网络文学的“黄金时代”
在新纪元意外获得超能力，成为“觉醒者”，探索旧世界毁灭的秘密；醒来之后发现自己身处监牢，并卷入一桩桩离奇诡谲的案件；上辈子是赏金猎人领袖，却重生成为一名普通的高中生，肩负着拯救队友、改变世界的伟大使命……
——这是网络文学的世界，充满想象力的、丰富而无穷无尽的世界。
这个世界正在被更多人所看见。6月3日，以“为好故事喝彩”为主题的第六届阅文IP盛典在上海举行。
在年度题材作品、年度海外作品、年度男/女频人气十强作品、年度改编期待作品等一系列推荐之外，本届IP盛典全新升级了“原创IP榜单”。该榜单基于平台数据，由包括文学、动漫、影视、游戏等各个领域的力量联合组成的“荐书大咖团”进行推荐。
随着网络文学在IP产业链上作为内容源头的比重逐渐增加，在毒眸（ID：DomreDumou）看来，网文行业迫切地需要一个新的标准。这个标准需要超越简单的文学维度和江湖地位，并对网文IP的后续开发有所助益。
本次阅文IP盛典及原创IP榜单的公布的意义，正是尝试为行业建立标准。在此基础之上，网文作者和IP产业链上各个领域的从业者，都有机会确立更清晰的方向。未来的IP行业所描绘的美好蓝图，可能都要从“挑选好的故事”开始。
网络文学放大器
时间倒回到2003年。这一年，起点中文网首次启用每千字两分钱的收费模式，让一直以来“为爱发电”的网络文学作家开始拥有了收入。同时也确立了现在大部分网络文学平台所采用的免费试读、分章节订阅的模式。《魔幻星际》《仙葫》的作者流浪的蛤蟆，因此成为首个单月稿酬破千的作者。
流浪的蛤蟆作品《仙葫》
但与此同时，这种付费模式也在某种程度上影响甚至重塑了网络文学的风格。
由于按照字数计算稿费，且和平台签约后，需要保证更新频率。因此，有相当一部分网文作家找到了写作的“财富密码”，即早期时“升级打怪”的爽文模式。作者卖报小郎君告诉毒眸，早期的升级打怪模式并没有特别清晰的主线，剧情很散，很难进行后续的影视化改编。
但在当时，很少有作者会做“售出版权”的梦。《中国青年研究》指出，网络文学作者的报酬是和劳动量直接挂钩的，而传统文学则要依靠作品质量、声望等来为自己加冕。这造成网络文学的创作者们并不过多地追求文学性，而是更追求创作数量和更新速度。
2015年对网文作者们是一个转折点。这一年被称为“IP元年”，由慈文传媒投资、改编自Fresh果果同名小说的剧集《花千骨》横空出世，成为国内首部突破200亿播放量的剧集，开启了国产剧的“百亿时代”。
这间接促成了一大批网文版权的售出，卖报小郎君向毒眸回忆到：“当时隔三差五就看到有人在朋友圈'凡尔赛’，晒一张图，版权卖了几百万。”这让网文作者们看到了除稿费之外、更高收益的作品变现模式。
然而，泡沫并未持续多久，盲目开发、赌博式开发出来的、集结了大IP+流量的剧集作品，大多表现惨淡，使得IP市场整体口碑被消耗，“IP失灵”之声不绝于耳，一市场在挑选IP时，变得更审慎。
自2019年起，市场回归冷静，在全行业的努力下，包括《全职高手》《庆余年》等在内的一大批优质的网文IP改编剧开始涌现。IP剧市场的热度延续至今，并呈现出百花齐放的趋势，悬疑、言情、仙侠等题材都有优秀作品出现。
这些IP开始成为新的“标杆”。相比于传统“升级打怪式”网文，这类情节更紧凑、内容更丰满的作品似乎更具有IP化的空间。
市场的选择让网文作者在迎来新机遇的同时，也面临着新的考验：到底是产出更适合IP改编的作品，还是更符合网文读者的作品？
卖报小郎君对此题的解法是：在保留网文元素的基础之上，去做更适合IP改编的创作。他的作品《大奉打更人》就融入了时下影视剧市场偏爱的“探案”元素。对更新频率要求较高的网文平台而言，这是不小的挑战。“打怪升级写起来当然比较容易，但如果写探案类的话，在同样的时间里，要付出10倍甚至更多的精力。”
另外，不同于部分网文“想到哪写到哪”的写作模式，这部小说在写作之前，就已经拥有了完整的大纲，这也是为IP化而做的改变之一。“就是因为前期做了比较充分的准备，所以它才能以探案的题材适应网文的连载节奏，”卖报小郎君说，“但即使是这样，创作过程也是很痛苦的。”
《大奉打更人》在本次盛典上获得四项称号，其中包括“年度影视改编期待作品”。另外，该作品连载至今，已经获得起点中文网最快达成十万均订、仙侠题材第一本十万均定等三项纪录，证明了这种写作模式在网文中也具有竞争力。
除了作者自身意识的改变，阅文也在帮助网络文学的IP创作将会更加前置，之前阅文一直在加强作者和影视公司的联系，而在这次的阅文IP盛典上，对网文的考察标准也在不断升级。
盛典上推出的原创IP榜单，正是“标准升级”的体现：这份榜单不仅仅是基于平台热度和数据，更参考了来自电影、剧集、游戏等IP开发产业链上其他领域的意见，来进行更多维度的考量。
对网络文学市场而言，这是内容逐渐精品化的过程。只是面向稿费而生、缺少IP化可能性的“注水”作品可能会越来越少，在阅文的加持下，市场会生产出逻辑更严密的、更优质的内容。
而对网文作者们来说，这份榜单也有着“指南针”的作用。卖报小郎君认为，榜单的参考价值是最重要的，特别是对经验较少的作者来说，能够给他们指出明确的方向。
IP开发风向标
本次公布的原创IP榜单出炉依据，除去平台大数据和权威调研外，还加入了来自文学理论界、动漫、影视、游戏等行业二十余位从业者的专业建议——这意味着榜单跳出文学评鉴的单一维度，对IP产业链上的更多领域具有指导作用。
这种评选方式首先为IP的各个生产链条提供了对话场域。
游戏制作人、“荐书大咖团”成员程良奇告诉毒眸，这是在他记忆中，首次有IP行业的盛会邀请游戏领域的人参与，同时还囊括了其他各个相关领域。
游戏已经成为网文IP产业链上重要一环。阅文集团白金作家唐家三少的《斗罗大陆》IP就在游戏方面有着不俗的表现，接连推出动作卡牌游戏《新斗罗大陆》和RPG游戏《斗罗大陆H5》。
《斗罗大陆》改编的游戏《斗罗大陆H5》
但对部分网文作者来说，他们与游戏的关系远没有和影视剧之间密切。卖报小郎君就认为，游戏是网文很难触及的领域，大部分游戏购买网文版权，只是“顶了一个名字，借了世界观”。
程良奇提到，以前各个领域都是“各自为战”，虽然分别都能做出很优秀的作品，但是没有形成合力。在他看来，阅文IP盛典提供的是帮助行业“打破壁垒”的机会，像是以前美国和日本开发IP时所召开的圆桌委员会的雏形，意味着IP行业向更正规化的方向发展。
基于媒介形式的区别，不同领域在考虑IP开发时各有侧重，而“原创IP榜单”的产生更像是个“取交集”的过程，更利于筛选出适合全方位开发的优质IP。
程良奇回忆到，在榜单评选过程中，各位荐书团成员之间很少发生分歧，这说明各行业在评估IP时，遵循着较为统一的标准。“这是个集思广益的过程，大家从各自的角度为这个IP的开发提出建议，但共同目的都是怎么把这个IP做得更大、更好。”
秉持着相同的目的，在IP的挑选和评估上，有几条共同的标准。
第一就是能够引起受众共鸣的价值观。在程良奇看来，这是挑选IP的基础。因为价值观会影响后续的一切衍生内容的定位，也决定了它在大众市场的接受度；第二是拥有经过时间沉淀的影响力；第三则是跟多种娱乐载体的适配性，适配程度越高，意味着可供开发的方向越多，也就越容易形成合力。
除此之外，不同领域有着自己在评估IP时的“特殊视角”。
以游戏为例，不同类型的IP适合改编的游戏类型不同。程良奇向毒眸举例说明到，“如果我想做卡牌游戏，就需要写人物写得很生动，并且角色足够多。比如像《斗罗大陆》里面的七人小分队，每个人都很有个性，就很适合改编成卡牌游戏。而战争场面描写得很具象很宏大的作品，就适合改编动作游戏。”
标准之后，仍有考验
在本次原创IP榜单的评选过程中，“荐书大咖团”成员、知名编剧秦雯阅读了很多不同类型的网文，因此产生了新的理解。
“以前有的公司买了很贵很好的网文IP，就觉得不需要在改编上下功夫，所以可能会安排一些不太专业的人去做改编，”秦雯说，“但这样其实反而会给作品减分，并且浪费了一个好的IP，因为好的网文作者和好的编剧应该强强联手，才能做得更好。”
以《大奉打更人》为例，在原文结构完整、埋有很多伏笔的基础上，如果修改不当，就会造成后面剧情的不连贯。因此，编剧需要更熟悉网文风格，才能从中抽取出关键的伏笔，搭建出完整的剧情主线。
在设立了IP标准后，有关IP改编的方法论同样是持久的命题。
卖报小郎君也认为，就像市场选择IP时需要更审慎一样，IP制作方在选择编剧时，也不应当只考虑名气大小，更应该考虑是否适配。“就像每个作者都有擅长的题材一样，编剧也是。”
剧集质量的逐步提升也为编剧带来了全新的考验。在短视频的冲击下，受众对于影视作品节奏的要求更高，这与追求网络文学中的“爽感”不谋而合。秦雯就表示，自己现在在改编网文IP时，会更注重剧情推进的节奏，“在底层流淌的情感不变的基础之上，表层的节奏感和悬念的设置需要更进一步。”
在对编剧提出更高要求后，编剧与作者之间的联系应当更加紧密，但同时也要保证各自创作的独立性。
在IP影视化发展的初期，很多网文作者并不具有对改编作品的话语权，与编剧也缺乏必要的沟通。但这种联系应该并正在逐渐变得密切。“以前作者和编剧之间是被切断的，现在虽然大家在沟通的初期会产生一些矛盾，但形成矛盾反而是好事，只有不断讨论才能促成相互理解。”秦雯认为。
创作独立性同样是双方都需要坚持的初衷。在IP影视化的过程中，作者和编剧应该在同等位置上展开对话，而不是某方服务于某方。
卖报小郎君就告诉毒眸，有一些作者在创作初期过分追求未来的IP化，会丢失网文作为原创作品本身的亮点。
而对于编剧来说，如果只是一味地在原作之上进行台词改编，而不融入自己的思考，也很难使其成为优质的改编作品。“无论改编多强大的作品，都需要进行再创作，即使今天要改编《红楼梦》，也要从编剧的视角出发，用独立的角度去看，否则自己就是个工具人，而不是一个思考者。”
更重要的是，随着IP价值的逐渐放大，除了编剧之外，包括游戏、动漫等在内的内容制作人，都需要在充分理解网文基因的基础之上，摸索出行之有效的方法论。
程良奇认为，网络文学在题材上目前还是较为单一，这是由文本属性决定的。而游戏则需要各种不同类型的融合。此外，游戏专属的社交元素也很难在网络文学中找到，需要在改编时将整个社交系统嵌入。
此外，难度更大的是对IP的还原度，这也是长久以来IP影视化所面临的问题，由于游戏在画面之外，还强调互动，因此在游戏领域中，还原IP的难度再次被放大。除了商业投入之外，可能还需要依赖VR、AR等新兴技术。