||【诗词赏析】||第1期自牧&心泉泪海 / 开普饭

原玉：定风波

玉露滋濡枫叶红，金风微度桂香浓。谁道霜天花残尽，休信，且看稚子戏菊丛。

漫品秋光漫品酒，醉后，一川烟树影朦胧。拽袖西风询去处，回语，踏浪沧海宿苍穹。

前两句写秋景，玉露、金风、枫叶、桂香四个景物，玉露用眼睛看，金风则是用身体感知，枫叶是景色，重点在色彩美，桂香是气味，重点在感受，四个景物相得益彰，画面立体丰富不单调。滋濡和微度两个词用的也很好，准确、生动，有细腻的动态美感。玉露、枫叶、金风、桂花，在秋天很具代表性，点出了时间，抓住了季节特点，瞬间把读者代入到秋天去了，迅速使读者融入到词人设定的情景中去。

谁道霜天花残尽，反问，读者自行想象语气，可霸道可傲慢可傲娇可酷酷的问，总之问的特别可爱，休信，转折，这个词牌最难写的地方就在那三处两个字，要么转折要么递进，否则就失了味道，读者自行想象语气，休信，不要相信！可严肃，可傲娇，特好玩儿，呵呵呵~你且看有个天真的孩子正在菊花丛中玩耍。本来景物中融入人物是极好的，但是这句存疑，明明重点在告诉大家还有菊花正盛开，且看，看什么？看人还是看花？怎么从句主语是个孩子，菊丛反而成了地点状语？就像一副画，得突出重点，这重点是孩子还是菊花呢？此处存疑，在解析后面时揭晓答案。另外，据以往作品来看，该词人写词几乎从不出律，这个菊字却出律了，是失误呢？还是刻意为止？还是我判断错误？如果刻意的，足见对菊花的偏爱，也是，霜天，深秋，百花几乎残尽，没得选择，也是无奈，无奈的偏爱，无奈的出律。读者可以试试换个词，看看能不能达到同样的效果，琢磨琢磨挺有意思的。

漫品是个有意思的词，随意而认真的欣赏才能叫漫品，漫品是一种很享受很舒适很恣意的感觉，经常用来形容对文章、画作、书法等的欣赏，是一种很自在很自然的品味方式。秋光也好，酒也好，都适合漫品，词人真会享受，享受的后果就是会醉，秋光也好，美酒也好，都醉人，更何况丝毫不加防备不加节制的去漫品，不醉才怪呢，醉是递进也是转折，本来享受的好好的，醉后呢，就要伤感了，一川烟树影朦胧，一川很大气，有胸怀的人才能看到壮阔的景色，反过来壮阔风景能开阔人的胸怀，所以建议读者多去旅游，尤其是本身也写诗词的读者，风景能陶冶人的情操，言归正传，烟树，云烟缭绕的树木，想来是有雾，然而上阕已经写了玉露红叶稚子菊花，分明看的清清楚楚，怎么下阕就有雾了呢？三种可能，第一种，漫品的过程中，随着时间的推移，突然起雾了。第二种，词人喝醉了，醉眼迷蒙，看树也就成了烟树，树影也就朦胧了。第三种，雾眼朦胧，大约是秋光太醉人，酒又松懈了心理防线，心中含情，眸中带泪，看树自然含烟，观影自然朦胧。无论哪一种原因都与醉前景色迥异，形成鲜明对比。

词人本来就自恋，再加上喝醉了，就感觉西风拽着他袖子问他，你要到哪里去啊？这句颇有“只疑松动要来扶”的感觉，读者可以自行想象脑补词人醉后画面，感觉西风在拽他袖子，这醉态实在太可爱了，更可爱的是词人还向风回语，自说自话的孤独感油然而生，回的话也是浪漫可爱，踏浪沧海宿苍穹，看起来潇洒，实际上很落寞，很凄苦，心无归处，沧海里踏浪，苍穹下游荡。

世人多伤春悲秋，词人却反其道而行之，秋景写的美好动人，枫叶经霜而红，桂花迎风香浓，与之类似的，词人是个愈发历经磨难，愈发优秀美好的人，而不是被磨难改变初心，妥协与世俗的人。所以紧接着他就问，谁道霜天花残尽，词人敢于质疑任何人，无论是谁说了不合理的话，他都这个态度去质疑。休信，因为心中有确定的答案，所以才说的这么斩钉截铁，词如其人。紧接着摆出证据，你看，那个孩子在菊花丛中玩耍。说的是花更是人，词人欣赏有稚子之心菊花之品的人，比如陶渊明，比如词人自己，比如词人在一片秋景里看到的人。

上阕是乐景，下阕却是哀情。美景醉人，美酒醉人，醉了就动情，动情就伤离别，伤离别就不忍离别，明明是他自己留恋美景，不舍得走，却说西风拽他袖子，询问他去处，不是西风留恋词人，分明是词人留恋风景，然而风景毕竟是风景，人活着不能只看风景，现实摆在眼前，多么无奈，不想走也还得走，不忍离别也还得离别，所以结尾一句潇洒而悲凉。

“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”玉露于枫叶，金风于桂香，词人于秋景，都是美好的相逢，无玉露枫叶不红，无金风桂香不浓，无词人秋景不美。对于景色也好，对于诗词也好，对于西风也好，词人太过深情，深情而含蓄。“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”秋景也罢，稚子也罢，西风也罢，如果非得与之离别，无需这样伤感，怀揣着美好，走到哪里都不用觉得孤单。

李超，笔名自牧。湖南常宁人氏，现居长沙。自幼闻书香，读经史，弄文墨。愿：结交天下诗友，书尽当世风流，弘扬传统文化，翰墨飘香神州。

者

作