格律诗入门漫谈（建议收藏）
诗歌里面有爱情相思、田园隐逸、塞外沙场、山水名胜、壮志豪情······，仰仗秦始皇统一文字的千古功德和历代文言文系统的独立运行，让我们稍微接受过几年教育的人还能大体读懂祖先们所表达的意思。这是一个了不起的成就，文化的基因就这样一代代传递了下来。
即便有些不认识的字，不懂的典故，查查字典和辞典也基本能够解决问题。
但即便是诗经时代，我们发现，居然还有读起来押韵的字。随着时代离我们越来越近，押韵的问题对我们来说就越来越小了。
如果古人的诗歌，仅仅止于内容、字数和押韵，那么就不存在今天要讨论的问题了。
今天讨论的问题是唐代的格律诗。
格律诗，又叫近体诗。所谓的近体诗，是唐人的说法，是他们那个时代的近体。为了区分比较方便，咱们称呼按照格律来的，叫格律诗，不按格律来的，叫古风。今天咱们写的白话诗，叫现代诗。
是谁这么没事干，整出来一套格律呢？
这个得首先上溯到南北朝时期的沈约。如果没有沈约的《四声谱》，那么可能就没有后来格律诗歌了。
南北朝时期，佛教比较盛行，僧人们唱的都是印度的梵语，后来有人就琢磨着，不如翻译成汉语来唱，有利于大家听懂啊。这么把印度的梵语和汉语一对比，发现汉语中的发音居然有不同的声调啊。
于是就总结出了：平声、上声、去声和入声四种声调。
平声就是今天的阴平和阳平，俗称一声和二声；上（古代读赏音）声就是三声；去声就是四声。
那入声呢，随着时代的变迁，战争、经济往来，尤其是北方游牧民族入侵，北方的入声基本消失，在南方得到了大量的保存。但入声字仍然在纸上留存，称为入派四声。就是入声字分到了一声二声三声四声中去。
北方长大的孩子，理解诗词格律最头疼的问题在于不知道什么是入声，见到了黑、七、八、发、国、白、合等常见字，根本想不到会是入声字啊。所以古代音韵学研究，对于北方方言长大的孩子而言，难上加难。
古人的平声，今也平声，可以延长。大家在唱歌的时候，可以发现到了延长的某一个音节，即便原来不是阴平和阳平，只要开始拉长，就得变成阴平或阳平。比如蒋大为先生的《骏马奔驰守边疆》，上来一句，骏马~~~~~~~~奔驰在辽阔的草原。马，属于三声，但要拉长了唱，就得变成平声了。
剩下的上声、去声、入声都叫仄声，仄就是不平的意思，没有办法延长。
如果入声字归到了上声和去声里面去，仍然算作是仄声，所以在分析律诗平仄的时候没什么问题。但如果归到了阴平和阳平里面去就多了一道程序，需要专门去记一些入声字才行。
有了平仄的概念，才能继续往下探讨格律的问题。
古人发现一个规律，声音如果一直是平声或一直是仄声，就不好听。比如两个上声在一起：你好。我们不能像机器人一样说 你 ----好！而是把前面的变成二声。
发现了规律后，就在当时最流行的文学体裁诗歌中开始实践，也就是要求平仄相间。以五言律诗为例，两个字算一个节拍，第二个字是平，那么第四个字就是仄，第五个字就是平。为什么是第五个字，因为最后一个字延长半拍，算两个字，所以第五个字就相当于第六个字。
刚开始实践的时候，大家觉得上下两句（一联）就应该相对，这样抑扬顿挫。
如果第一句是仄仄平平仄，那么第二句应该是平平仄仄平。
第三句自然应该是再倒过来，仄仄平平仄，第四句自然就是平平仄仄平。
但这样一来，就有了问题，不管多长的诗歌，你四句也好，一万句也罢，也只有这一种模式，实在是太单调了，不足以反映他们的才华，不好比较水平的高低。
于是到了唐代的人们开始在原来的基础上设计出了四种句式。
1.（仄仄）平平仄仄平
2.（平平）仄仄平平仄
3.（平平）仄仄仄平平
4.（仄仄）平平平仄仄
第一句和第三句是押韵的句子，第二句和第四句是不押韵的句子。
加上前面括弧里面的平平或仄仄，就是七言律诗或绝句，不算括弧里面的，就是五言诗歌。
两种句式的搭配，实际上只有一种。四种句式搭配，要丰富了很多。
除了南北朝时期大家立的一联之内，平仄相对的规矩外，又立了一个规矩，叫两联之间邻句相粘，但不完全相同。
于是就出现了一下四种情况。
第一种：仄起仄收
仄仄平平平仄仄，（一句之内平仄相间指的是第二四六字）
平平仄仄仄平平。（一联之内平仄相反）
平平仄仄平平仄，（两联之间邻句相粘，但不完全相同）
仄仄平平仄仄平。（一联之内，平仄相反）
到这里就是绝句的平仄了，往下就是律诗的。
仄仄平平平仄仄，（两联之内邻句相粘，又粘回去喽）
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
第二种：仄起平收
仄仄平平仄仄平，（第一句最后一字可平可仄）
平平仄仄仄平平。（第2、4、6字与上联平仄是相反的，但第二句最后一字韵脚必须为平声）
平平仄仄平平仄，（第2、4、6字平仄与上联邻句是相粘的）
仄仄平平仄仄平。（一联之内，平仄是相反的）
仄仄平平平仄仄，（第2、4、6字平仄与上联邻句是相粘的）
平平仄仄仄平平。（一联之内，平仄是相反的）
平平仄仄平平仄，（不再解释了）
仄仄平平仄仄平。（不再解释）
第三种：平起仄收和第四种平起平收都是一样的道理，不再罗列了。
乍一看，这也太麻烦了。古人为什么要这么折腾自己啊？
因为要考试用啊。
这个考试不是资格性考试，而是选拔性考试啊。学好了这些规矩，能换来功名利禄，所以要认真学、熟练掌握才行。
所以有人说律诗是带着镣铐的舞蹈，这么沉重的规矩，还要跳舞跳得好看，确实不容易的。
但后来大家一想，人不能让规矩被憋死，不能因为这些规矩而损害的诗歌的表达，总得留点灵活性的措施才行。
如果律诗中某一个字的平仄出了问题，称之为拗；
那么就要想办法来补救，称之为救。合称为拗救。
拗救分为出句自救、孤平拗救和对句相救三种。
出句自救只有一种句式，就是平平平仄仄中的第三个字该用平的时候，用了仄，那么第四个字就要改为平，就变成了平平仄平仄。
如：凉风起天末，一句的平仄就是平平仄平仄；又如回看射雕处一句的平仄也是平平仄平仄。这两句都是平平平仄仄的本句自救。
孤平指的是在平平仄仄平句式中，除了韵脚之外，第一个变成了仄声后，整个句子就只有一个平声了，这就成为孤平。这时候就需要把第三个变成平声字，注意变得都是单数字，偶数246是不能变的。孤平是大忌，所以大家不会犯这样的错误，王力先生组织人力从五万首唐诗中才找到两句犯孤平的，这说明，不能犯孤平是底线。
例子如：万国尚戎马，故园今若何的故园今若何。
本来应该是平平仄仄平，现在第一个故字用了仄声，所以今字要补回来，成了仄平平仄平。
对句相救的情况，如果出句是仄仄平平仄，第四个字应该是平的时候出现了仄声，连正常的一句之内平仄相间都没有做到，那么只好在下一句中的第三个给变成平声。也就是说，这一联本来应该是仄仄平平仄，平平仄仄平。现在发生了变化，上联成了仄仄平仄仄，下联就得变成平平平仄平。
如上联的野火烧不尽的平仄是仄仄平仄仄，
下联的春风吹又生，就变成了平平平仄平。
诗词格律从平仄入手，如果能把握一些规律之后，有时候反而可以倒推出某个字可能是入声字，去入声字字表一查，果然是啊，还是有些成就感的。
原来对清代醉心于朴学的士大夫总是嗤之以鼻，觉得他们都是躲在书斋里，不问天下苍生的疾苦，所做的工作都没有多大的社会意义。但现在想来，他们生活在那个时代也有很多的无奈，在没有录音录像设备的前提下，靠大量的语料和逻辑推理能把唐宋时代的发音考证明白，能把先秦时代楚辞和诗经的发音考证清楚，真是一件很了不起的事。