年初的世纪“爷青回”。
一则消息曝出。
全世界老粉瞬间点燃！
可前几天，原作者一则“最新谍报”。
全世界老粉瞬间肾亏！
“《灌篮高手》电影，在原设定之后的30年后，全员40多岁。”
Sir懵了......
青春出走了半生，归来竟成养生保健？？？
别慌，看下发布日期......
淦！4月1日。
（谁说日本人没幽默感，也一点正经没有）
Sir揪着的心，放下了？
并不完全。
对于同样——被它燃烧过整个青春，买过两块钱一本的《篮球飞人》，曾认为男人最帅姿势就是留下背影默念一句“我是天才”，在某个孤独的夏天尝试训练20000个投篮然而练到100就吐了的——是粉丝的Sir来说，得知电影版续作消息，先喜，后忧。
如果《灌篮高手》在今天上映，除了老粉丝还能有几个人看？
写实主义的画风、与当下相比并不刺激的节奏，也没有啥哇塞的脑洞，只有十个（真）男人和一个球。
年轻人，能喜欢？
要知道，娱乐需求通货膨胀已经太久太久。
随手打开B站热门，有的是过瘾的，超能力挂逼满天飞的；有的是刺激的，口味重到该打码的；有的是既过瘾又刺激的，各种羞耻营业放福利的......
比起热血，比起友谊、努力、胜利。
都不如干脆直接的，爽。
反观以《灌篮高手》为代表的动漫番，不刺激、节奏慢、没有福利奇观.....在这个以15秒为单位抢流量的年代，似乎再找不到梦想之下赛场之上汗水砸到地板的浪漫。
灌篮高手跟海贼王龙珠这些有可比性吗
我怎么感觉就不是一个档次的
不得不承认，运动番式微了。
汗水，变成了一种过时的热血？
没想到。
有勇气啃下运动题材这块硬骨头的，居然是部国漫——
左手上篮
Sir印象中国产运动番，上一部还是《喜羊羊》呢……
所以就直呼万岁、牛逼、国漫崛起one more time？
非也。
真动画迷，一定得先质疑。
Sir以前说过，真正的国漫崛起，得从放下四大名著开始。
而敢吃运动番的螃蟹，则更要有过硬的实力与勇气。
第一时间，Sir看了3分钟的预告片。
第一观感，硬。
并非更为省事的3D建模，老老实实的二维作画。
动作场面流畅，画风粗粝有力量感。
场面戏合格，赛场还原也相对出色。
传接配合，技术动作有板有眼。
细到呼吸起伏，汗水从脸上滑落的细节勾勒。
提鼻子细闻，一股赛场上的云南白药味。
就这部Bata版的预告片而言，硬件实力有了基础保证。
一句话，面子分足够，想看自己戳。
这些最受欢迎的英雄，往往背负伟大使命，活在传说里，在正义里，也在牺牲里。而在日本，战后的低迷情绪，民众的反思浪潮，让“为家为国”的英雄主义失去光泽，进而寻找到新的注解：热血。仔细想想，这个词几乎是“伟大”的反面，因为它的一切都围绕“自己”——热血一词的根本，就是为普通个体的自我价值，赋予英雄的可能性。公认的第一部运动番杰作，上世纪60年代的《明日之丈》。1967年12月15日开始连载，单行本累计发行2000万部，在日本漫画史上被誉为“战后最热销漫画”。
为了这句话，三岛由纪夫追连载追到跑去编辑部买杂志；当时的日本赤军，都将《明日之丈》视作精神图腾，“我等乃明日之丈”。下面这张定格，来自主角矢吹丈打完最后一战，死在擂台角落的画面，也成为了日本公民共有的时代记忆。
△ 左为动画版，右为漫画
传说，曾经有个画成人漫画的画手，在作品的最后一个分镜，主角精尽人亡，不过它用动作“致敬”了《丈》主角吹矢丈战死擂台的分镜。这名画手后来想上岸，因为这一“劣迹”，被所有漫画工作社封杀。《明日之丈》为战后低迷的情绪打入了热血，唤醒了个人意志。故事的原设定是，一个不良少年和心动美少女的校园搞笑浪漫故事。观众真正爱的女主还是流川枫篮球场，其次才是赤木晴子。
有多少中国孩子，看完湘北和翔·陵的练习赛后，才转频道到CCTV5，看了第一场NBA。
整个90-00年代，也是运动番最辉煌的时代，以男性角色为主的体育题材足以称霸6点档，《灌篮高手》《棒球英豪》《足球小将》《头文字D》《网球王子》《四驱兄弟》......有偶像篮球神仙开挂的《黑子》，有小众口味文艺路线的《乒乓》。唯一一部被重视的写实主义运动动画《排球少年》，热度却也止步动画迷的圈层，未能实现突围破圈。
比起左一道气功，右一道忍法的信马由缰，基于写实风格的运动番更看重对现实的还原，对画功、分镜设计的挑剔。
为了还原现实，创作时井上雄彦并不止参考了这一处现实场景。如果对日本动漫行业有所了解，就会知道经典体育番都是由日本最顶尖队制作。
制作上惯行着更高标准，创作上则需要体现更本质的现实主义。TV版中那个从头至尾喊着“我是天才”的男人，时间跨度不过3个月，得分总数不超过30分。漫画的最后一页，“使尽全力来对抗山王的湘北，在第三回合对爱和学院时，输得一塌糊涂”。
它的魅力是一大早，球场上练球的身影；是接受20000个投篮任务时的淡定；是最终决赛上所有人筋疲力竭，体力到达极限，斗志涣散。而那个红发男人，像憨憨一样拿着话筒，以最浮夸的方式对着观众喊出：
回到《左手上篮》，你能看到高度一致的写实主义态度。央视大楼、中关村、北大附中、北京地铁、五棵松体育馆......
更重要的是在细节上，还原出一个中国高中生的日常生活。但坦率地讲，Sir第一次看到时，也是像找到彩蛋一样兴奋。眼保健操、姚明玩偶、高考五三、“鞋奴”身份......
“哪个野球场都有一个叫'胖哥’的人，看了那么多篮球题材，终于见到了一个胖子了。”
官方口号是，“我们希望做出属于中国人的校园篮球动画”。团队合伙人，一个是姚明在中国篮协曾经的特别助理，李锦天。另一个，是很早就参与过日本《海贼王》《银魂》动画制作的资深动画人，巩春燕。真实的竞技魅力，一流的制作经验，构成支撑《左手》的两股血液。短短一分钟，完成了Sir大学体育选修课上的技能汇总。
但你说实在与现实，它又会在关键的一秒，让你看到奇迹。但这百米加速，这弹跳，有着久违又新鲜的魔幻感，奇迹感。
官方保证说，会积极听取建议和意见，正片中也会对这些问题进行修改。当能力、资源甚至诚意都具备时，国产动画该做出怎样的选择——是选择顺应快餐消费的潮流，靠吆喝，靠噱头，靠刺激，快速在潮起潮落的流量中抢滩登陆，捞一笔就跑。最受欢迎的歌总是抖音神曲，最火的剧总要靠营销CP，最火的动画无一例外全部靠煽，靠燃……所谓左手上篮，就是不管之前如何运球突破，在投篮瞬间都变成用左手投篮——普通人训练起来十分困难。
而熟练使用左手投篮、上篮，无疑要经历困难重重的练习与纠正。Sir满脑子想到的都是樱木，和他代言的“平民上篮”。从本来的不服气，“篮球就是投球的游戏，我最讨厌篮球了”。到在晴子的指导下，一次次练习，学会第一个得分技巧，“原来这就是平民上篮”。
