟火市气由是而出。子其慎之！ ---- 布颜图《学画心法问答》

李致臣山水课徒稿---树法【上】

　树干双勾画法：先从树的主干开始画起，为便于掌握树在画面中的大小位置，一般从树的中间部位起笔，同时向上下方向推画。树干用笔应力求中锋，行笔中注意提、按和快慢节奏，不时调整笔锋位置，线条流畅，稳健而富有变化，以气贯之，切忌线条平滑、短碎、臃肿、断离。
　

树法中，对线条的要求极高，多以干、涩、毛、逸等笔法而为之。调墨时笔中要有墨色变化，且水份不易过大，行笔中应提笔控制线条，使线条在表现树干时富有生命力。树干练习应以枯树为主，掌握树干、树枝的生长规律及其穿插关系，才能真正掌握树的画法。

传统树法要求树有姿态。忌用画电线竿的方式画树，古人云：“树无三分直”，即在直中求变，变中求直。树分四枝，是指树的前后左右关系。左右易，前后难。四枝俱备，空间乃出。画树头小枝，应中锋勾写，挺拔利落，用笔连贯自如，方生动自然

画树可分作单株树和丛树两部分进行练习。单株树练习应先画树的主干和主枝部分，特别注意树的姿态要生动优美，然后添加树叶，画树叶时靠近树干部分可画的密一点，重要的是要注意树冠及出梢部分的结构组织，或出或进，轻摆摇曳。
　　丛树是指三棵以上的树的组合，丛树的布局讲究形式美。除了注意树与树之间的聚散、疏密、浓淡、虚实之外，尤其注意它们之间的穿插、顾盼。象一群舞蹈的人一样，形态各异但灵犀相通，各具表情。平时多做丛树的练习，可以提高处理画面景物之间关系的能力。

树叶的画法一般分为两大类：一是点叶法，二是夹叶法。点叶法是用没骨点聚集而成，夹叶法是用线双勾，其中点叶法难度较大，除了注意点子之间组合关系外，重要的是点子的用笔方法和力度，点点中锋用笔而力透纸背。夹叶法则用双线勾勒并填以色彩，富有装饰意味。两种画法可以分开练习。点叶是山水画的重要技法之一。其难度不下于线条，从点子上即可看出一个画家的功力，故对此不可轻视。
　　

点叶的种类很多，常用的有介字点、个字点、梅花点、菊花点、胡椒点、柏树点、松针点、平头点、仰头点、攒三聚五点、垂藤点、大浑点、小浑点等等。点叶法的用笔重点为中锋用笔，正锋直下，强调腕力，浑厚饱满，要笔笔扎实，沉着痛快。胡椒点、梅花点要方中带圆，且不可太圆。各种点的用笔要强调写的动作，尤其介字点、垂藤点、大小浑点等用笔如同写字，笔道遒劲饱满，行笔稳健而忌浮滑。