“汝窑仿制”最卓越的乃属雍正
中国陶瓷史上，但凡精品，必有仿制。如清康熙、雍正朝仿明永宣青花、康熙仿明嘉万五彩、雍正仿明成化斗彩，乾隆朝更是遍仿历代名窑，集仿制之大成。后代仿制前朝经典作品，代代不绝，构成了中国陶瓷发展史的重要组成部分。仿制前朝佳器，也不能理解为简单的模仿和复制，更可以视为对经典的致敬，是一种创造性模仿，固属佳话。
在历代仿制中，历时最久、精品迭出的是明清两朝对汝窑器的仿制。
其实，自汝窑瓷器出现并入贡御用之后，声名大噪，追逐者众，就开始出现大量仿品，但多数制作比较粗糙，与真品相差甚远。明清两朝，景德镇成为中国制瓷业的中心，仿制汝窑瓷器多由御窑厂承担，为了达到形神兼备，不惜工本。比较成功的是明宣德年间和清代雍正、乾隆年间，尤以雍正仿品成就最高。
但从目前所见宣德仿汝瓷器，釉色较宋汝透亮，纹片比宋汝密而规整，且釉面具有宣德瓷器特有的橘皮纹。器型主要有菱花式洗、蟋蟀罐、鸡心碗和盘等，器型为宣德时期常见造型，和宋汝风格差别很大。
清代康雍乾三代帝王中，以雍正审美趣味最为超卓。雍正帝中年登基，近四十年潜心读书修学，静心体悟佛道，形成了内敛、深沉的心性，积累了深厚的文化底蕴及艺术修养。反映在瓷器制作中，一改康熙朝的刚劲硬朗，趋向柔美精雅，而宋瓷的内敛含蓄，恰为雍正所钟爱。
雍正六年，雍正命宫廷画师绘制了一件不同寻常的长卷《古玩图》，这件高62.5厘米、长近二十米的手卷上，彩绘了近250件含括从新石器时代到雍正年间各种精选的陶瓷、玉器、青铜器和其他古物。其中瓷器包含了宋汝、官、哥、定、明永宣、成化、嘉万等历代名窑瓷器，其中，在最显眼位置摆放的是一件汝窑碗，巧合的是，这只汝窑碗后来还被乾隆御题诗，可见，这只汝窑碗深得雍正、乾隆父子喜爱。
无独有偶，北京故宫现存一套十二幅清宫旧藏《美人图》，是由清初宫廷画家创作的工笔重彩人物画，原本是画在圆明园深柳读书堂内屏风上的。雍正十分喜爱这套绢画，于是将画从屏风上揭下，“着垫纸衬平，各配做卷杆”，后移至紫禁城中收藏，妥善保护，这次迁移，幸运地使这套画免于百年后英法联军大火。《美人图》中的第四幅为《胤禛妃行乐图》(又名《博古幽思图》)，图中仕女坐于斑竹椅上垂目沉思，背景是橱柜式多宝格，多宝格内，北宋汝窑水仙盆、三足洗以及美女身后显露出的大半个汝窑花形盏托和商周青铜觚、明宣德宝石红釉僧帽壶、玉雕紫檀插屏错落有致、交相辉映，具有典型的皇家富贵气派。汝瓷水仙盆现在是台北故宫的镇院之宝，汝窑三足洗现藏于北京故宫，都是传世汝窑名器，雍正帝心仪汝瓷，于此可见一斑。
雍正六年，唐英因办事干练受到怡亲王推荐，被派驻景德镇御窑厂协助烧造官窑瓷器。唐英用三年的时间，深入到一线，和制瓷匠人一起工作，苦心钻研和试验。到雍正九年，唐英已经成为一个技艺精湛的陶瓷专家，唐英督陶近三十年，开启了雍正乾隆两朝瓷器制造的新纪元。
根据唐英记载，雍正时期仿烧汝窑器，主要有两种，均模仿汝窑器，为酱色胎、天青釉，但一种有开片“鱼子纹”，另一种则没有开片。目前存世的雍正仿汝器，均为细开片、灰白胎。器型多为陈设器和文房用品，品类繁多，陈设器以瓶尊类居多，有象耳尊、菊瓣瓶、贯耳瓶、蒜头瓶、葫芦瓶、弦纹瓶、三系瓶、双耳扁瓶、石榴尊、犀耳尊、六方渣斗、缸式钵、桃式洗、水仙盆、花觚等，文房用品则有各式笔洗。
虽然雍正官仿是根据内府所藏宋汝，按图索骥，严格按照原器型和釉色来进行仿烧，但现在根据两组器物对比，宋代汝窑器釉面厚而失透，器表温润平滑，少有棕眼，绝大多数雍正仿品釉面为天青色，但釉色匀净光润透亮，釉面多有棕眼，开细小纹片，类似蟹爪纹，缺乏汝瓷蕴藉沉静的神韵。
乾隆好古，更胜乃父，仿品器型也以陈设器和文房用品为主。乾隆在看到唐英制作的仿品后，曾赋诗称赞：“官汝称名品，新瓶制更嘉。”只是相比雍正朝仿品，更多标准化、程式化作品，缺少了些许变化和灵气，显得呆板无神。