苏东坡一生为什么不写草书(组图)
苏轼（1037-1101)
苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，出生于四川眉山，是中国文学史上一位罕见的通才人物。他的书法洒脱遒劲，独具风格，早年学“二王”，中年以后学颜真卿、杨凝式，晚年又学李北海，又广泛涉猎晋唐其他书家，形成深厚朴茂的风格。为“宋四家”（苏轼，黄庭坚，米芾，蔡襄）之首。他曾言：“吾虽不善书，晓书莫如我”。透过他的书法作品，我们又能看到一个怎样的苏东坡呢？
苏东坡的书法特点
书法，对苏东坡来说是一桩乐事，他曾言：“作字有至乐之处”，“于静中自是一乐”，他更是有一套自己的“书论”，崇尚书写自然之意趣，不要被书法之“法”束缚。他还提出，“作字之法，识浅、见狭、学不足三者，终不能尽妙，我则心目手俱得之矣。”
黄庭坚将苏轼书法分为早、中、晚三个时期：早年姿媚、中年圆劲、晚年沉着。早期代表作为《治平帖》，笔触精到，字态妩媚。
苏轼《治平帖》 纵29.2cm，横45.2cm。北京故宫博物院藏
释文：
轼启：久别思念不忘，远想体中佳胜，法眷各无恙。佛阁必已成就，焚修不易。数年念经，度得几人。徒弟应师仍在思濛住院，如何？略望示及。石头桥、堋头两处坟茔，必烦照管。程六小心否？惟频与提举是要。非久求蜀中一郡归去，相见未间，惟保爱之，不宣。轼手启上。治平史院主、徐大师二大士侍者。八月十八日。
苏东坡早年的书法作品笔法精细，字体遒媚，颇为传统。《治平帖》是他早期的代表作，是关于委托乡僧照管坟茔之事的信札。当时的苏东坡应该是30岁左右。
苏轼《北游帖》纸本行书 26.1×29.5cm 元丰元年(1078) 台北故宫博物院藏
释文 轼启。辱书，承法体安隐，甚慰想念。北游五年，尘垢所蒙，已化为俗吏矣。不知林下高人犹复不忘耶!未由会见，万万自重。不宣。轼顿首，坐主久上人。五月廿二日。?
“乌台诗案”让苏东坡的仕途经历了一次转折，而他书法的风格也因而有所改变。
《黄州寒食诗》
《黄州寒食诗》是这一时期的代表作品，更有“天下第三行书”之称。《黄州寒食诗》书于苏东坡被贬至黄州的第三年的寒食节，在经历了几乎是灭顶之灾和贬谪之挫之后，苏东坡的失意、低落全都流露于此诗中，并显现在每一字上。诗句沉郁苍凉又不失旷达，书法用笔、墨色也随着诗句语境的变化而变化，跌宕起伏，气势不凡而又一气呵成，达到“心手相畅”的几近完美的境界。
《洞庭春色赋》 1091年
晚年代表作有行书《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》等，此二赋以古雅胜，姿态百出而结构紧密，集中反映了苏轼书法“结体短肥”的特点，作品极少看到枯笔，飞白，而是字字丰润。
苏东坡的行书
苏轼的书法成就主要体现在行书上，他主张“书初无意于佳乃佳”的创作心态，秉承“我书意造本无法”的原则，于酣畅笔墨中追求天真平淡，不刻意雕琢，不计较点画位置，不在乎肥瘦得失，情之所至，笔墨赋形。他说:“短长肥瘠各有态，玉环飞燕谁敢憎?”苏轼的书法点画肥厚、结构扁平，黑白分明,用笔灵动、气韵连贯、任情率意，极富笔墨情趣，书卷之气充盈其间，有着强烈的个性色彩。
苏东坡在仕途中经历东山再起之后，晚年又遭贬谪，面对接踵而来的打击，他却终于获得了精神上的超脱，“收敛平生心”，“我适物自闲”。而他的书法作品也达到了纯熟的境界，形成了结体短肥的沉着之笔，其《江上帖》可能是流传至今他的最后一件作品。用笔雄健，用墨浑厚，结字精美，章法自然谐和，表现出了强烈的艺术感染力，但此帖笔迹时见颤动，已出垂暮老态，这正是他所带的老病之态，更增添了它的情感冲击和魅力。
苏东坡的《江上帖》
苏东坡为什么不写草书
苏东坡一生绝少写草书，早期的《宝月帖》略带一些草法，可以看出苏轼笔法精致，流转婉丽。后来主要以行书居多，或与其为人处世不偏不倚，不走极端有极大的关联。新党当政时，苏东坡的政见与激进改革派的王安石时有不合，也因此埋下了后来受迫害的祸根；王安石失势后，苏东坡又与旧党不睦。苏东坡处理公务，主张具体问题具体分析，而不是一概而论，一灭俱灭。由此，他与旧党、新党都不相容，像皮球一样被踢来踢去。官是越做越小，家是越迁越远，从汴梁到杭州，从杭州到英州，从英州到惠州，最后远徙荒蛮之地的儋州（海南岛）。
苏东坡这一生，都在追求中庸处世，平心待人。他就是再落魄，再得意，都没有吐过张狂之言，有过过激之举。所谓曾经沧海难为水，苏轼的境界亦如其宽阔的心境，不分真草。苏东坡并非抵触写草书，只是行书也可抒情达意，最能适合表现自己的心境。
苏轼《宝月帖》行书 台北故宫博物院藏
《宝月帖》曾编人《苏氏一门十一帖》。此帖四行，四十二字。每字各具姿态，皆以筋骨立形，以神情润色，灵变无常，神采飞扬。行间气脉贯串，全幅气韵生动。笔法精严，但不拘束；姿态妍美，但不做作；一切自在有法、无法之间。作者的学问才气发于笔端，与书札的萧散风格相吻合。
释文:大人令致恳 为催了礼书 事冗 未及上问 昨日得宝月书 书背承批问也 令子监簿必安胜 未及修染 轼顿首
这正如“苏门四弟子”之一的黄庭坚所述：“东坡书随大小真行，皆有妩媚可喜之处。今俗子喜讥评东坡，彼盖用翰林侍书之绳墨尺度，是岂知法之意哉。余谓东坡书，学问文章气，郁郁芊芊，发于笔墨间，此所以他人终莫能及尔。”元代的赵孟頫也曾评论苏东坡的书法是“ 字体结构自然，肥瘦适中，行草相间，变化丰富，既有兰亭格调，又有恢弘之气”，其“字划风流韵胜”，流露一股“中庸”之美，堪称“世间墨宝”。
俗话说，字如其人，苏东坡之书法，确如其人。