［旧家忆旧］魂系丹青画家风范 ──段无染先生其人其画 / 开普饭

魂系丹青

画家风范

──段无染先生其人其画

黄宾虹老人作为文人画的一代宗师，他开创中国画新境界的功绩已铸入史册；其传人亦在老人身后建造起一个个艺术丰碑。而其中一些人又是在历尽种种坎坷之后，复在画坛闪现出璀璨的光芒。如管锄非先生几十年遭冷遇，终以桑榆垂暮之年“出土”于垄亩之中，作品得以展示，画名播于传媒。此外，还应该提到先师段无染先生。先生早年即以诗文书画蜚声大江南北，自22岁入室虹庐，追随宾虹老人终生。不仅笔墨尽得宾虹老人画法三昧，所著《虹庐受学札记》也是被公认为与王伯敏先生《黄宾虹画语录》并为传虹庐之真灯者。

段无染小像

先生在“文革”中被迫害至死已27年，平反昭雪亦已20年。这其间仅有其门人封亚雄学长应《今晚报》之约，有一短文略述先生生平。其后先生遗作似又已在画坛销声匿迹。这种身后的寂寞固亦符先生志向，但究其原因，还是与“文革”中的抄没有关。先生家中片纸无存，其门弟子所存先生作品亦已荡然。再则这与先生后入操守甚洁，又视先人遗墨为手泽，故至今先生身后默默无闻。先生殁时，家中已被洗劫一空，贫无殓资。师兄妹皆在学，举家食粥而并无告求任何亲友。谢国祯先生为先生姐丈，又一生神交情笃，是在先生殁后5年，师妹秀华因事至京相遇，方知真情。其时言路未开，谢先生感慨之余，用张迁碑体书鲁迅《怜子》诗一首以达其情。先生殁后20年，故友钱仲联辗转得知，来信既叹不知故人已殁于“文革”，复伤不能整理出版故人遗作。世传先生临终曾有墨宝留下，惜罕有得见者，此即先生病危之际用牙签棉球蘸墨而作，由师母精心装成册页。然先生后人谨遵遗教，不以之招摇炫世，不肯轻易示人。今青年画家王冠惠、刘双民，为宾虹大师崇拜者，又得见无染先生遗墨，惊喜之余，转告《中国书画报》的编辑，于是访求遗墨于先师后人守德、守虹二位师兄弟，并嘱我撰文以助评介。我既为无染先生门人，多年叨受师恩，责无旁贷，唯恐远离画道多年，辞不达意。

先生讳拭，字无染，室号大佛堂、有恒簃、槐屋1914年生于安徽萧县，萧县古为弦歌之地，今为国画之乡。先生自幼聪慧好学，又居书香门第，有着良好的文化环境。其姑丈为近代书法大家桐城张伯英，故其早年于书法、古文并得张伯英之传。谢国杰先生曾言，不仅张伯英书法多有无染先生代笔，即其电文中有六朝骈体者，亦多为无染先生所为。先生又曾从宾虹老人至交陈柱尊学习诗词，陈亦一代学者诗人，曾有诗题先生早年所作《摹石谿上人<报恩寺图>意》：

偶携妙迹向南窗，怀古欣逢古佛幢。上界疏钟传远梵，辽天尽处接长江。参差松竹穿云湿，多少楼台对影双。看此忽羞作蜀汉，段君浩气更难降。

段无染《摹石谿上人<报恩寺图>意》

先生治史又多受姐丈当代史学家谢国祯影响，故亦精于金石考据、版本目录之学。先生诗学宋，涵永有书卷气，，文类六朝，生动有致。其文笔功力今可从所传《汉画》、《虹庐受学札记》中看出。先生一生中文字交者，约略而记，至今在世者如苏州大学钱仲联老、香港《大公报》陈凡先生，已经下世者如南京大学陈中凡教授、近代诗家陈玉谷，以及陈叔通老人等，皆为一代名流硕儒。先生一生著述有《万年少年谱》（原中央大学40年代出版）、《汉画》（中国古典艺术出版社1958年出版）、《虹庐受学札记》（1961年香港《大公报》连载，1965年汇入《艺林丛刊》另有《沈石田研究》、《文徵明年谱》、《汉画所见事物考》等数种，因十年动乱而未及刊行，其中部分书稿尚保存在出版部门。其余书稿数十万言，“文革”中毁于一炬。迹其一生，亦一代学人也。

上海图书馆收藏的段无染《文征明先生年谱》手稿

先生自幼读书之余酷喜绘画，1930年，16岁时考入上海美专西画科专攻油画，受业于颜文梁、潘天夀、关良、倪贻德诸先生。1933年毕业后，曾先后在青岛、徐州、南京等地举办个人油画展。1936年到北京，在荣宝斋挂笔鬻画自立，此时经张伯英及谢国祯先生介绍，遂得受业于虹庐。宾虹老人亲绘有恒簃手卷以赠，张伯英亲为题署，京师书画界如白石老人等数十人，或绘画，或题识于卷间，一时引为画界盛事。入室虹庐后，老人曾授先生笔法，以纸作树石布局法之图，并书其上云：

平，如锥画沙。留，如屋漏痕。圆，如折釵股。重，如高山坠石。如金之柔，如铁之秀。变，李阳冰曰：“点不变谓之布棋，横不变谓之布算，余称之为“六如”法。

又授先生七墨之法，曰浓，曰淡，曰碎，曰积，曰泼，曰宿，曰焦。并传钩勒古法与一波三折、金错刀笔法之真，以及元人渴墨、山水布局之法。老人游历时写景，多以定制之小张图画纸，用钢笔速写，归后移写裱成之大册页上，先生每假以临摹，请老人改正。

1938年，先生曾陪老人饮于谢国祯之佣书堂。老人以高丽发笺画水墨小景，为先生讲元人写沙地阴影法。并题先生所藏李兰作青绿山水卷，署名“黄山予向”。又曾为先生展示萧尺木青绿山水小幅，辨析钩勒力候。

先生固有口腹之累，不能久待宾虹老人身旁，成为东西南北之人。宾虹老人晚年定居杭州，先生客寓南京、天津，而后函简往返，师生情谊迩之甚笃。1941年，传言老人被某外籍将军所侮，先生致函问候，老人3月28日复云：

承询去腊途中被劫事，近案已破获。失物尽去，亦见行路之难矣。

1943，先生邮赠《丹徒柳氏复印书籍七种》为宾虹老人寿，老人制画册答谢（共6帧，本报已于第41期第4版开始刊发）。1950年，先生《文徵明年谱》撰就，老人欣为之序，并两次寄画，书云：

年来拙笔临古，以北宋为归，参之明季启祯诸贤作法。清以道咸间如伊墨卿、钱南园、何子贞、赵撝叔、张叔宪、陈若木、翁松禅皆上乘。宋如刘、李、马、夏，元季四大家，明之文、沈、唐、仇，虽有留观，不甚欣赏。择其精者存之。金石则三代文字，片纸只字，爱护之不忍舍。有友以古印肖形印文字不易见者见饷，如至宝也。

1951年，老人曾致先生云：

自元人尚意而后，士大夫作品俱简逸，易蹈空疏。而朝臣院体临摹面貌，殊少真山水丘壑杳冥、云烟出没之致，思有改造。

先生于1950年在南京相老人推荐友人曾香亭先生，被收为虹庐弟子。老人去世，先生曾致函吊唁，以致哀情。

老人曾致书先生云：

鄙人平日以临古与纪游二者为课，虽无间断，然皆草草写其大意，若无完篇。赠人偶作，亦不能工。近三五年不能远游，所幸西北旧家发现古代书画，不乏异品，恒所多见。拙作亦常变易，留之箧中，可十余件。惟不欲急事装璜，致损笔墨神气。

所以先生所藏宾虹老人作品，多不装裱，以遵老人之意。

老人又曾诲先生：“作文章，写画史，搜集材料乃是一件重要事。然资料是积累而来，非一朝一夕可致。譬如储钱，一日储一钱，数十年后其数可巨矣。”故先生遵老人之教，终生致力于搜集画史、画论资料。自1958年来，虽痼疾在身，犹摘记不辍。数十年间，所积卡片不虑数万积于案箧，手稿、笔记逾数十万言。

先生为纪念与宾虹老人师生之情，命次子名曰守虹，以寄托其志。

先生才华横溢，风流倜傥，谈吐间颇有魏晋士人风度，而为人又磊落大度，不乏长者之风，自寓居津门以来，则更淡于名利，不求闻达，兼之自50年代末即卧病在床，故颇似不食人间烟火者。然而“桃李不言，下自成蹊”，先生画名不胫而走，而盛誉津门。十数年间，文坛画界，来槐屋造访、切磋画艺者络绎不绝。曾记60年代初，常在槐屋相聚之画界名流有呼延夜泊（王学仲）、华非、李骆公、梁崎、刘止庸诸先生。刘止庸先生之桑楼居与槐屋相邻，故过从甚密。一次，槐屋满壁黑色斧痕，原来是李骆公的砖刻新作。当时李骆公名列“极右”，作品已被打入冷宫，而却能得到先生公正的评价与支持，无怪乎槐屋便成为当时一些艺术家的新作、新论的集散之地了。

槐屋更是青年艺术爱好者求学的课堂与圣地。大家来到槐屋，首先感到的是一种书香墨气的艺术氛围与先生的长者之风，先生对于求学的青年，从不论及门第、基础如何，总是来者不拒，有求必应。先生学贯中西，熟谙古今中外各种艺术流派，又曾是30年代上海专科班出身，故举凡中国画的山水、人物、花鸟；西画的油画、素描、水彩、版画，先生总能因材施教，各得门径。而于文史知识、理论学养，则可从先生款款从容的谈吐中，从对古代诗文、画论倒背如流的引用中，时时可以学到。其后入门槐屋，学有所成者不下数十人。至今一代，谈艺论画，犹以槐屋相尚。故先生衣被后学，亦有不没之功。

段无染山水册页

先生亦如一切有良心的艺术家一样，于“文革”中在劫难逃，蒙不白之冤，所藏书画、文物毁于一旦，荡然无存。于是，一病不起，1969年病逝，享年56岁。

先生学识渊博，艺贯中西。在总结中外艺术发展规律的基础上，提出中国绘画艺术也如同整个传统文化一样，其发展的过程是一个文化积累的过程（参见《汉画》），主张向传统学习，即“师法古人”，而避免走弯路，又主张绘画要融传统的文学、书法、金石及其它艺术于一体。先生常常引用宾虹老人“‘江山如画’，正是江山不如画”一语，批评将“师法自然”庸俗化，以自然主义反对传统的倾向。先生也反对拘泥于传统而不知变化的“作家气”──匠气。故常常引用宾虹老人“古人评画事优劣，有左文人而右作家，亦有左作家而右文人者。余以作家不易变，而文人多善变，变者生，不变者淘汰。此是历史变迁之理，非仅以优劣衡之也”这一科学论断。故而作画提倡以大文化的理论为指导的“书卷气”，而反对拘守成法、不知变易的“作家气”，也反对缺乏学养，一味标新立异的“纵横气”。提出“耐看”的标准。先生早年由学习“四王”入手，上溯文沈，继而师法元四家，参以二米、清代四僧，又受宾虹老人点化，故画风已臻出神入化之境，大凡先生中年以前禀才华横溢、气力精壮之质，所作山水人物皆为巨帧长卷，笔墨苍润，工致娴雅，悬壁便透露出一种大家风度，钱仲联教授曾题先生摹宾虹老人山水长卷道：

急滩鼍走，记一船而外，乾坤皆绿。眉月漓江，曾照我，冷抱仙云同宿。大海莲开，危空笋立，飞翠迎人扑。婵娟绝代，凌波疑障轻縠。此境不是人间，青冥风露，收入痴翁幅。万擦千皱，无一笔，画苑传灯谁录。与石温存，随烟上下，鹤梦犹堪续。还君画卷，朗吟喷彻霜竹。

──念奴娇·题段无染摹其师黄宾虹桂林阳朔山水画册

从钱仲联教授此词可见先生中年画风之一斑。先生晚年精心研究宾虹老人“六如七墨”之法，参以西画笔触、光色之理，颇有所得。又于笔墨间融三代金石、秦汉砖刻之古趣入画，故极尽文人画风变化之妙。然因先生卧病于榻，既不得出外游历写生，亦不能作长卷大幅，其胸间逸气多勃发于与学界巨擎如陈中凡、谢国祯、钱仲联、陈玉谷诸先生的诗词唱和中，并于诗文写作之余，绘成册页数帙，所画皆为先生回忆青年时代游历之名山大川，另外还有一些与画界故友酬唱往还之作。这些作品可谓“落其华而成其实”已入炉火纯青之妙。乃秦火楚炬，燔然无情，先生所作，皆已散落人间。然知与不知，寸楮尺幅皆已被视为稀珍拱璧。

先生遗墨至今犹珍藏于家中者，一为先生于1942年秋，28岁时所作《摹石谿上人<报恩图>意》（见右上图，原大横97厘米，纵180厘米）；一为临终前的绝笔之作，即上文提到的先生危病中用牙签、棉球蘸墨所作（见右下三图）。《摹石谿上人<报恩图>意》一图，为六尺巨幅，此幅正作于先生体气充沛、才华横溢之时，故笔致飞动，气势磅礴。又兼参之宾虹老人所授七墨六如之法，故笔墨苍润，数十年后展卷尚有临幛犹湿之致。此幅除有前文所引陈柱尊题诗外，亦有钱仲联老题《水龙吟》一阕，兹录如下，以见其时诸先生之诗情画兴：

图边无限江山，莽苍都在秋心里。六朝何处？淡烟冷翠，不成诗味。白燕谣惊，红羊劫换，事随流水。想琉璃地上，诸天宫殿，兴废梦，从头记。欲会残僧心事，叹如今，津梁倦矣。凭君点染，三生尘影，一襟清泪。如此丹青，过江人物，古怀同寄。对塔痕，如笔笺，天无语甚，人间世。

而被先生后人珍藏下来这些绝笔之作，也可以看作是一个艺术家在历尽坎坷之后，在其弥留之际，对于人生，对于自然，对于艺术的难于割舍的诀别，是一曲广陵绝响。“文革”遭劫，先生家中文物荡然无存，甚至片纸未遗。继而又是一连串的政治迫害，以至断绝了先生一家人的生计。先生原本重病在身，此又无疑雪上加霜。于是咯血不止，时作昏迷。此际先生呻吟于病榻，一息尚存；与一息共存者，尚有一颗艺术家的心灵和这一心灵与人生、艺术剪不断的深情。命运的无情夺去了先生在案间作画的权利，先生却凭着这一未泯的心灵和未灭的一息，拿起当时施药所余的棉球、牙签，在片纸上作画。于是，这一完全超功利、超笔墨、用特殊材料完成的作品，这些从4.3×3.3厘米──10×5.3厘米的数本册页，这一袖珍艺术珍品，留给了人间，丰富了中国传统文人画的宝库。

段无染山水册页之一

凡是观瞻过先生这些微型册页的人，无不为其作品意境之幽奇、笔墨之精妙而叫绝，亦无不为其超凡高逸的品格而倾倒。对这一幅幅“元气淋漓幛犹湿”的作品，竞是用牙签棉球绘制在如此微小纸页上，感到简直是不敢相信，不可思议之事。这些作品中，其皴擦钩勒之笔触，所谓“如锥画沙；如屋露痕；如折釵股；如高山坠石；如金之柔、铁之秀”，极臻其妙，其点染之间用墨所谓“浓、淡、碎、积、泼、宿、焦”七墨俱备，俱现宾虹老人代表的文人画的精髓。而这些作品的精严构图，气势之飞动，格调之高古，以及融会西画中以色彩传达感情之效果，已使这些作品达到极高之境地。细观这些画幅，其中有写实之追怀旧游之作，无论是画中黄山之奇峻、钟阜之灵秀，洞庭之浩渺，长江之空阔，笔触间随处可见先生早年“搜尽奇峰打草稿”之足迹，对祖国大好河山的热爱之情。有一些是步趋宾虹老人的作品，无论是《秋林高士图》的水晕墨点，《深山古刹图》重色宿墨的古色斑烂，还是《深山暮归图》用墨的焦、渴、积、湿，都酷似宾虹老人晚年之作，笔墨间处处透露出对宾虹老人的追思之情和师生厚谊。而那些以泼彩积墨、勾彩醒墨的作品，则是记录了先生当年以油画、水彩对景写生时瞬间的感受。这些微型册页中更多的作品是既无成竹在胸，又非以成法运墨的直抒胸臆的逸笔漫兴。画面中或以自然流动之笔在满纸勾出浮涌飞腾的云层，浓密处略施焦墨醒出，复以淡色晕染，最后左角一抹山顶，点苔勾人。乱云飞渡，涛涌似海，其飞动之势如黄河之水，铺天盖地而来。画面上或以泼墨水色画出突兀的云峰，然后施以米点破墨，再以飞动之笔勾出风雨中远树，画面上水墨淋漓，给人以烟树临风，山雨骤至，黑云没天之感。画面上或峡谷涛涌，归舟急驶；或群峰相对，脉脉兀立，或峭石孤松，俯临如海的远峰，或秋荻烟渚，客舟夜泊，种种幽奇，不可胜状。画面中无论是春山、秋水、烟树、归帆，无不透露出一种萧森之气，给人一种凄凉哀切之感。先生于弥留之际，流寓思乡，索居怀友，回首往事，自伤晚景，可谓百感交集，故先生的自伤身世之感，顾念国家民族文化被摧残之痛，皆寄托于笔墨之中。画面中一再表现的月色笼罩下寒林霜薮中的一间茅屋，其阴森凄楚令人不忍卒观。这当是先生与世诀别前孤苦心境的写照。