元代画马大家赵孟頫

赵孟頫（1254～1322年），字子昂，号松雪。宋太祖赵匡胤的十一世孙。作为元代著名画家，中国楷书四大家之一，他是罕见的全才，尤以书画成就最高。书法以楷、行著称于世，被誉为“元人冠冕”。绘画方面，他不仅提出了“作画贵有古意，若无古意，虽工无益”的主张，还开创了“书画同源”的美学新理论。

在绘画上，赵孟頫是有元一代的泰斗。人物、鞍马、山水、花木、竹石、禽鸟，各种题材，下笔皆成妙品。犹如学习书法一样，他学画也是在复古的精神下博采众长，而后自成一格。尤其是他在书法、诗文、音乐、鉴赏和考据诸方面的学养，以及奔走南北的阅历，对他绘画风貌、艺术思想也产生深刻的影响。在赵孟頫的传世绘画作品中，以人物与鞍马，或人骑图为题材的比重最大，见于著录者有百件之多。

以技法而论，赵孟頫的人物鞍马，主要继承唐人传统，具有刚健、华美的特色，工写结合，设色高雅。他曾说：“宋人画人物，不及唐人远甚，予刻意学唐人，殆欲尽去宋人笔墨。”（詹景凤《东图玄览》）。他又说：“吾自幼好画马，自谓颇画物之性。友人郭信之尝赠余诗云：‘世人但解比龙眠，那知已出曹、韩上。’曹、韩固是过许，使龙眠无恙，当与之并驱耳。”（《书画汇考》）可见赵孟頫是自诩在宋人之上的。

在学唐人以复古的基础上，他还从技法上予以创新，如元贞二年（1296）所作《人骑图》、《人马图》，画面突出人物和马，而不画背景；人物的衣服用朱色染出重彩，但面部与手皆以赭色杂入朱色而傅以淡彩；马匹以细墨线勾勒，再以墨色烘染后傅以极薄的淡彩。这种舍去背景之法源于唐人韩幹《牧马图》，而重彩与淡彩兼施，层层渲染，以增强质感，则是赵氏较韩幹有所创新。

元代文人画家中，赵孟頫可谓精通各种绘画题材的“多面手”，山水、人物、鞍马、花鸟无所不能。尽管他鞍马画的作品影响不及山水画，但也足称翘楚，故有“元代赵孟頫、清代郎世宁、现代徐悲鸿”之说。

赵孟頫留存至今的鞍马画约有二三十件，分藏于内陆、台湾以及美国等地的博物馆。他师承于唐代鞍马画较多，主要得益于韩幹。其代表作《人马图卷》就题有：“画固难，识画尤难。吾好画马，盖得之于天，故颇尽其能事。若此图自谓不愧唐人，也有识者许渠具眼。”并且还题有“吾自小年便爱画马，尔来得见韩幹真迹三卷，乃始得其意云”。

赵孟頫的鞍马画重视线描的遒劲、形象与质感的统一，除了笔墨清淡、着色不多以外，还具有以墨代色、敷染淡雅的特点。以他创作的《滚尘马图卷》为例，画面整个就是唐代鞍马画风的再现，其线描气韵生动，丝丝不苟。马的结构除线条之外，重在渲染。众所周知，作为游牧民族的蒙古人偏爱鞍马画也是性情所至，而赵孟頫此种规避了直现蒙古人鞍马窘境的唐风鞍马画，改变了元朝当时流行的鞍马画风格。这不仅体现了元代绘画的“仿古”风尚，而且还象征了博大精深的汉文化。

赵孟頫的鞍马画能充分把马的个性表现出来。他的画作既有细致精工的，也有简略豪放的，各有妙处。画中马的鬃、尾、四蹄，体量虽不大，却都是传神的重要部位，有“向前敲瘦骨，犹自带铜声”之感。其笔下的鬃尾部分能收能放，有刚有柔，既能煽情造势，又可平衡画面。马的四蹄和蹄冠、球节处是不易下笔但又是见真功夫的部位，赵孟頫画这些部分时能够把线条归整组合，从马的屈腱到蹄甲，几乎垂直，由此达到了“趋意化”的升华水平。从他的鞍马画中，我们也能看出其所提倡的拙朴、静穆、高古的意境。