陈鸣远紫砂壶的辨认

　　紫砂文化，源远流长，迄今已有2000多年的历史。考究精细的制作工艺、古朴精美的艺术造型，以及深长厚重的文化底蕴，使得紫砂壶成为当今收藏界炙手可热的、极 具艺术价值与升值潜力的藏品。紫砂壶超越一般陶壶，成为一门独特且享誉世界的艺术。在紫砂艺术发展的道路上，无数紫砂艺人勤劳地完善着这门艺术，使之成为中国文化艺术不可或缺的一部分。近年来，名家制作的紫砂壶在市场上是屡屡创出新高，成 交价格甚至超过千万元，国内又掀起了新一轮收藏热潮。2015年6月，庞元济旧藏的陈鸣远制素带壶以3162.5万元高价在北京保利拍出，创造了当时陈鸣远作品的拍卖纪录。陈鸣远，清康熙时期名匠，擅长以自然万象塑成象生茶壶、笔架或器物，为紫砂工艺开拓新路，被誉为“清代第 一家”，其作品曾被宫廷选作贡品，其做工精良的紫砂壶已经成为一种具有收藏价值的艺术品。

　　

　　陈鸣远存世紫砂壶作品国内外均有留传，《阳羡砂壶图考》列有陈鸣远传世器具;《茗壶图录》载有鸣远制“浴后妃子壶”和“风 流宰相壶”。其它标有陈鸣远款识的存世作品不少，古籍图谱中提及陈鸣远紫砂壶作品不在少数。

　　陈鸣远多才多艺，如果不想做壶了，就制作案头成设的清供雅玩和文房用具，像生的菱角、扁豆、花生、栗子、藕片、核桃，做什么像什么，完 美复原的果蔬的自然生态，惟妙惟肖，令人拍案叫绝。

　　

　　陈鸣远作品材质与明代材质类同，但目数较细，一般在40—50目，主要是练泥用石磨为之。表面大多无光泽度，色泽深沉，以深古色，黯肝色，冻梨色，葵黃色(拼砂)，豆碧色，轻赭色(砖红)、棕红色，极少见普紫，更无金黃团，此色为民国泥料。

　　陈鸣远扩大了紫砂陶的艺术品类。除壶、杯、瓶、盒以外，他还设计制作了许多文房雅玩，如笔筒、笔架、笋形水盂、鼎、爵、歇蝉摆件等，造型别致，精巧可人，既是文房用具，又可供艺术欣赏。此外，陈鸣远充分利用紫砂材料独特的质地和颜色，创作了藕、荸荠、蘑菇、胡桃、花生、板栗、菱角、扁豆等仿真果品，栩栩如生，几可乱真，深得人们的喜爱。

　　

　　康熙二十六年(1687)，亦即陈鸣远制作了著 名的“丁卯壶”这年秋冬之交，陈鸣远特别精心制作的一批紫砂生坯，在回荆溪的水路中，不幸于前(钱)山漾遭遇风浪翻覆，前功尽弃。金张有诗曰：“陈鸣远至，始知归舟覆前山漾，秋深所制各家壶俱没，念此番求者有齐伏之诚，作者饶酬知之感，式既互呈，工复独到，悼惜之余，诗以言之：辜负生前如许恩，秀而不实恨何言。香炉歌扇多生样(皆壶式)，水啮泥融了没痕。百首望云舟里坠，全军赤壁火中燔。苕西波浪前山漾，更有陈生茶具魂。”

　　公元1644年，清兵入关，此后对抗清势力进行了长达40余年的疯狂镇 压，使得华北与江南的社会经济遭受了空 前 绝 后的灾难。诚如时人萧震所说“大兵所至，田舍一空”。在这一政治背景下，宜兴紫砂业在清代初年一片萧条。正是“国破”、“家亡”，命途多舛。于是便有人推测，“壶隐”一号或据此而出。由此，或许正如宋伯胤先生所说，陈鸣远仿“东陵瓜”的用意正是“吉士寄思存”。