艺术家们一生几乎都在爱女人 / 开普饭

俗话说：“每一个成功男人的背后都有一个伟大的女人”。而文艺青年会说：“每一个画家背后都有一个甘当模特的女人”。不少有名的画家们几乎都为爱人画过像，还有许多画家娶的就是自己的模特。他们来自不同国家，不同年代，但他们画中的爱人都有着某种特殊的情感流露。莫奈——一生几乎都在画爱人莫奈一生中画的所有的人物肖像几乎全部是以卡美伊为原型，卡美伊比莫奈小9岁，年轻的两人一见钟情。莫奈甚至在爱妻临死前，忍痛画下了她最后的样子。莫奈死后，遵照他的遗愿被安葬在卡美伊的身旁，和他心念的爱人永远在一起。

《抱着小狗的卡美伊》

《坐在特鲁维尔沙滩上的卡美伊》

《花园里的卡美伊》

《海滨公园打伞的卡美伊》

《穿日本和服的卡美伊》

《花园里的女子》画面上的4个女人，都由卡美伊充任，因此要不断改变她的装束、发型、姿态，画家需事先分别画出草图，然后再组合到一起。毕加索——画妻子从写实到抽象1917年，毕加索为一个俄罗斯芭蕾舞团设计布景时，爱上了出生名门的芭蕾舞女演员欧嘉。女神进入毕加索的生活后，前期友人自杀带来的伤痛也渐渐的减轻，持续三年蓝色时期的忧伤从此他转向了玫瑰红时期。1918年他们正式结婚，婚后家庭生活的幸福和天伦之乐的温馨使他进入了新古典主义时期。毕加索早期画妻子画像挺写实的，后面就开始变形了。

毕加索第一任妻子毕加索的第二位妻子Jacqueline，是位贤惠的女人，也是多情毕加索情感上的终结者。

毕加索第二任妻子伦勃朗——一位同甘，一位共苦伦勃朗一生有过两任妻子，一位与他同甘，一位与他共苦。1631年，25岁的伦勃朗把工作室搬到了大城市阿姆斯特丹，提出并实践了专业肖像画，并取得了巨大的成功。这个过程中，一位名叫亨德里克的艺术品经销商帮了伦勃朗不少忙，通过和他的密切往来，伦勃朗无意间认识了一位经销商的侄女，也就是画中的女子，后来成了他老婆的莎斯姬亚。结婚不久后，伦勃朗创作了这幅画，他画出了莎斯姬亚的温柔，只见莎斯姬亚顺着自己右肩的方向看着观者。

对于伦勃朗来说，那时的莎斯姬亚既是他的模特儿，还是他心爱的妻子，他为莎斯姬亚画了大量的单人肖像。

扮花神的莎斯姬亚

伦勃朗1635年

伦勃朗1633-34年令人惋惜的是，28岁的莎斯姬亚不幸患上了结核病，一年后就离开了人世。

伦勃朗与莎斯姬亚的自画像1635第一任爱妻逝世之后，身心俱疲的伦勃朗不仅金钱上受到困扰，画作《夜巡》还遭到雇主们的嫌弃，官司缠身。之后结识了小他20岁的亨德瑞克，年轻善良的亨德瑞克温暖了他的心，伦勃朗像描绘沙斯姬亚一般，又开始以韩德瑞克为模特儿，创作一些质朴的作品，当她怀有身孕时，仍主动泡进冷水中，做出画家希望的姿态，令人感受到她那温厚的人品。

伦勃朗以亨德瑞克为模特创作的《浴女》

伦勃朗《亨德瑞克?斯多弗的肖像》

伦勃朗《亨德瑞克?斯多弗的肖像》鲁本斯——妻子为艺术灌注灵感“胖女人”大师，天才艺术家，外交家鲁本斯一生可谓是风光无限，其婚姻也可谓幸福美满。1609年，回到安特卫普的鲁本斯在哥哥的婚礼上遇到了他日后的新娘，名媛玛丽·德·莫伊的侄女伊莎贝拉·布兰特，鲁本斯对这位18岁的少女一见钟情，迅速喜结连理，为此他自己动手画婚纱照，特地创作了纪念新婚的双人肖像画：《忍冬树下的鲁本斯和妻子伊莎贝拉》。

《忍冬树下的鲁本斯和妻子伊莎贝拉》

Portrait of Isabella Brant 1626第一任大美人妻子去世后，1630年12月，鲁本斯娶了正值豆蔻年华的妻子海伦，海伦不仅为他生儿育女，还给他的艺术灌注了更多灵感。此时鲁本斯大量出色的历史和肖像画，都与海伦有关。

Portrait of Helena Fourment 1630

Rubens， His Wife Helene Fourment， and Their Son夏加尔——只为妻子拿画笔夏加尔的画笔只为妻子蓓拉奏出天籁般的乐音。22岁的青年邂逅了少女蓓拉，他意识到，她是命运对他的恩赐：“她的沉默，她的眼睛，一切都是我的。她了解过去的我、现在的我，甚至未来的我。”在她无邪的目光中，他的心生了翅膀，在天空和大地之间飞翔。蓓拉去世后，夏加尔有好多年不再拿起画笔。

马克・夏加尔和妻子贝拉，1934年夏加尔《生日》

1968 The bride and groom on blue background 蓝色背景下的新娘和新郎

1969 Artist and his Wife 艺术家和他的妻子

1974 Song of Songs 歌中的歌席勒——以妻子为模特，画上的却是别人的头1914年，席勒决定结婚，对象是工作室对面居住的一对姐妹——爱迪丝·汉斯与艾德蕾·汉斯。姐妹俩出身一个中产阶级的新教家庭。席勒跟朋友表示说，究竟是姐妹中的哪一个其实无所谓，他想要的就是一段被“裹在家庭这件温暖的蓑衣里……”的婚姻。最后，姐姐爱迪丝答应和席勒结婚。席勒结婚以后，画了很多幅以妻子为模特的画，但她是虔诚的天主教徒，不愿裸露自己，经常让席勒画上别人的头。

1918年秋天，西班牙感冒席卷欧洲，也传染到维也纳。怀有六个月身孕的爱迪丝在10月28日因流感而过世；仅仅三天后，1918年10月31日，席勒也因流感而病逝，年仅28岁。在这最后的三天之中，席勒画了许多爱迪丝的素描，这些也是他最后的作品。

席勒生前遭受了太多的非议和批评，他桀骜不驯的性格和反叛的艺术不被当时的世俗所接受，人们用臭名昭著来形容这位色情画者，但其死后，却被艺术界捧为直逼人心灵的伟大艺术家。徐悲鸿——蒋碧薇和廖静文徐悲鸿好第一任夫人是蒋碧薇，第二任是廖静文。蒋碧薇十二岁由父母做主与人订亲，十七岁到上海，遇到了徐悲鸿，与徐悲鸿私奔至日本。但最终仍在日常争吵中结束了婚姻。

徐悲鸿第一任妻子蒋碧薇

徐悲鸿为蒋碧薇画的《琴课》

蒋碧薇像，2007年以187万成交

蒋碧薇第二任妻子廖静文将徐悲鸿视为大师，偶像。曾在《徐悲鸿的一生》一书中写到，“因为他是中国如此杰出的一个人物，遇见他、陪伴他、为他生下两个孩子，这对平凡的我来说真是意外的幸运，尤其是每当我想起他生前那么钟情于我，都忍不住要流泪。”但与徐悲鸿仅仅相濡以沫七个年头就阴阳两隔。

徐悲鸿妻子廖静文 1943年素描徐悲鸿纪念馆藏

徐悲鸿妻子廖静文 1947年布面油画 67cm×54cm 中国美术馆藏

徐悲鸿妻子廖静文 1943年油画徐悲鸿纪念馆藏徐悲鸿为两任妻子都画过画像，蒋碧薇虽没有陪伴徐悲鸿终老，可在其笔下也是无数次描摹无数次再现。廖静文也被徐悲鸿作为模特，不过似乎描绘肖像的更多一些。吴冠中——妻子成全我一生梦想吴冠中曾说：“我一生只看重三个人：鲁迅、梵高和妻子。鲁迅给我方向给我精神，梵高给我性格给我独特，而妻子则成全我一生的梦想，平凡，善良，美。”

朱碧琴画像

朱碧琴画像吴冠中画其夫人朱碧琴的油画像总共不过三幅，《夫人朱碧琴画像》为吴冠中为数不多的人物作品。陈逸飞——模特老婆就是不一样陈逸飞虽然有过不少浪漫绯闻，但是最终在他笔下出名的还是她的第二任老婆模特宋美英。这位年纪比他小二十多岁的年轻妻子，在造型方面可是比其他几位专业许多，以其老婆为模特的画作也华丽许多。

陈逸飞第二任老婆模特宋美英

宋美英撰写的《逸飞视界》回忆了她和陈逸飞的恋爱婚期：第一次约会是在1998年3月12日，那一年，上海的春天来得似乎比往年要早得多。2000年，“新丝路”组织了一次“中国文化美国行”文化活动，当时我被派到美国去演出。逸飞那个时候也正好在美国。有一天，我们在一起吃饭，他突然问我，你带私人护照了吗？我说：“出国怎么能不带护照呢！”他就跟我说：“我们结婚吧，明天就去注册，好吗？”一切来得那么突然，又似乎在意料之中。何多苓——翟永明不可替代何多苓和翟永明相识于1983年，当时是翟永明第一次介绍国外的当代诗歌给何多苓，正是这忧伤的诗意连接了他们，他们之间的感情也潜移默化地改变了何多苓创作的风格。

诗人翟永明（何多苓《小翟的肖像》）

俩人认识不到半年后结婚，虽然最后以分手收场，但何多苓以翟永明为模特画的肖像画，却永远地留在了人们的记忆中。那个浓眉、大眼，形象突出而尖锐的女诗人，不仅成为何多苓最不可取代的模特，也成为他这一生绕不开的话题。杨飞云——老婆比他出名“画她（佟芃芃）很方便，想怎么画就怎么画”，油画家杨飞云无疑是最爱画老婆的一个人，在他的作品中，老婆佟芃芃或裹着红色头巾端坐，或侧身倚在椅子上思索，淡然的表情在画家的笔下极其生动，这大概就是夫妻之间的默契吧。

杨飞云那时我们正年轻125cm×115cm 1991年

杨飞云北方姑娘80cm×70cm 1987年

杨飞云蓦然60cm×50cm 1991年

杨飞云圣洁的爱130cm×97cm 2006年“生命能以这种方式被记录下来，应该是幸福的吧。”佟芃芃说。1976年到2000年，杨飞云为妻子佟芃芃画了上百幅肖像，这些画不少成了杨飞云的代表作。这是她人生最美的时段，也是杨飞云最为欣赏的年龄段，此后，随着生命状态的变化，她更多地是一位妻子、母亲和画家，鲜少以模特的身份出现在丈夫的画中了。周春芽——婚姻对自己创作影响很大周春芽曾用“很失败”来形容自己的婚姻。和第三任妻子霜霜结婚之前，曾经有两段婚姻。但都只坚持了8年就离婚了。因为自己爱赌博，而且经常通宵去赌。一般都是在画完画后，满头大汗，很累，想放松，虽然不存在好大的输赢，但经常和妻子的生活颠倒。周春芽说，其实，自己的婚姻对自己创作影响很大，他曾为第一个妻子创作过肖像画，也为第二个妻子创作过《A型血的女人》。

《A型血的女人》

桃花与红人

桃花与红人系列

《桃花红人（单人）》对于霜霜，周春芽说，虽然霜霜比自己年龄小许多，但当时互相爱上了，他们就选择了结婚。霜霜对他的创作帮助很大，除了帮忙收集素材，对自己精神上的安慰和鼓励相当大。《桃花与红人》系列油画可以说就是他们爱的印记。

桃花与红人系列2013年年初，周春芽和相恋了两年多的知名媒体人浅浅低调扯证，喜结良缘。2013年11月15日，浅浅顺产生下一子，周春芽给孩子想了个名字叫周紫言，后来在征求“中国当代艺术教父”栗宪庭意见时，对方建议把“言”改成“岩”。“因为‘紫岩’的出处是明代文学家杨慎的一首诗，意指隐者所居。此外，周春芽当时正在创作的园林系列以紫色为主打色，而且画中还有很多山石，所以叫这个名字很合适。冷军——与妻子因艺术而结合，也因艺术而分离罗敏与冷军相识时是一名小学的美术老师，而她工作的地方与冷军的工作室只隔了一条马路，经朋友的介绍后与冷军相识，对冷军充满了仰慕，常常在一旁悉心的为他端茶倒水，时间久了，罗敏渐渐成为了冷军的模特。而著名的《肖像之相——小罗》也是冷军用时5月的心血之作。

冷军经常给罗敏绘声绘色的讲世界名著，罗敏之前没有恋爱过，她被身边这个充满了大艺术家气息的男人吸引了，而罗敏也为冷军带来了很多的创作灵感，不久后，他们瞒着家人领证了。

婚后，冷军一心扑在画画和工作上，他的思维总是那么跳跃，像所有大艺术家那样，让人完全捉摸不透，飘忽不定，不食人间烟火。后来，罗敏考取了中央美院的研究生，去北京攻读，投入到美术创作中，而冷军已经开始了新作品的创作，无暇顾及罗敏，两人的距离越来越远，渐渐有了隔阂，最终结束了婚姻。刘小东——老婆也是艺术家刘小东和喻红无疑是艺术圈内夫妻的典范——年龄相符，是校友，都有自己的艺术抱负，有共同语言。在刘小东的笔下，喻红也如她的艺术气质一样变得扑朔迷离甚至有些抽象。

1993 爱

1989 田园牧歌在90年代初王小帅有一部电影《冬春的日子》黑白胶片上流动的是这样一个故事：两个年轻的画家毕业后留校任教，生活很拮据也看不到未来，后来女人选择了出国，而男人最终进了精神病院。这部影片在1999年被BBC评为自电影诞生以来的一百部佳片之一也是惟一入选的中国影片。电影的主角是王小帅原先在美院附中的同学画家刘小东、喻红夫妇。喻红说：“电影记录的就是我们那个时期的生活。《冬春的日子》基本上是我们的真实情况，只不过结局不同。”