【2018/第143期】重磅福利/ 格物致知、会心体物，跟着名家学宋风花鸟画

大繁荣的历史高峰

格物致知会心体物

宋代

确立两大风格流派

五代

花鸟画已独立成科

唐代

花鸟画起源于六朝

中国花鸟画

宋画这座艺术巅峰孕育了中国花鸟画漫长的历史河流，几乎每个时代的艺术家都从这座艺术巅峰孕育的河流里汲取了各自创新的艺术养分。连对中国传统人物画抨击最剧的徐悲鸿，都始终认为中国画之中的花鸟画成就最高，并视其为“吾国美术在世界最大贡献者”。

新作

宋华

宋 华

1962年生于江苏徐州

1988年进入南京艺术学院美术系

师承江宏伟教授

现为闵行区群众艺术馆国家高级美术师

中国美术家协会会员

宋华花鸟画作，也同样是宋画精神的当代呈现。

1993年—1998年期间4次赴香港举办个人画展；

1994年应邀赴法国巴黎举办个人画展；

《酣秋》被前任法国总统希拉克收藏并签写收藏证书；

1998 年应邀赴科威特举办个人画展；

2004年起美术作品由美国 Goedhuis Contemporary 画廊代理；

2005年应邀赴美国纽约举办个人画展。

出版著作

1998年高等教育出版社出版《宋华花鸟画集》

2001年人民美术出版社出版《宋华花鸟画集》

2005年高等教育出版社出版《中国名家精品集——宋华工笔花鸟 作品集》

2005年由美国 Goedhuis Contemporary 画廊出版《宋华花鸟画集》

2011年河北教育出版社出版《宋花今华——宋华工笔花鸟画集》

2013年河北教育出版社出版《宋华莲作——宋华工笔花鸟画集》

2018年上海书画出版社出版《华苑宋风——宋华工笔花鸟画集》

2018年上海书画出版社出版《中国工笔画教学篇——宋华画石榴、 荷花、牡丹》

宋华很少像当代花鸟画家那样借助镜头图像来制造画面的新奇感，也很少像当代花鸟画家那样深刻地予花鸟自然形态以形式构成的变异重组，而是尊重肉眼所见的写生，通过观察和写生以达到目识心记。因而，他的花鸟形态往往具有写生形象的真切，却又不局限于某一角度的花形鸟态，而具有观察研究之后对符合花鸟自然形态变化规律的形象提炼与再造。

他一直用麻布作画底

麻布粗朴的肌理与可反复染洗的基质

都为其画面形成古旧感、书卷气创造了有利的条件

正是这种色调与基质，才使他画面上所有的色相都显得稳定统一，并从自然的妍丽达到了艺术的美感，也因而，他的那些花鸟画都脱离了自然属性，而无不充满了温暖、古朴、沉着和雅逸等人文精神的情调与风雅。

他不是生硬地对画面上的那些花鸟进行形式分割，却总是在稀疏的花枝、叶片、闲草间寄寓点、线、面的形式审美法则，显得求而不露、工而不匠；其敷彩虽以雅逸为主调，却也不乏朱颜粉色、碧玉青黛，而其耐读之处，恰恰是这些俏色里的淡雅与幽微，那些略施蛤粉的鲜嫩与娇艳；或许，画在麻布上的工笔画也使他的画种语言具有了多向探索的可能，其中不乏水彩、粉画的技巧，不乏像欧洲湿壁画坦培拉那样的画中糅色的美感，而这些又统一于工笔淡彩的审美范式。他的画虽以工笔面貌出现，但其用心、其笔态、其精神，却处处体现的是意写的状态与趣味，这或许也是他作品的风雅之处。

宋华手法细腻，一草一木都有着丰富的层次，他笔下的鸟儿极富灵气，每一根羽毛细若游丝又清晰可见。这样的花鸟画你喜欢吗？想不想学？

好消息

闵行区群众艺术馆彩艺学堂推出普及教本

中国工笔画教学篇

宋华画石榴、荷花、牡丹(全三册)