纪念张义潜先生逝世十九周年 / 开普饭

2020年6月23日是著名画家张义潜逝世十九周年的日子，作为陕西画坛最具代表性的画家之一，他的离世对整个陕西美术界无疑是一笔巨大的损失，今天，让我们一起缅怀这位艺术大师。

张义潜（1936~2001），西安市人，自幼习画，天赋异禀，15岁入美协，17岁考入东北鲁迅美术学院，20岁任教于西安美院并参与组建国画系，25岁创办私立艺苑美专，桃李遍地，下自成蹊，被誉为中国历史人物画家及美术教育家，国家一级美术师。曾任陕西省政协常委，中国美术家协会会员，西安美院客座教授，陕西书画研究院院长，陕西省艺术研究所研究员，西安外国语学院东方艺术研究所长、教授。中国美术家协会会员。擅长中国人物画。作品有《华佗行诊》、《京郊之战》、《东征》等，《李闯王》入选第四届全国美展。

创作临潼华清池大型壁画《杨玉环奉诏温泉宫》1986年

张义潜一生用自己的信仰树立了他在画坛的人格魅力，用自己的行为语言赢得了人们永远的追忆和感怀。邹宗绪老师含着泪评价“义潜是一位最有人格魅力的艺术家，在美术界起到了抛砖引玉的作用。”钟明善老师说：“义潜有着大家的才华和风范，却始终保持着平民意识。”蔡昌林老师说：“一定要为张老师办个展，留下他在美坛的地位。”崔振宽老师写的“我和义潜的早年交往”，孙振廷老师的回忆“我心中的张义潜老师”以及贾平凹、邵大箴、钟明善、高民生、邵养德、储小平、利友仁、岳钰、朱文杰、商子雍、陆栋、陆楣、文军、李青、阎正等诸位老师的祭文，他们从不同的角度，不同的体会诠释了一位有血有肉的鲜活张义潜艺术及张义潜形象……

张义潜（右）与好友崔振宽（左）

张义潜（中）与王子武（左）、江文湛（右）

观看王子武作画

张义潜是一位深怀教育情结的美术教育家。1957年他筹建西安美专(现西安美术学院)的国画系，为学校拟定了中国画系教学方案和教学大纲，并曾任系主任，对西安美院中国画教学起了奠基作用。1961年底，他顺应形势毅然走出学院创办西安私立艺苑美术学校，使学院教育从象牙塔中走向社会，赋予它更直接、更自由的因材施教的形式。这在当时是很大胆和有创意的行动。当今活跃在画坛的许多名家如崔振宽、王子武、高民生、乔玉川、郭线庐、李青等，都曾是他在西安美院的学子。他引导学生掌握扎实的基本功并找到自我，发挥艺术个性，探寻自己的艺术之路。这些学生成材后的艺术面貌与老师迥异，完全符合如齐白石先生所说“学我者生，似我者死”的教学原理。

示范作画

创作中

张义潜是一位多面手，他涉猎的绘画题材非常全面：人物、奔马、斗牛、花鸟，技巧十分精湛，工笔、写意、水墨、彩墨、素描、白描等均驾轻就熟。除主攻历史创作和现实题材的独幅人物画外，在连环画、年画、宣传画领域也有骄人的成就。他一生创作四十余套历史题材连环画，其中1978年创作的《李自成﹒京郊之战》于1981年获全国连环画创作奖。60年代创作的工笔重彩《林则徐虎门禁烟》获全国创作二等奖，被认为是60年代中国画坛上表现重大历史事件的人物画三大巨制之一，并在全国发行，有广泛的社会影响。1964年此画与《我们的刘志丹》一起为中国美术馆收藏。

昭君张义潜 120x68cm 1980年作

李自成张义潜 67x134cm 1981年作

杨玉环奉召温泉宫张义潜 300x118cm 1986年作

张义潜之所以能在绘画创作中如此自由地展现自己的艺术才能，不仅靠天赋，更靠自己长期坚韧不拔的磨练与对艺术本质的认真思考和领悟。他在沈阳鲁迅美术学院受到系统的造型训练，在包括中国画在内的美术领域，当时流行的是中西交融的风格，注重写生的素描造型，人们虽然已经开始认识传统笔墨的重要性，但真正能将素描写生造型与笔墨有机结合的画家为数不多。出生在西安，长期受古代文化熏陶的张义潜，学成回到西安后，又受到以石鲁、赵望云为代表的长安画派的影响。从那时起，他更自觉地探索如何在写实风格的人物画中体现民族传统的文化精神。从他的作品中可以看出，他所进行的探索主要表现在两方面：在造型中加强线的表现力和从古代壁画及民间艺术中吸收滋养，运用丰富的色彩，以形写神、形神兼备，写实与写意结合，注重笔墨在内绘画语言的神韵和诗意，使作品传达出民族文化精神。他掌握的是一种活泼的、富有生气的表现法，严谨而不造作，适当变形而没有矫饰味，人情味和趣味性很浓，在众多的当代中国画人物画家中，风格独特，颇显大家风范。