琴音画魂 芳香四溢
李长白,1916年出生于浙江兰溪夏李村(李渔第九代嫡孙)。他从小喜爱书画,天资颖悟过人,早在中学时代,就能画大写意人物中堂,蜚声县邑乡里,传为佳话。他1933年考入国立杭州艺专绘画系,和李霖灿、王朝闻是同班同学,与赵无极、吴冠中、朱德群是先后同学。其西画受业于林风眠、吴大羽、李超士;国画得潘天寿、李苦禅、张红薇、吴茀之指教,画艺益进。
他的中国画创作是与其教学结合在一起的,创作出来的优秀作品往往成为创作教学的示范。他走的是一条传统、生活、修养、创造之路。他认为“黄筌只要一个,石涛也只要一个,齐白石也只要一个。而今从形式上学他们的人遍天下,然而都黯然无光,绝不能超越,只有创造的境界,变化发展的活用形式,才能放光。”
长白先生的人物画学梁楷、石恪、白龙山人,仕女画学唐寅、改琦,亦颇精彩。五六十年代多工笔,以描绘现实生活题材为主。90年代多兼工带写,以道释神仙题材为主。其作品歌颂真、善、美,贬斥假、恶、丑,展示人生的价值,追求宁静、平和、光明、向上、奋进的意境;强调人物性格特征,神情气质的刻画,喜用铁线、钉头鼠尾描,下笔顿挫有致,刚中有柔,含蓄深沉。
长白先生作品,经常参加全国性美术展览,并在国内和日本、加拿大、德国、法国、英国、美国及宝岛台湾多次举办个人画展;分别为国家和省级美术馆收藏。
琴音画魂
长白老师的秀骨、清风、人格、艺术,在我们心中留下永久的记忆。
长白老师一生酷爱琴艺,并深得一代古琴大师——广陵派第十代传人刘少椿先生的亲传。长白老师在南京艺术学院结识刘少椿先生,1958-1963在其指导下刻苦学习琴艺5年,能自如地演奏数十首琴曲。“琴、棋、书、画”乃历来所公认的文人必备之修为,长白老师亦全为也。他的书画艺术格调——形正色丽、飘逸高雅;他的为人处事风度——道禅守中、自珍洁爱……,皆源于此,不一而足。
缅怀上古时代,“高山流水”、“高山坠石”、“古月钩心”、“清泉听月”之音,体现了音乐对人格风度的约规,形成了中国文人自古以来所崇尚的内在品质。明人李贽云:“琴者,心也”。这一宗旨将《溪山琴况》为代表的虞山-广陵派的琴学理念,提升到融儒、道、禅于一体的精神境界。长白老师深究其中堂奥,于常年的孜孜勉力之中,将广陵派超凡脱俗的心境转变为工笔画清新淡泊的格调,把高雅飘逸的演奏指法转换为灵动多变的绘画笔法。这一从听觉向视觉的衍化、自视觉向听觉的还原,指导着他对古人的学习和领悟过程。长白老师的人物画,师法梁楷、石恪、白龙山人,山水画,师法郭熙、夏圭、石涛,这些前辈大师作品中所蕴含的道、释、禅之精髓,长白老师一一深谙,并回归到琴音的世界。
除此之外,长白老师喜好棋艺。他的棋风绵和中庸、棋理通达,与吴清源大师的“合和围棋”理念一脉相承,而与好勇斗狠、穷相毕现的棋风断然无缘。这种温雅平和的棋风,虽未提高他的“胜率”,但使他的画作具有“雍容大度”的宇宙气象。
长白老师以“琴、棋”之修养来领衔“书、画”之作为,使近代几近绝迹的中国传统文化精髓得以延续,塑造了一代“琴音画魂”的典范。
在琴音画魂的汩汩历史长流中,长白老师不仅为我们留下了亙古清音的书画作品,更为我们留下了芳香四溢的精神遗产。
丁方 /中国人民大学美术学院院长