佩措尔德:小步舞曲[Carroll版]
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演奏:孔祥东
这个录音是根据人民音乐出版社红皮本的标示演奏的
文 | 莫沄
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上次说了作品的净版,今天说的是卡罗尔(Walter Carroll)编辑的版本,由美国的G.Schirmer出版社出版。
Carroll出生于英国,是一位作曲家、音乐教师与作家。
Walter Carroll,1869-1955
人民音乐出版社的红皮本,其实就是在Carroll版本的基础上,再编辑了一下而已,与原版有一点点出入。
Carroll原书的名字叫First Lessons in Bach,但到了国内,出版社自作聪明取了个名字叫——
巴赫初级钢琴曲集
左边是G.Schirmer原版,右边是人音版
我不知道人音对G.Schirmer的Carroll版是正规引进还是老翻,不过搞个这样的题目真的…我勒个去好没文化啊!
曲集里面很多作品不是巴赫本人写的就算了,毕竟以前信息封闭,没法像现在这样考究,所以很多人都不知道这个情况。
但这些作品真心不是为钢琴搞的,是古钢琴!古钢琴!
好吧…不管怎样,这应该是国内用得最多的版本了吧?
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这是一个四平八稳,非常大众化的编辑版本,也是我所知道的几个版本里面,分句与演奏法最简单的一版(巴托克版就难很多,后面会说到),很适合初学者来练习。
Carroll基本把曲集里所有的装饰音都去掉了。
这样的好处就是容易演奏,坏处是歪曲了原作应有的巴洛克风格。
这也是很多钢琴老师不满意这版的地方。
看一下乐谱。
1-16小节的A段,Carroll是把它处理成两短一长的句子模式,前8小节的分句是:2+2+4,两小节一个短句,然后把后面的模进作为一个长句子。
Carroll似乎很喜欢把模进音型作为一个句子,B段的17-19小节也是如此。
特别提醒,请看乐谱的左手:有没有连线?
没有!
没有!
没有!
我见过太多学生这里弹得太随便了,明明没有连线的左手音符,竟然全部弹成连奏!
是可忍孰不可忍!叔可忍婶不可忍!
每次看到学生断连不分,不认真看谱,我都有种想T他的感觉…
我估计Carroll是为了突出舞曲的那种节奏感,所以才把左手全部处理成断奏的,只有两小节有连线。
这样的处理,可以让节奏性十分分明,不会软绵绵,不会拖沓,仿佛每一步都踩着一个拍点。
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但我最想说的,还是曲集中的——
跳音!
我们都知道,巴赫乃至巴洛克时期的作品,最好不要有太短促的断奏出现,也就是所谓的跳音。
因为那时的键盘乐器,无法奏出跳音的效果。
所以很多老师教学时都会要求——
把里面的跳音弹成断奏!
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于是我有了第一个问题:
如果跳音要弹成断奏,那Carroll为什么还要标跳音?干脆什么都不标,弹成断奏得了!就像左手那样,何必多此一举呢?
这个问题困扰了我十几年,从开始学琴到大学毕业…
Carroll吃饱了撑着没事干耍我吗?
我很生气啊!!
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后来我才知道,Carroll生活的时代,处于浪漫主义的晚期。
他出生的时候,李斯特瓦格纳圣-桑…那一票大神都还没挂呢!
既然是自由的最炫浪漫风,所以我有时在想:
也许,Carroll编这本曲集的理念,本来就不是要本真再现什么巴洛克风格,他只是把它作为一本练复调的曲集而已。
也许,Carroll只是借巴赫的作品,但展现的却是浪漫主义的演奏习惯呢?
所以他才把所有装饰音都去掉,根本不在乎巴洛克风格的再现。
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于是我又有了第二个问题:
抛开这些,真的就不能弹成跳音吗?
谁规定了音乐就一定要很死板地演奏?
音乐不是1+1=2,音乐的答案永远不是只有一个。
所以,为什么不能弹得好玩些?
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教学的时候,我都会说清楚,让学生知道面对这些作品时,一种正常的演奏方式应该是怎样的,他必须严格按照乐谱的标示演奏出来。
当他可以按要求弹出来了,大致明白到巴洛克时期的演奏是怎样的以后…
OK,开始按照自己的喜好去play吧:
跳音弹得短?无所谓!
倚音那的小音符弹得很短?无所谓!
B段那里稍微用一点踏板?无所谓!
……
当然,乐谱上最基本的连断还是得遵守,毕竟不是用净版。
以上只是我本人的想法,不一定对,各位请斟酌参考,拍砖请轻,扔鸡蛋尽量扔新鲜的…
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实事求是地说,这本巴赫《初级钢琴曲集》,真心不适合作为入门的复调写作与演奏教材。
曲集的程度很深,演奏也难,绝对不是什么“初级”教材。
而且,里面的作品的难易程度差别也大,很难担任“教程”的功能。
所以,我的个人建议是:起码要学琴两年以上(最快也要一年半),再去弹这本《初级钢琴曲集》。
循序渐进!学钢琴也要按照基本法啊!
~未完待续~
重复一遍: