中国历史上，红木家具界的“四大高富帅”
中国历史上不仅仅有文艺界“四大才子”，
还有古典家具四大才情天纵的“设计师”。
他们是：
帝王里的家具大咖朱由校
“高富帅”大才子文震亨
最拉风的玩世灵童李渔
才情天纵的“怪才进士”屠隆
下面就来认识下他们。
帝王里的家具大咖'木匠皇帝'朱由校
从公元前221年秦始皇称帝起，到公元1911年清宣统帝退位止，在2131年里，共产生了331位皇帝。
有要饭当和尚出身的开国者太祖；有为了争夺皇帝位子，把自家晚辈拆分的成祖；有二十多年不上朝坐班的神宗；有开酒楼卖猪肉自封大将军的武宗。
当然，还有本文的主人公——擅长木匠手艺的熹宗朱由校。
朱由校16岁时正式继位，成为明朝第15代皇帝，史称“明熹宗”。
尽管仅活到23岁，但由于他的创新意识，对明代的家具设计产生了深远的影响。
朱由校在位七年，他从不掩饰自己对木匠活的痴迷，把审美当作是一种心灵的畅适，寝宫堆满了种种材料，以及锛、凿、斧、锯、刨等工具。
从配料到上漆，他都亲自操作，往往干到半夜也不休息，身边太监做他的助手。
每制成一器后，先是欣喜，后又不满意，弃之，再做，乐此不疲。
明天启 朱黑漆彩绘描金金瓶梅人物纹箱座书橱
朱由校干起木匠活来，根本不愿处理军政大事，太监刘若愚在《酌中志》中描述：
“圣性又好盖房，凡自操斧锯凿削，即巧工不能及也。又好油漆匠，凡手使器具皆御用监、内官监办用……朝夕营造，成而喜，喜不久而弃，弃而又成，不厌倦也。且不爱成器，不惜天物，任暴殄改毁，惟快圣意片时之适。当其斤斫刀削，解服磐礴，非素昵近者不得窥视，或有紧切本章，体乾等奏文书，一边经管鄙事，一边倾耳注听。奏请毕，玉音即曰：'尔们用心行去，我知道了’。”
不仅如此，朱由校还醉心于“园中造景”，寻求自己的“栖息之所”。
《寄园寄所寄》有言：“明熹宗天性极巧，营建栋宇，即大匠不能及。”
由于常年深居紫禁城内，他仿照乾清宫的样式，制作了一座“微缩模型宫殿”，高不过三四尺，尺寸之间，“栋梁楹槛，宛转皆具”，身边的宫女太监叹为观止。
又造一座沉香假山，上面池台林馆悉具，灯屏、香几，雕琢细致，堪称当时一绝。
曾于天启五年亲自规划大殿的重修工作。
朱由校亲自规划大殿的重修工作，于天启六年九月建成皇极殿、中极殿和建极殿。
朱由校精通漆木技艺，亲自重修了曾被烧毁的皇极殿、中极殿和建极殿，重修后的三大殿，在原有的基础上，更加宏伟。
而这对于后世的人来说有着非常重要的历史和文物价值。
文震亨之于当时的人们来说，大概就等于我们如今所说的“高富帅”——家世高，才情富，人长得帅(人赞其“长身玉立，风姿韶秀”)。他的祖父就是与唐伯虎同期的明初四大才子之一——文征明。
当时的文震亨有三绝。
二是山水画得好，王羲之《快雪时晴帖》后有四篇题跋，第三篇就是文震亨写的。
三则是园林，文家人在造园这一点上一向有天赋。
虽然有才，但科举却落榜了，至此，他游山玩水，当了个“富贵闲人”。
文震亨 《秋山水榭图》
因为他的家学身世与宽大气度，后来写出了《长物志》，这本书包括了各类充满雅趣的动植物以及器具，堪称“晚明生活美学指南”。
诸多“土豪”们捧着这本书，按照上面的说法，把家里对应的“俗”“不可用”给扔掉，把“古”“雅”一件件搬进屋里，这样的事情随处可见。
陈植校注版的《长物志》。此书1984年出版，内容详尽，关于文震亨的生平考据也附于书中。
这本书里对家具的描写虽然思想不算新——有些部分和《考槃馀事》相近，有几个更是一字不差，但相比《考槃馀事》来说，前后只是简单陈述家具，后者是材料尺寸清晰，哪样是俗，什么是雅说得一清二楚，是个很称职的“指南”。
仇英 《临宋人画轴》展示了一个并不奢华却意境别致的明代文人书房，这样的意境，正是文震亨所追求的。
他说：榻中，有旧断纹、元代螺钿的就是自然古雅的，镶大理石、朱漆、竹刻还有填粉、有新螺钿的，都是不雅的。
他说：天然几做得狭长是最可厌的，江苏专诸巷中所产的一种椅子的样式、吴江的竹椅等，都不可取。
“宁古无时，宁朴无巧，宁俭无俗”，自然，素雅，低调，也许还有一点点教条，这就是所谓“贵介风流，雅人深致”的精髓吧。
壁桌长短不拘，但不可过阔，飞云、起角、螳螂足诸式，俱可供佛，或用大理及祁阳石镶者，出旧制，亦可。
古人制几榻，虽长短广狭不齐，置之斋室，必古雅可爱，又坐卧依凭，无不便适。
佚名 《群盲鉴古图》，图中一群盲人煞有解释地品鉴古玩，寓意对附庸风雅之人的调侃和讽刺。
这正如李泽春在《长物志》序中所说，“庸奴钝汉，沾沾以好使自命。每经鉴赏，出口便俗，入手便粗，纵极其摩挲护持之情状，其侮辱弥甚。”
文震亨推崇的古雅，在某些部分与如今的家居审美不谋而合，素雅自然，简而有序，这十分符合今人的家居风格。
而且他要求的榻、椅制式，可谓既符合人体工学，还具有一定的养生功效。
中国最能理解明式家具之美的，首推明末清初的那批文人名士。
这其中，笔补天工的李渔，更用其特立独行的生活和风趣盎然的情趣，为中国家具文化谱写了一段全新篇章。
读《闲情偶寄》就能感受到，李渔对家具满怀深情。
无论设计、款式、雕饰和摆放，家具的每一个细节他都留心观察，似乎如果他有时间和精力从事家具制作，中国家具的整个风貌都将大为改观。
他像一位天真无邪的孩童，在一隅时空中兴致勃勃地改床易榻、摆弄几案，极具创意，也极尽巧思。
他发明了别致实用的“凉杌”、“暖椅式”和一系列箱笼橱柜的装饰法，并从名士的角度发表许多家具的见解，内容广博有趣，文笔风致嫣然。
李渔著《闲情偶寄》已61岁，彼时的李渔已俨然白发鹤颜的大仙，人生百般滋味尝遍，看山是山，看水是水，不过如此，诚然如此。
于是，诗词曲赋、园艺百花、笔墨纸砚、技艺百工、桌椅板凳、乃至山水女人、房事养生，全都化成艺术的精灵，一一流诸李渔的笔下，是那么生动，那么优美，那么典雅，又那么有趣。
《闲情偶寄》一出，家弦户诵，风靡古今，似乎整个文坛都为之一时黯淡。
民国版的《闲情偶寄》
李渔还是改造家具是一等一的好手，曾发明凉杌和暖椅、还改造过橱柜箱笥和屏风几案，他对每一件家具的使用，都做到物尽其用，并独出心裁，用百般巧思，与家具一起“玩”得不亦乐乎。
若是放在今天，他不知道会设计出多少新颖独特、雅俗共赏的“新古典家具”呢。
家具对于性情天真的他，既是可爱的玩具、游具，是其名士生活的雅具，同时也是彰显其灵性之美的道具。
然而，一生卖文为生的李渔置办家具是捉襟见肘的，他或许是古代家具大咖中最好玩的一个，但可能也最穷的一个了。
屠隆一生清贫，其祖上三世布衣，父亲以打鱼为生。
及至屠隆进士及第，任职颍上知县或是青浦县令时，也仍面临着“家无余赀”的窘境，以致“官舍常无隔宿粮”。
然而，物质之外的屠隆，却又有着极为丰盛的精神生活，俨然一派逸士的洒脱，“遨游吴越间，寻山访道，啸傲赋诗”，堪称逍遥。
其留下的杂谈文房清玩的《考槃馀事》一书，也为后人认识屠隆，认识其时晚明文人所用生活起居、文房等器物、造物艺术及其审美理念，提供了重要资料。
今人甚为推崇的古代文人“四艺”——焚香、品茗、挂画、插花，《考槃馀事》一书中均有涉及，其中诸多讲究，可为今人居室布置之参考。
“香之为用，其利最溥。”无论是长日清谈，或是对月独坐，无论晴窗榻帖，或是篝灯夜读，一炉香雾，可清心悦神、畅怀舒啸，亦可远辟睡魔、祛邪辟秽，“随其所适，无施不可”。
香与茶尤为契合：“煮茗之余，即秉茶炉火便，取入香鼎，徐而爇之，当斯会心景界，俨居太清宫，与上真游，不复之有人世矣。”
琴为其一，纵使不善操琴，也应当置一把琴，因“琴为书室中雅乐，不可一日不对清音”。
焚香抚琴，或是带着一丝微醺的酒意，于清夜月明之时，“操弄一二，养性修身之道，不外是矣”。
琴材以桐面梓底为上，而最佳的材质，则是“近寺庙闻钟鼓声者”，以之制琴，当比精金美玉更为可贵。
盆景亦不可少，可置之几案者为佳，列之庭榭中物亦可取。
最古雅的，如天目之松，“栽以佳器，槎枒可观”。
再者有产自闽中的石梅与水竹，这三者，是为“盆几之高品格”。
对蒲草，屠隆也颇多赞誉，称其“诚仙灵瑞品”，是“斋中所不可废者”。
屠隆潜心打造之“山斋”，“僮非训习，客非佳流，不得入”。
一入中庭，即可赏盆景，看薜荔爬满墙面，“月色盈临，浑如水府”。
走至近窗，还有几只悠游的金鳞，转身忘忧……
山居屋宇二幢，树木修竹参差，山涧流水潺潺，书翁对景寂寂。
室内空间不大，却明净异常，其中几榻、琴剑、书画、鼎研之属，皆制作不俗，铺设得体。
此一山斋，较之今之别墅，更具一份静谧，常只自己一人，无俗事扰心，惟与自然之物、之景共呼吸。
偶有志趣相投的一二朋友来访，幕天席地，品茗论道，亦为乐事。
靠近书斋处，设一斗室以作茶寮，寒宵兀坐，或供长日清谈，实当幽人首务。
这些在今人看来多少需要些郑重其事、特意为之的雅事，却是屠隆所处时代文人们的普遍生活，无论日常起居，或是悠游在外，“雅”之于他们，只是再寻常不过的生活而已。
《考槃馀事》中记述有诸多设计精巧的家具，可一窥明代文人之造物艺术及其审美。