王羲之为啥无法复制出《兰亭序》？唐代的书法高人，给出了答案

公元363年，王羲之在“衣冠南渡”之后跟一群朋友在绍兴的兰亭一起“修禊”，这是当代的一种习俗，以求消除灾祸，同时也编成了文人们雅集的一种方式。

一众人进行“曲水流畅”，饮酒正酣之际，王羲之提笔写了一篇文章，这就是被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》，在此情、此景、此境、此笔、此墨、此纸的综合因素之下，使得这件《兰亭序》成为了后人无法企及的书法第一品。

而当王羲之酒醒之后，就再也无法复原出了这件《兰亭序》了？

王羲之《兰亭序》冯承素摹神龙本

这里面的原因究竟是什么呢？

了解书法史的朋友不难发现，在书法史上的绝对经典的著作，都是无法复制的，包括经历了兄侄惨死，在椎心泣血的心境下，颜真卿写出的《祭侄文稿》，在面对生死考验，经历的“乌台诗案”，被贬黄州的苏东坡在一个极度落寞的寒食节中写下的《寒食帖》，包括《韭花帖》、《蜀素帖》、《自叙帖》，这些极为经典的作品，都是在某种独特的情景当中才能写出来的。

而一旦脱离了这种情景，就连作者本人也无法复制出来。

王羲之《兰亭序》冯承素摹神龙本

唐代的草书高人孙过庭，将书法创作分为了“五乖五合”，用此理论来解释《兰亭序》为何复制不出来，最为贴切！

孙过庭说的这“五合”是：

“神怡务闲，感惠徇知，时和气润，纸墨相发，偶然欲书”

意思是是书写时候的心境是闲逸的，书写的时辰是贴合的，书写时候的气场是合适的，书写所用的工具也能起到辅助作品，而最难得的是书写的一种迫切性。

王羲之《兰亭序》冯承素摹神龙本

对于艺术创作而言，需要的是一种创作的激情和心境，此外工具已经外在条件都极为适合才能生发出高妙的艺术品。这种艺术品产生的基础是作者本人足够的艺术基础。

只有大高手在这种条件下才能创造出优秀的艺术品，而对于一般人，再好的情景也是枉然。

《兰亭序》乃是书法史上最顶尖的作品之一，此作虽然是行书写就，但其点画的用笔方法以及结字的变化理路，完全能够适用于其他书体当中，此作也被誉为了“万帖”之源。

王羲之《兰亭序》冯承素摹神龙本

意思是将这部《兰亭序》学好，当你再去学其它的作品的时候，就能够游刃有余了，就能够具备了高屋建瓴的眼界！

《兰亭序》据说曾经传到了智永手中，而智永将此帖保护了一生，在自己临终的时候，将此帖交付给辩才保管，后来唐太宗利用“萧翼赚兰亭”，将此帖据为己有。后来令各大书法高手临摹此帖，虞世南、褚遂良、欧阳询都曾临摹过，公认最好的乃是“神龙本”，也就是冯承素的临本，此版本也成为了后人临摹《兰亭序》的最佳范本。

王羲之《兰亭序》冯承素摹神龙本

而《兰亭序》的原作据说已经陪葬了唐太宗，埋于昭陵当中，而温韬盗墓昭陵却并未发现此帖，后又有人怀疑此帖被武则天埋在了乾陵，至今依旧是书坛最大的谜团！