西方建筑史，就是神权与人权的斗争史？| 建筑史观
我们谈到西方建筑的时候，总是不约而同的想到宗教建筑，认为西方建筑就是“神权”至上，然而宗教建筑有时候表现得也是人权，看到宗教建筑就说“神权”，未免显得目光狭隘。
建筑与社会观念，经济发展息息相关，什么样的社会产生什么样建筑，对此，建筑君写了一篇简单的文章，就从神权与人权的斗争中，看明白西方建筑史的变化。
人权至上的古希腊与古罗马
在古希腊与古罗马时期，人权是在神权之上的。不用怀疑，那段时期“人类才是宇宙中心”。
古希腊与古罗马人生活的环境十分宽松，他们崇尚自然，追求身体的健康与美感。对于不了解的事物，他们也和东方古国一样——选择用神话去解释这个世界。他们创造了宙斯，雅典娜等神灵居住在奥林匹斯圣山，雅典娜保护着古希腊的首都雅典卫城，古希腊人相信每一个行业和地区，乃至于花花草草，都会有自己的守护神。
帕特农神庙
古希腊的神不是高高在上，不食五谷的神灵，他们除了拥有神力，生活习惯和想法都和人类一样。这点在古希腊随处可见的神庙中，就是最好的证明。这些神庙的柱式轮廓都拥有人的形态和比例，多立克柱式的柱身粗大，柱头朴素，是在歌颂男性身躯的力与美。爱奥尼柱式柱身纤细秀美，是在表达女性的优雅高贵。科林斯柱式富豪华丽，像一个无所畏惧的天真的少女。
古希腊三种柱式
神庙四周仅仅用石柱隔开，并没有使用围墙封闭，以求自然风能吹进神庙，也能保持神庙内宽敞明亮，神也和人一样，崇尚自然、喜欢阳光。雅典公民可以在神庙有说有笑，表面在歌颂人，实则是在歌颂人。而在遥远的古埃及，神庙则被围墙牢牢守住，神庙内昏天暗地，“神权”至上结果就是在神的面前只留有恐惧。
- 所以欧洲建筑史的第一个高峰，就是古希腊与古罗马时期，也被后人称为古典主义时期，这时期的建筑作品都有着完美的比例，他们不求神的严肃，追求力与美，每一个建筑的本质都是在歌颂人。这个时期，建筑是被赋予“人权”的。
神权至上与严肃的中世纪建筑
在经历了古希腊与古罗马的辉煌之后，欧洲进入了一段“神权”至上的时期，这段历史后来被人称为黑暗中世纪。这段时间大约有一千年左右，这段时期的建筑普遍较为压抑。
到了中世纪，失去了古罗马帝国的统治，欧洲各民族就像失去了一棵庇护的大树，从哥特人到日耳曼人，各民族从不安到各奔前程，期间又经过不断的交流和碰撞，融合出了许多特色文化。但是没有了古罗马高度文明的支持，这些民族也就失去了统治力。俗话说乱世促进宗教发展，这时候的基督教趁势崛起，宗教信仰成了欧洲的绝对统治力。
彩色玻璃窗上的圣经故事
此时的中世纪，教会自称是神的代言人，宗教信仰远在“王权”之上，更不要说小小的“人权”，整个欧洲都被“宗教氛围”所笼罩，为了加强这种宗教氛围，维护宗教的地位，所有艺术作品都被被用来渲染宗教，从雕塑到绘画，题材都从日常生活变成圣经故事，哥特教堂建筑就在这种环境下诞生了。
教堂透视门
教堂内部
哥特建筑的诞生就是为了巩固宗教地位，这些教堂需要花费上百年建造，数百米的建筑高度和高耸的塔尖，意味着“神权”至高无上，漂亮的玫瑰窗上刻画着圣经故事，让不懂文字的人也能读懂圣经，当阳光透过彩色玻璃映射在教堂内，仿佛置身在虚幻飘渺的天国，飞扶壁的发明解放了建筑空间，置身在建筑空间内感受到的只有压抑，还有对上帝的崇敬。
- 西方建筑史的第二时期就是中世纪，这一时期的建筑有许多突破性发展，却不是为了让人类居住的更好，然而神权胜于人权的结果，就是建筑的发展都是围绕教堂，宗教束缚了建筑的多样性发展，压抑和沉闷成了建筑的代名词，教堂建筑成了中世纪的代表。
人权复苏的文艺复兴建筑
在经历了中世纪的黑夜之后，欧洲人终于见到了黎明的曙光，西方建筑也开始了一个新的时代，文艺复兴建筑开始崭露头角。
文艺复兴建筑：维琴察圆厅别墅
在文艺复兴的的宽松环境中，人们对宗教产生了质疑，被压抑了一千多年的人性被释放了出来，人们开始怀念起古希腊与古罗马时期的荣光，古希腊时期的好东西不能被忘却，所以，文艺复兴就是把古希腊的东西再捡回来，其中就包括建筑艺术。
文艺复兴建筑：圣母百花大教堂
文艺复兴建筑：圣彼得大教堂
这一时段的教堂不再是高耸的塔尖，古罗马时期的艺术和技术再次焕发生机，人权的复苏也让科学得到了发展，虽然那些建筑作品看起来还是那样，但是在比例、透视和建造方式上，无疑是更进一步。这一时期人们虽然不再迷信宗教，但是却并没有让宗教灭亡，而是让宗教逐渐融合各种元素。融合了哥特教堂与古罗马穹顶的圣母百花大教堂，让教堂变的平易近人。巴洛克和洛可可这些艺术风格也有被运用到一些建筑中。
- 这就是西方建筑史的第三个时期，文艺复兴时期的建筑，在经历了中世纪教堂的单一发展之后，建筑大师们重新开始在古希腊与古罗马建筑上寻找突破，让建筑的主题再次回归人的尺度，教堂建筑不再是冰冷严肃。而科学技术的发展也让建造水平大幅度提高，可以让其它艺术更方便的融入到建筑中，宗教元素也成了一种艺术手法。
浪漫主义的17~19世纪建筑
文艺复兴之后的欧洲，人性进一步得到解放，建筑师们的才气和热情被激发，仿佛身体有着无穷和精力，心中有道不完的想法。随着社会的发展，经济水平越来越高，建筑也迎来了一个新的时期——巴洛克建筑，虽然巴洛克建筑在文艺复兴时期已经有了苗头，但此时巴洛克才算正式发展起来，金碧辉煌的建筑外表，豪华的内部装饰，让人隔空就能感受当时的荣光。
新古典主义建筑
有一些人觉得巴洛克建筑太华丽，继续走在古典主义的道路上，创造了新古典主义建筑，誓要把古希腊和古罗马建筑精髓发扬光大。新古典主义建筑采用严谨的古希腊、古罗马的比例和构图，古罗马广场，凯旋门等建筑都成了效仿的对象。
浪漫主义建筑
另一批人则从文学中找到了灵感，这时期的文学作品大多歌颂爱情，浪漫主义大行其道，建筑艺术也逃不过浪漫主义的影响。浪漫主义下的建筑灵动率真，感情充沛，与新古典主义的严谨形成鲜明对比，伫立在泰晤士河边的威斯敏斯特宫，平稳中有变化，协调中有对比，可以称得上这一时期建筑的代表。
- 以上就是西方建筑史上的第四个时期，这一时期从巴洛克的华丽到新古典主义的严谨，再到浪漫主义情感巅峰，是打破古典主义传统的尝试，更是对“人权”至上的表达，这个时期的建筑可以说是前三个时期建筑精华的融合。
百花齐放的20世纪以后建筑
进入到20世纪以后，建筑终于从古典主义的桎梏中解放了出来，有以科技为主要的“高技派”，也有追寻传统的“地域主义”，更有对未来着迷的“未来主义”，这些风格让建筑变得更加丰富多元。这些建筑有点在传达一些生活态度，有的则是加入了对社会的思考，有些则是追求未来感让一般人根本看不懂，然而这些建筑无一例外，都是以人居住为出发点。建筑就是如此，风格可以百花齐放，但是以人为本是不变的真理。
以上就是人权和神权的斗争，也是欧洲建筑的发展轨迹，建筑发展还在继续，未来怎样相信我们都在好奇，就让我们满怀期望拭目以待。