看不够的牛皮影娃子，思不完的故乡情

这几年我一直游走他乡打工，闲暇之际越来越喜欢回味家乡的那些人和事，特别念念不忘的是在老家大西北看牛皮灯影戏的情景。故乡永远有我无法丢失的乡愁，

牛皮灯影戏在我的老家，人们习惯称灯戏，灯影子戏或牛皮影娃子，因为灯影戏上所表演的人物都是用牛皮做的，很多人叫牛皮影戏。

在我的西北老家比较流行唱牛皮灯影戏，每年都要请来一台灯影戏说是唱还愿戏，其实是大家都想看看，过过秦腔戏瘾，一台戏大多要唱四个晚上才结束。

每年春节一过，正月十五前后演唱灯影戏班的人就要出发，可以开始唱戏了，他们轮流换班，转村走社，一个村庄一个村庄的唱，灯戏一直唱到农历二月二后，农忙开始就结束。

我从小就喜欢看灯戏，其实是图混火，看热闹，小时候看灯戏看不懂，戏唱的啥一句也记不下。后来长大了，慢慢能明白灯戏演唱的故事情节了，灯影人唱腔圆润甜美、独具特色，唱腔、道白全用地方语言，每台戏剧中几十个人物“你方唱罢我登台”，高潮迭起，不少血战疆场的打斗场面惊心动魄，犹如千军万马鏖战疆场，令观众如醉如痴，自我陶醉其中。我特别喜欢看剧情苦的和有冤案的戏，常常随着剧情的变化自己心情也跌宕起伏，感叹不停。

这多年我一直打工在外，很少有机会看村里演出灯戏，享受灯戏带来的快乐的机遇却很少了，打工人一年四季就是这样的来也匆匆去也匆匆，身不由己，每年村里唱灯戏的时候我已经出门打工去了，所以对看灯戏总是念念不忘。

去年，我出门比较迟，有机会连续看了两台灯戏，一台是在临村大岔社看的，他们社人少，唱三晚上，一台是在我们自己社的，我们社要唱四晚上的，两台灯戏都是本村灯戏传承人高栓江的灯戏班演唱。

我先在大岔社看，后来接着在本社看，感觉还是没有看够的样子。

皮影戏一般在夜间演出。艺人以小杆操纵影人、道具，借灯光投影在白布作的“亮子”上。伴以音乐和唱腔。白天很少演的。

'咚咚锵，咚咚锵……”天刚擦黑，伴随着一阵铿锵急促、节奏明快的锣鼓声，皮影戏开场了。村民们拿着手电，扛着木凳纷纷占领“有利地势”，津津有味地观看这一古老的地方戏曲（牛皮影娃）。灯戏开演了，一时间，光影里呈现出刀光剑影和人间百味。

村里唱灯戏先搭起一个简易的戏台，戏台正中，支起一块约两平方米的白色幕布。幕布后是一盏明亮的煤油灯。现在都用灯泡来照明，唱戏的一个在前台，用3根顶端缠着铁丝的木棍操纵着皮影，借着灯的光影，来表演一台戏，灯影人物根据戏剧的故事情节或坐行，或打斗，举手投足，栩栩如生。

看戏是村里人最快乐的事，一边看戏一边聊天，周围村庄的多年不见的人也可以借此机会一起聚聚的。

高栓江是本村的一位牛皮灯影艺人，他每年都在我们社演唱的他的灯戏，因为他表演的好，口头语言幽默，唱腔圆润，戏价便宜。他唱的灯戏第一个晚上是全社人要请神跪香唱三折神戏，然后开始是正本戏，主要演唱的是秦腔剧本的戏，以后三个晚上都是全本戏，最后一个晚上的戏要唱回神戏的，高栓江的牛皮灯戏演唱的笑点多，声音优美，他的戏班这几年增加了个女的表演唱生唱旦样样精通，一台戏看完回味无穷。

灯影戏其实完全属于大西北黄土文化艺术特产，地方性文化遗产。是一种用灯光照射牛皮做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。有的地方也叫牛皮灯影，表演时，艺人们会在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用秦腔或当地流行的曲调唱述表演故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的当地乡土气息。

随着老艺人逐渐离世，现在留传下来会表演灯影戏的艺人已经越来越少了，牛皮灯影戏快要失传了。

在家乡的灯影戏已经申遗，属于非物质文化遗产受到保护。

皮影戏班子一般每班有演员五六人，人人连奏带唱，没有闲人的，主唱一个捉线子，也就是前台表演兼唱，其余人可以帮腔，有打鼓敲锣的年头节下，农闲时节，皮影艺人走乡串户，辗转演出。

家乡的灯影戏表演内容大多以神话传奇、历史故事，民俗习俗、伦理道德正能量教育人等为主，通过演唱告诉人们从善积德，孝道仁义是基本主题。灯影戏表演的大多是当地农民比较喜欢的，熟悉的有教育意义的历史故事，他们通过牛皮人物来宣扬孝道，感恩，做人道德的基本准则。

牛皮灯影戏是一人一物，性格单一，是忠是奸、是真是假、是对是错，一目了然，其中表演朴实无华，纯净朴素，爱憎直露，或粗犷豪迈，或婉转细腻，是民众性格的真实流露。

看灯戏其实真正懂戏的不多，来凑热闹的大人小孩多，图的是快乐。

牛皮灯影戏既有大众化又有相对专业化，在不足几平方米的布亮子后，几个人演唱一台戏，这里仅仅是观众来感受秦腔戏剧氛围的平台，铁杆的皮影观众多为听戏而来。能够听懂看懂、能体会出演唱艺术韵味才是最高境界。

我现在看戏特别喜欢边看边听，有时候完全沉浸在牛皮灯影戏表演中，完全剧情被带到当时那个历史环境中去，看一场灯影戏也真是一次难得的人生享受。

一直念念不忘回味家乡的灯影戏，或许是我过于思念故乡的缘故吧。