2021年特别推荐.当代金陵画派大家—

罗建泉，字少泉，江苏宜兴人，别署：金陵少泉、阳羡散人、晚红轩、十全斋。南京大学金陵学院艺术学院教授，国家一级美术师，决策中国智库高级研究员，中国国礼艺术大师，一带一路国礼艺术家，中央国家机关美术家协会常务理事，江苏金陵画院院长，中国画院常务理事，金陵画派国画大家张文俊入室弟子，李可染大师再传弟子，其山水画深受李可染、傅抱石、张文俊等大师影响并受教于钱松嵒、亚明、魏紫熙等大家，当代金陵画派的代表人物。

作品在日本，美国，俄罗斯，韩国，法国，英国，新加坡、马来西亚、北京，重庆、四川、山东、福建、湖南、浙江、江苏等地多次个人画展并举办罗建泉国画艺术研讨会好评如潮，作品作为国家国礼赠与多国领导人，应邀为钓鱼台国宾馆，中国工艺美术博物馆，北京饭店，日本东京都议会，圣彼得堡文化宫，夏威夷州政府，巴黎艺术中心等作画。作品多次荣获国内外大奖，被多家博物馆、美术馆机构等收藏。作品入选《中国美术选集》《新中国美术图鉴》《新中国艺术大师选集》《中国当代翰墨大家》《中国国礼艺术大师》《金陵画派名家名作》《大国大家大作》《金陵文脉翰墨大家》等典集。著有《一卷诗书入画来》、《寄情山水》、《少泉漫笔》、《中国山水画笔意》、《金陵画派的继承与创新》、《晚红轩随记》。

▲《红满乾坤》370cm×144cm

笔墨河山写诗情—罗建泉的国画艺术

罗建泉是金陵画派大家张文俊先生的入室弟子，张文俊先生是李可染大师的入室弟子，新金陵画派大家，罗建泉跟随张老系统地学习金陵画派，广习各家法乳，继承了以傅抱石、钱松喦、张文俊、亚明、宋文治、魏紫熙等为代表的新金陵画派，建泉先生博采众长在金陵画坛己然独具光彩。

▲《踏雪寻梅》136cm×70cm

罗建泉出生于江南宜兴，与徐悲鸿、吴冠中、钱松喦等大师同乡。自幼深受丹青大师的影响，虚心向学，广交前辈，游列山川，以笔抒发感情。作为金陵画派最具影响力的画家之一，他的作品充满浓郁的江南风情，又有祖国山川的雄魄瑰丽，阴柔美与阳刚美巧妙融合，简约不简单，简洁不杂芜，气息大而不空，形象生动，笔墨苍劲，布局合理，繁而不窒，层次丰富。欣赏罗建泉先生的作品，你能强烈感受到金陵画派的特点，其作品中所散发出的具有极强的时代感和诗意美。笔墨当随时代，先生师法前人，但在题材、意境上又有很大的开拓，笔墨豪放而不乏细腻，画面丰富而又有疏朗悠远之致。

▲《赤壁图》136cm×70cm

从专业的角度来讲，其艺术创作，从勾画布局到完成作品，说是一种创造和表现，不如说是一种人文品格的寄托与融合，那是一种生活方式或一种生命的境界，一笔一墨，诉说着生命的情感与追求，不论是山水还是花鸟，勃发的诗情与胸中的画意融会贯通，柔美与刚毅，洒脱与磅礴，沉静与飘洒。以此来寄情山水，寓意花鸟，追求山水花鸟所悟出的生命的真谛。

▲《稳如泰山》200cm×100cm

艺术说到底是一种生命状态的文化，欣赏先生的山水画和花鸟画，其作品正是基于对传统文脉的承续，对当代生活的挖掘，使其山水画与花鸟画的创作中能够从观念到体裁，以及技法实践，呈现出高品调的追求，表现了自然流溢的文化品位。先生的国画，最富精妙神韵。他的画恢弘大气，既有一览众山小的博大，又有荡胸生层云的辽阔，高山流水，远山近树，雾霭氤氲，飞瀑流遄。远观近察，微闭双眼，你甚至聆听的到飞瀑流水的激荡，感受到造化钟神秀的灵动。

▲《九老图》180cm×98cm

他的高山流水，雅士抚琴，那种自然的亲切率真栩栩如在眼前，笔墨饱满，虚实相映，浑然一体，巧夺天工。他的山水以恢弘的辽阔为背景，在天地之间，人是那么的渺小，而人的心胸又是如此的阔达，天地人巧妙融合，这是自然的和谐，这是心的宁静，这是江山的辽阔。他画江南山水将虚实相生、黑、白、绿、红掩映，有昂扬的春意，有春风十里的柔情，精妙而又细腻。他画雪景也极具代表性，把雪的感觉表现得淋漓尽致，生气勃勃。雪的景致描摹的率性本真，天籁自然，黑白相映，留给人无限的思索，动静结合，人在画中游，画在心中留，踏踏的步雪声从远古传来，从画中传来，悠远、生动、一股勃发的诗情悠然而生，著名美术理论家苏位东先生说：建泉的画可以对话，笔下的高山峻岭、深谷幽泉、长河飞瀑都给人以很强的艺术震撼和感染。其花鸟画恬美多姿，去俗求雅，风露清韵，不随世俗，不落蹊径，笔下虫草、魚鸟栩栩如生，创造出一片大雅大美的艺术天地，决不亚于高山峻岭、大江奔腾。画如诗，不过如此吧。

▲《高山流水》136cm×70cm

多年来他在日本、马来西亚、法国、俄罗斯、美国、北京、南京等地成功举办画展好评如潮，他用自己的笔触，熔铸强烈的感情体验，价值其诗性的笔墨，所以他笔下的风景各有姿态，山水秀灵，优雅，别致而自然风韵。其近作《九老图》《兰亭序》《赤壁赋》《听泉》等，构图巧妙，人物精神有韵味，有情趣，有人格，有精神，有格局，再现了傅抱石先生的金陵风骨。他的画总涤荡着自然的纯粹，越看越有味道。

▲《兰亭序》120cm×55cm

作为艺术家，不仅要有异于常人的禀赋，还有对艺术的痴迷和勤奋。近期先生屡创佳作，《高山流水》给人高古清迈之感，你能感受到那种飘逸淡泊，不论是琴瑟合奏，还是抚琴独望，总有一种超然物外的淡然与宁静。远离红尘，超然无我，高山流水遇知音，那种淡淡倾诉娓娓道来，作品布局淡雅，笔法随性，看似笔墨游走，实则是罗建泉先生人格、素养和学识境界的体现。

▲《溪山揽胜图》180cm×98cm

《红满乾坤》《万山红遍》《乾坤正气》系列红画以万里江山红遍，李家山水魏家红的特色，最大特点仍在红色的运用上，朱砂、深红、大红，使整幅作品洋溢着正气和大气。笔墨间无不尽显出金陵画派的红韵神采，把祖国山川秀美景色尽收眼底，由此可见先生的心胸之辽阔，精神之昂扬。《踏雪寻梅》开阔大气，大自然的万千气象铺面而来，山川、树木、马匹、人物，总有一种纵情舒展的快意，雪的纯洁映衬雅士、孩童，笔墨精道的人物是画之灵魂，踏雪寻梅，寻的是快意的人生，冰清玉洁中那人物是多么的高雅傲骨。

▲《江山如此多娇》220cm×120cm

他的花鸟作品灵动雅致，宛如一篇小品文那样给人以清新愉悦之感。为党的十九大而创作的《中国梦山河颂》，亦可窥出罗建泉先生的学术思想和境界，沉潜于岁月。傅抱石说时代变了笔墨也要变，山河颂群山红韵气冲霄汉，一轮红日中天跃出，好一派祥瑞之气，先生将歌颂这一美好时代付诸于笔端。而其近作丈二大画《乾坤正气》《红满乾坤》极具时代气息，著名美术理论家赵启斌先生有专文论述，他认为罗建作《乾坤正气》即是一件有感而发的山水画之作，深深寄托了建泉先生的思想情感、和精神操守，有着画家的审美理想和对社会、文化现象们思考在其中，可以说他的红画糸列中最具代表性的一件大作。