120宋 戴复古《月夜舟中》赏析
120宋 戴复古《月夜舟中》赏析
一君木子
月夜舟中
宋 戴复古
满船明月浸虚空，绿水无痕夜气冲。
诗思浮沉樯影里， 梦魂摇曳橹声中。
星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风。
数点渔灯依古岸，断桥垂露滴梧桐。
评析
《月夜舟中》是一首被收入《千家诗》的七言律诗。本诗描写了一幅的江船秋夜图，语气低沉，表达了诗人身遭乱世的苦闷心情。秋夜，月光洒满船头，水天一色，船儿像浮在天空中，绿色的水，没有痕迹，只是冲上一股秋夜的寒气。诗兴在船桅的影子里沉浮，梦魂在橹声里摇曳飘荡。星星映在碧波里，显得非常冷清，鸿雁栖息在红蓼中，不时传来阵阵悲鸣声。表达了游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。远处几点渔火，在岸边闪烁，梧桐叶上的露珠一滴一滴落到断桥上。 本诗描绘了一幅唯美的画面，营造了一片凄清的氛围。情景交融，寓情于景，有着沉郁的语言风格。
注释
夜气：文中指夜间的清凉之气。
红蓼：蓼，一年生或多年生草本植物，叶子互生，花多为淡红色或白色，结瘦果。种类很多，常见的有蓼蓝、水蓼、荭草等。韵译
装载着明月的船好像沉浸在虚空中，
澄澈的江水被秋夜逼人的寒气侵冲。
我的诗绪浮沉在樯帆的影子中起伏，
恍惚梦魂中有摇曳动荡不定的橹声。
碧绿的潭水中静静地映照天上星辰，
蓼草摇曳的风中伴随着鸿雁的悲鸣。
停船古岸地方闪烁着几点渔家灯火，
滴落在断桥上的叶片露珠来自梧桐。
赏析
这是一首七律抒情诗，全诗叙写诗作者在深秋夜晚，乘舟途中的凄凉感触，将月夜客舟在寂静的碧波中孤独行驶，泛舟的诗作者所见所闻，写得极其深刻，以清新朴素的笔触，展现出丰富深厚的内容;全诗情随景生，以景见情，情景交融，浑为一体，情飘逸而真挚、景情淡而优美，诗包容于物，物升华为诗。
起句：“满船明月浸虚空”，以一句“满船明月”，两个形容词相连，切入视角破题，仿佛一下子把读者带入了夜阑人静的江面上，与诗作者共同泛舟的境地，由明月绿水连缀成意象，展现出一幅静谧迷人的夜色江面美景，而“明月”一词，更是古往今来文人墨客频频借以抒情的意象，如李白的《静夜思》中就用了“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡”;杜牧的《泊秦淮》首联也同样用“烟笼寒水月笼沙、夜泊秦淮近酒家”，都是借月写景抒情的诗句。
本诗首联写的是一轮明月，伴随着点点繁星，在深秋夜晚的天空中，洒满着柔和的光辉，照耀着在江面缓缓行驶的客舟，此时诗作者正坐在船中，触景生情、来了灵感与诗兴，大有步月如有意，情来不自禁之感，顿然间，借景抒怀。诗词是抒情言志的艺术，选用什么景物抒怀，则看诗人的敏锐目光与洞察能力，用“满船明月浸虚空”作为起句，展现出作者不同凡响的剪裁能力与富于想象力。承句：“绿水无痕夜气冲”。诗人不直接说明夜深人静，而是托辞说“绿水无痕”，形容江面水清浪静，难道绿水真的没有一点点的痕迹吗?非也、绿水也许静谧，但诗作者此时的内心是躁动的，有以静衬动的意图。写境的诗，着重造境、以境寄情，“无痕”一词为本诗渲染夜间江面苍凉的气氛，作者有意借助深夜江面风平浪静的意境，流露出诗作者极度落寞的内心世界，然而作者并没有正面点破，甚是撩拨读者的心弦，让读者吟而思之，这正是诗的内涵之处。
颔联：“诗思浮沉樯影里，梦魂摇曳橹声中”，诗思，诗兴，诗的思路，“浮沉”隐现起伏。“樯影”，泛指帆影，“橹声”，摇桨的响声。此时诗作者的灵感与诗的思路越来越清晰，诗人的思路随着“樯影”浮沉起伏，借诗兴叹，所有的诗魂，都浮沉起伏在橹声中，诗思既严慎周密，亦隐晦曲折，但“浮沉”一词则表达作者的思路，却也缥缈不定，暗示诗人多愁善感的一面，无心欣赏江面恬静的夜景，把思绪都寄托于樯影里与橹声中，诗句显得自然，手法娴熟。
颈联：“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”。“碧潭”江中深而清之潭，“红蓼风”，生长在水边开红花的蓼草，我想诗人不会是单纯的写景，他的“写景”，是蕴藏有寓意的，不懂欣赏诗的人，以为诗人在纯粹地写景，其实不然，诗是发抒作者感情的高雅艺术，故情藏于诗，景蕴藏情，便是诗魂的体现。用“冷落”与“悲鸣”两个形容词对仗，无疑是加深了夜阑人静江面苍凉的气氛，这也正是造境的手法，同时更加流露出诗作者孤独的寓意。也是诗作者内心世界感情的流露，是本诗创意上的升华，仿佛“星辰”与“鸿雁”冷落的不是“碧潭水”，也非是“红蓼风”，而是冷落自己本身的存在。颔联与颈联，在章法上有承转诗意的作用，诗作者往往都把情景突出地表现于上述两联之中，本诗也不例外。如果说情感的驰纵是抒情言志的需要，那么借景物抒情，则是诗词艺术审美的要素。诗不宜平铺直叙，然而诗作者并没有直叙自己被冷落，却巧妙地隐匿了自己被冷落真正的内心世界，写景抒情的诗，更宜于表达奔放纵逸的思想感情。情是诗的灵魂，但作者非这样作，而是把所有真实感情隐藏于意境中，让读者猜测。
尾联：“数点渔灯依古岸，断桥垂露滴梧桐”。“数点渔灯”，江面上夜间无数渔船上的灯，已经夜泊靠岸，作者又以诗化的语言，把读者的目光引向早已依岸的点点渔火，意象地表现，夜已深，所泛客舟尚未到达埠头。其文采横溢、诗意飞扬，诗语空灵多变，物我相触，展现手法多样，突出了诗作者的情感有如奔流不息的江水，浮沉起伏，情韵之酣畅，充溢着抒情的流动美，这也许正是诗人的高明之处吧。
结句“断桥垂露滴梧桐”，“断桥与垂露”这是繁杂事物中的一种抽象表现手法。“断桥”泛指残破的旧桥，“垂露”一词意在表达夜已很深，露珠已垂落，深秋夜晚的露珠，总是在后半夜，方能洒落;意象鲜活生动。结句在律诗中称之为“合句”，也就是说，是全首诗的“综述”，但诗作者在结句中并没有“综述”的措辞，而是继续描摹夜深人静、万籁俱寂的凄凉景象，吟罢，似乎不守诗律，而诗人还无法全部抒发心中的落寞与孤独心情，诗词是诗人寄情的产物，诗作者到底要赋予多少“意念”才能将心中的感触展现得淋漓透彻呢?这首耐人寻味的抒情诗，给读者留下了几许的悬念，收笔显得意犹未逮，兴犹未尽的奇境，其思想性与艺术性都达到了一定的高度。
作者
戴复古(1167年-约1248年)，字式之，常居南塘石屏山，故自号石屏、石屏樵隐，天台黄岩(今属浙江台州)人，南宋著名江湖诗派诗人。后裔有清尚书戴联奎。
戴复古的时代，正是“山河破碎风飘絮”，碰上这样的时代，辛弃疾、陆游等尚被闲置，所以即使戴复古“负奇尚气，慷慨不羁 ”（元·贡师泰《石屏集》序），空怀一腔忠心报国的男儿热血，没有有用武之地。所以曾从陆游学诗，作品受晚唐诗风影响，兼具江西诗派风格。部分作品抒发爱国思想，反映人民疾苦，具有现实意义。晚年总结诗歌创作经验，以诗体写成《论诗十绝》。一生不仕，浪游江湖，后归家隐居，卒年八十余。著有《石屏诗集》《石屏词》《石屏新语》。
（注：本人在编篇过程中参考了网络未署名文章，如有侵权，及时联系，急速纠正)