Art View | 邢健健的朋友圈

邢健健，南京艺术学院美术学院教授，硕士生导师，中国美术家协会会员，江苏油画学会理事。

邢健健作品欣赏

远离当下绘画圈里的门派、潮流等诱惑，淡定而悠然自得的守在自己的画室里的邢健健，不厌其烦的绘制者自己的“斑斓梦境”。他就象个辛勤的花匠，在架上完成了一幅又一幅美女头像作品。

娴熟的油画技巧，企图牵引着你的眼球去读懂他和理解他所创作出的上百幅美人头像。

在这些尺寸不大的上百幅作品里，从现实主义到后现实主义的手法中，邢健健有意回避所谓的“先锋”“前卫”，而且很理性地告诉观画者具象、抽象的手法完全出自创作灵感以及画家的内心的需要。

摘自《真水无香》郜科（二零零八年三月于石头城）

接到邢健健的电话，如约前往他的画室观看他近日创作的油画作品。我在这一巨幅油画的面前静静地坐着，感受着.....，画面一如“邢老”特有的画风，在烛光照耀下的少女头像，或明或暗，或实或虚，纷繁的发线显然在传递着画家的思绪，娇美的面庞映衬出明亮的眼睛，这是深情的目光，是企盼的目光，目光中还清晰地闪烁着晶亮的泪花。画面虽然没有出现具体的蜡烛，但烛光的映照已使人感受到无数烛光所汇聚成的亮光。这是爱的呼唤，是爱的祈祷。画面下方的千纸鹤似乎正欲展翅飞翔，放飞的不仅是少女的心绪，也是画家的心绪，更是千千万万中国人的心绪。

摘自《爱的祈盼》陈世宁（ 千纸鹤作品有感）

邢健健是属於那种有较强写实能力的实力派画家，但他在精致细微的古典写实中又掺揉了一些表现主义和象征主义的成份。所以，他的作品既是惟美、精致的，同时又是抒情、寓意的。由此，我们也可以推断他的创作动机至少是二元的，即在创造美的过程中实现自己的情感寄托。

摘自《惟美与寄托-邢健健的油画》刘伟冬

远离当下绘画圈里的门派、潮流等诱惑，淡定而悠然自得的守在自己的画室里的邢健健，不厌其烦的绘制者自己的“斑斓梦境”。他就象个辛勤的花匠，在架上完成了一幅又一幅美女头像作品。

娴熟的油画技巧，企图牵引着你的眼球去读懂他和理解他所创作出的上百幅美人头像。

在这些尺寸不大的上百幅作品里，从现实主义到后现实主义的手法中，邢健健有意回避所谓的“先锋”“前卫”，而且很理性地告诉观画者具象、抽象的手法完全出自创作灵感以及画家的内心的需要。

摘自《真水无香》郜科（ 二零零八年三月 于石头城）

邢健健的油画丽人是有着一种中国东方神秘即典雅又风俗的邢氏艺术。从早期的“芭蕾舞系列”到近期的“丽人头像”始终是一种古典与当代中艺术的角色转换。邢健健是一个冷眼看世界，淡泊看人生即低调又不甘落后的艺术家。喜欢阅读，是邢健健的好习惯，学习与充电使邢健健每天都能怀着饱满的创作激情站在油画架前，同时还要认真完成教学工作。

摘自《独上黄瓜园—窥枝探木说邢健健》北坡

从邢健健人物创作的轨迹来看，有几个节点是值得关注的。邢健健最初的人物创作带有抒情、唯美的倾向，把人物置于一种宁静的环境之中，并对人物的姿态格外的留意，通过对一些优美姿态的定格来表现出审美的趣味。接着，他的人物的环境变得抽象起来，表现性和图绘性特征日益显著，图式感也不断增强，在色彩运用上也带有更多的主观性。以往平静的画面为一种焦虑所替代。这种现象，从本体语言上来看，是一种探索的痕迹，从心理上来看，更像是画家的情绪的宣泄。现在，邢健健所创作的各种历史人物可以说又恢复了一种平静，它们走进了历史的深处，作品变得深刻而沉重。毫无疑问，邢健健的这些作品来源于照片，却又回归成“照片”，但它们绝不是简单的模仿或还原，它们刻录下了画家对历史的新认识和再理解，在消失的面容中复活了历史的面貌。邢健健似乎在画家系列中倾注了更多的心血，发挥了更大的自由，无论是齐白石，还是梵高，他认为在他们的肖像中可以加注更多的主观理解和塑造，因为面对这些艺术家们，他自信要比别人认识得更加深刻。

摘自《邢健健和他的人物画作》刘伟冬