这部剧始于“数字先生”，见于“电影质感”
文| 若谷
“这么多年没见了，你一点都没有变”
“一二，一二三四五”
“你怎么就没想着来看看我呢？”
“一二三四五六七，七六五四三二一，三二一三二一四五六七”
……
最近，黄渤因在《北辙南辕》中客串了一位“数字先生”，上演了一段“教科书级别”的表演，引发了网友们对剧集的围观与讨论。
在高讨论度的背后，《北辙南辕》亦有悬浮、没有穷人等评论。与此同时，又有观众发起了电影质感、构图精美等话题，剧集相关的舆论正多维发酵。那么，它究竟是一部怎样的网剧呢？
人均大咖的制作班底，带来“截图即壁纸”的高级审美
“冲着构图，滤镜 ”“导演好会拍，景也太优秀了，色调和构图都有种电影即视感。”对于《北辙南辕》的视觉呈现，不少有网友在社交平台为其打call。
其实，从剧集片头的第一个画面开始，读娱君也有同样的感受。从上菜铃过渡到餐厅的外部全景，从波光粼粼的湖面过渡到城市的高楼大厦，从东二环的车水马龙到故宫旁垂钓的怡然自乐……伴随着背景音乐，《北辙南辕》片头徐徐展开北京的生活图卷，构图、调色颇有大片之感，随手一截屏都能当壁纸使用，某种程度而言，这不到两分钟的片头，便为《北辙南辕》这部网剧奠定了电影级别质感的基调。
随着剧情的推进，“截图即壁纸”的画面比比皆是。这些有质感的构图并非单纯的炫技，而是与剧集人物的故事相勾连，如：小雨与彭湃吵架后，一个人坐在海边秋千上，背影孤单，而彭湃回国找小雨求复合追到楼下的时候，他独自立于冬夜雪中抽烟的侧影，与此前小雨在海边的背影相呼应。
这两个场景的共性在于，以无声胜有声的方式，烘托二人内心情感动线，做到了景与情的高度相融，留给了观众解读的空间，也是《北辙南辕》在构图上自带深意的细腻之处。
不仅仅是构图饱含深意，《北辙南辕》的运镜也充满了故事感与艺术感。以小雨进奶奶家的第一个镜头为例，是先从镜子反射到的图像，一路向右移动转到了祖孙三人身上，在三人久别重逢的寒暄间，也同步展现了奶奶家客厅的家居风格，同一画面输出多重信息，还有鲍雪与俞颂阳首次一起体验极限运动时，在花式的极限运动以及特殊的地理环境间，对于拍摄运镜也是极大的考验，最终通过镜头语言营造了沉浸式的冲击感与刺激感。
从构图到运镜，《北辙南辕》刷新了大众对于网剧美学的认知，而这一效果的呈现，也离不开美术置景的加持。不仅天然的外景让人向往，《北辙南辕》家居内景的审美主张也颇有质感，值得回味其间蕴藏的巧思。
跑龙套的演员鲍雪住在北京胡同里，厨房显得相对逼仄，和姐姐小雨两人站在里面看着都拥挤。从厨房的配色来看，整体风格是浅色系，厨具数量少，与鲍雪经常出差的职业特性相符合，厨具颜色跳跃，亦与其开朗跳脱的性格相符合。与之形成鲜明对比的是，鲍雪男友俞颂阳的开放式厨房是全黑的，此外办公桌背后还有一面黑板上全是家装相关的信息，将其设计师的职业特性外化。从他们厨房颜色极端的对比来看，似乎为二人后续感情的发展方向埋下了伏笔。
鲍雪的姥姥白静慧热爱音乐，是独立型人格的空巢老人，家里充满艺术气息，打理得井井有条，尤其是厨房让不少网友实名制羡慕。在南北通透、全玻璃窗的厨房里，各种泡菜罐、果酒罐摆的满满当当，墙上腊肉香肠挂的密密麻麻，具有浓厚的生活气息，显现出老太太生活讲究、精致养老的一面。
而全职妈妈司梦家又是另一重风景，客厅里有不少的儿童玩具，全透明半开放式的厨房是一大亮点，既规避了开放式厨房的油烟问题，也满足了司梦边做家务边照看孩子的需求，更突出了她作为全职妈妈的人物形象,这样实用且好看的装修风格也让不少网友种草。
都说厨房是一个家的灵魂，释放出真实的人间烟火气。《北辙南辕》各个角色家里的厨房各有特色，也是角色性格色彩直观的呈现。回归到剧集核心，“北辙南辕”的厨房经由设计师俞颂阳的设计和厨师赵赫男的指导，最终所呈现的是标准化的餐厅后厨，划分出多个功能区域，亦说明五个合伙人在合开餐厅这件事上的认真程度。
读娱君认为，《北辙南辕》所呈现这些多元化的装修风格，既符合人物职业与性格，也符合当前观众的审美，在视觉呈现上既有高级的相宜感，又有真实的烟火气，正是剧集电影感最直观的呈现。的确，冯小刚执导、资深摄影师赵小丁掌镜、石海鹰担任美术，这一人均大咖的制作班底本就是《北辙南辕》电影级品质的保证。这亦说明，随着电影人入局，推动着网剧行业的审美升维，这一现象释放出了新的行业信号。
电影质感突出的网剧，到底有何特别之处？
高品质的视觉呈现只是吸引观众的外核，打动人心的剧情走向才是剧集真正的内核。从目前所播出的剧集来看，《北辙南辕》以女性群像为特色，全景式地展现了不同情感状态的女性群像，或是离异走向新的人生，或是困于全职妈妈的枷锁里，或是刚告别了一段感情，或是新遇见了爱情，或是正处于身份不对等的爱情悬崖边上，浓缩式呈现了女性的成长困境与奋斗群像，也借机反讽了当下社会的一些乱象。
相对于立意广普的剧集而言，《北辙南辕》以北京这座城市为背景，展现了超一线城市的人情冷暖，人物故事具有一定的地域特性，但并不能就此以悬浮来定义，而是可以将其看作了解超一线城市人文风情的一大窗口。
读娱君认为，人物故事的典型性、价值传输正向性、反讽视角辛辣有度，为《北辙南辕》构筑电影级别品质输出的内容基底。在此基础上，《北辙南辕》运用电影叙事的节奏将故事铺陈开来，很大程度规避了剧情注水、节奏拖沓等问题。
以第一集为例，在开篇的15分钟里，小雨经历了备婚、男友被紧急抢救、发现自己被小三、分手回国等一系列惊心动魄的人生故事，而在司梦与尤珊珊的聊天中，摒弃了穿插回忆的传统叙事模式，三言两语便将一个女性从大学恋爱怀孕而肄业、离婚前后的故事交代得清清楚楚，这样高能输出的节奏也为网剧叙事提供了新参照。
在选角上，亦有新打法。根据百科资料显示，《北辙南辕》共有68个角色，剧组采用了“电视脸+电影脸”的拼盘打法，一方面，沿用了蓝盈莹、金晨等大众熟知的电视剧演员当主角，也邀请了黄渤、徐帆、任素汐等电影演员以及朱一龙、张一山等高人气的演员来客串，这样的配置可以说是内娱网剧阵容天花板。
背靠空前强大的表演阵容，整体表演水平更是逼近电影级别的水准。开篇提及的影星黄渤客串数字先生这一段表演引发热议，#黄渤 演技#、#黄渤 有这功夫还不如背词呢#、#黄渤影帝级数字先生#等话题在社交平台引发热议，可见，客串演员的优秀表现以及集群效应对于《北辙南辕》的出圈起到了一定的推动作用。
有趣的是，张一山、捞仔、马上又等以实名制的方式进行客串，宋丹丹饰演的花姐还提及了千玺、昊然、黄轩等演员，而这是电影通常采用的创作手法，像《我的少女时代》片尾出现的刘德华、《西虹市首富》里演唱《需要人陪》的王力宏。如今这一方式运用到网剧当中，不仅增加了剧情本身的趣味性，也增强了观众的代入感，也是电影与网剧在创作上破壁交融的一大标志。
可见，从精练的叙事节奏到强大的演员阵容，再到客串演员的趣味运用，这些电影创作手法在《北辙南辕》成功落地，为网剧的创新升级注入了优质的外部思维，在创作上有更多的想象与提升空间，具有一定的行业引领意义。
从网感到电影质感，网剧行业升级新拐点或将到来
近年以来，各大平台均在加码网剧领域的投入，内容市场规模不断扩大。在题材类型方面，根据云合数据显示，都市题材始终稳扛C位，这一现状背后也暗藏新的行业趋势。
从制作层面来看，内容精品化势在必行。当前，各大平台都在着力探索网剧内容升级的方向，爱奇艺则尝试以电影思维来制作网剧，《北辙南辕》正是这一创作思路的产物。此番它的出圈，不仅证实了网剧思维与电影思维交融的可行性，也为电影人后续入局网剧市场累积了一定的方法论。在未来，电影感或将成为网剧精品化升级的一大要素。
从剧集类型来看，都市题材也呈现类型细分的态势。读娱君注意到，在一众都市题材中，“她剧集”正成为行业重点深耕的品类，所占的市场份额逐渐增长，今年初上线的《了不起的女孩》《流金岁月》等剧集表现较为突出。下半年初开局，以女性群像剧为定位《北辙南辕》开播以来话题不断，不仅进一步丰富“她剧集”的内容版图，还以特有的电影质感，来尝试突破都市题材的天花板。
既有电影感的品质加持，又有“她剧集”的内容优势，《北辙南辕》是2021年网剧升级的一大典型样本。可见，通过从网感向电影感的过度，不仅全面升级剧集的视觉效果、叙事节奏和内容品质，还有助于提升用户的观看体验与审美水平，有望推动着网剧行业新拐点的到来。
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