清初四僧——石涛（四）
“四僧”是指原济（石涛）、朱耷（八大山人）、髡残（石溪）、渐江（弘仁）。前两人是明宗室后裔，后两人是明代遗民，四人均抱有强烈的民族意识。他们借画抒写身世之感和抑郁之气，寄托对故国山川的炽热之情。艺术上主张“借古开今”，反对陈陈相因，重视生活感受，强调独抒性灵。
石涛(1641一1707)，原姓朱，名若极，小字阿长，号大涤子、清湘野人等，晚号瞎尊者，自称苦瓜和尚、济山僧、石道人。石涛是其常用号。祖籍广西桂林(一说安徽凤阳)，僧籍全州。法名超济、原济，亦作元济。
原系明皇室遗民，为避清统治者迫害，自幼出家为僧。在清朝七十余年，内心不时泛起家世的隐痛和故国之思，并流露在诗书画中。为宣泄胸中“郁勃之气”，他常寄情山水，精研书画，不仅登山涉水，搜集创作素材，还通晓画理画法，在画坛上出类拔萃，敢于从前人理法中探骊得珠，在摹古之风盛行的清初画界，实为一“奇峰突起”的代表。
石涛虽逃于禅而隐于画，但他的心并不静寂，他的脚也并不停滞；他虽遭受国破家亡的打击和痛苦，但这也并没有削弱乃至扑灭他的创作才能和欲望，恰恰相反，倒愈加陶铸和焕发了他的绘画品性和才华。他一生浪迹天涯，云游四方，纵览五湖三泖(松江古有三泖湖)，越烟吴月，江南名秀，搜遍匡庐、黄□、华岳诸山万千丘壑，乃至远游燕、鲁众多胜地，足迹踏遍半个中国!于是画出了山山水水的千情万态，留下了无数精劲秀逸之致、奇气异彩横溢的作品，以独树一帜的艺术风格深深地影响着后世的画风。这完全是由于他所喜爱并身体力行的“搜尽奇峰打草稿”的灿烂结晶！
大江红树图 手卷 设色纸本
题识：大江红树三千里，一路题诗好顺风。广陵秋日奉送树翁道长兄先生之辰沅。博笑清湘弟大涤子济。钤印：搜尽奇峰打草稿、清湘老人、瞎尊者、膏盲子济。
卷首：笑游北苑。钤印：甲子七十五、稚柳、谢、甲子春日、壮暮翁、稚柳在北京题。
本幅为石涛赠友人之作，构图新奇显示出上人迥异时风的创作意涵。“雄矶突兀立中洲”近景一大山石斜倚而出，奇肆险绝，颇似真山真水，一翁持杖独立望远，目送江上烟波浩渺处的远帆，中景山川，水波氤氲莫辩，表现出江南山水的特质。笔墨是独具一格的“拖泥带水皴”，枯湿并用，特重湿笔。于水墨交融间凸显深厚之意韵。画中人物、石桥、屋宇及远帆皆用细笔写就，秀拙相生、熔豪放郁勃与精能缜密与一炉，尺幅不大而具千里之势。好友将行，自古黯然销魂唯别而已，而石涛却将这一场面描绘的雄迈壮阔。故有“大江红树三千里，一路题诗好顺风”之句。从落款来看，大涤堂已在扬州大东门外临水落成。而本幅为其绘画生涯集大成之时所作，堪称铭心珍品。
西樵苍翠 立轴 甲戌（1694年）作
题识：远山青可接，高树绿堪齐。西樵苍翠里，定有逸民栖。甲戌冬日闲山闲水拈来以寿忆翁先生博发一笑。大涤子极。钤印：大涤堂、阿长、清香老人、猫绝
莲花峰 立轴
九龙潭图 立轴
东苑菱花西苑藕 1695年作
草堂读书 立轴
归憔图 立轴
清凉台 纸本设色
元济创新派的杰出代表，以苍茫豪拓、淋漓洒脱的“气胜”而著称。这幅作品丛簧小阁用干笔枯墨，有新安法派画风，远山用湿笔作云山，空灵碧透，墨气淋漓。整幅作品意境清逸冷峻，笔墨简练，虽寥寥数笔，随手挥写，但却点化成一片令人回味不已的幽美诗境。欣赏这幅清音阁图，细读画种题诗，更倍感画境之妙。
巢湖图 纸本设色 1695年作
题识：中庙阻风登阁四首。（一）百八巢湖百八愁，游人至此不轻游。无边山色排青影，一派涛声卷白头。且蹈浮云登凤阁，慢寻浊酒问仙舟。人生去住皆由定，始信神将好客留。（二）波中遥望凤崔嵬，凤阁琳琅台壮哉。楼在半空云在野，橹声如过鹤声来。巢湖地陷赤乌事，四邑水满至今灾。几日东风泊沙渚，途穷对客强徘徊。（三）东风阻我巢湖边，十里五里一泊船厂。湖头人家白鹅岸，晚风齐送荷花田。（四）水清苔碧鱼可数，金沙各地是何年。主人爱客高且贤，下水采莲意颇坚。谓客有花以计赠，吾只爱诗不受钱。采花偏采未开全，一枝菡萏最堪怜。始信壶中别有天，插荷相向情更颠。欲开不开日复日，记程好事花当前。且喜无空杖笠轻，别君加首片湖明。从来学道都非住，上处天然未可成。
石涛的笔墨技法宗与董源、黄公望，但他又不拘成法，技法多变。他善于用点，树叶丛草多以点出。楼阁的线条用凝重秀挺的中锋笔法勾出，而树木土坡又是或湿或干的多种皴法画出，令画面的具有变幻无穷的意境。元济的山水讲求气势，不拘小节的瑕癖，《巢湖图》绘安徽巢湖的动人景色。湖面水光潋滟，一望无际，数只小船停泊岸边。岸上垂柳依依，树木蓊郁，房屋村舍相映成趣。湖中小岛，云雾缭绕，阁楼工整秀丽。画面构图新颖，意境苍莽，色调润雅。上方以隶书、行书自题诗三段，后记点明作画缘由，全图诗书画相得益彰。钤“前有龙眠济”、“头白依然不识字”、“清湘石涛”白文长方印，“小乘客”朱文长方印等。自识此图作于乙亥夏月，即康熙三十四年，作者时年五十四岁。《巢湖图》是我国现存最早的描绘巢湖风光的墨宝。
山居图 立轴 设色纸本 丁丑（1697年）作
洞庭放棹 立轴 水墨纸本 1697年作
秋山聊叙图 立轴 纸本 1697年作
山居图 镜心 纸本
晓雾群峰 镜片 设色纸本
深山观瀑图 镜心
秋峡泛舟 横幅 设色纸本
座阁清风 立轴 水墨纸本
款识：是谁楼上坐，风雨过前邨。清湘老人极。印鉴：赞之十世孙阿长（朱文）
石涛，其山水不局限于师承某家某派，而广泛师法历代画家之长，将传统的笔墨技法加以变化，又注重师法造化，从大自然吸取创作源泉，并完善表现技法。作品笔法流畅凝重，松柔秀拙，尤长于点苔，密密麻麻，劈头盖面，丰富多彩；用墨浓淡干湿，或笔简墨淡，或浓重滋润，酣畅淋漓，极尽变化；构图新奇，或全景式场面宏阔，或局部特写，景物突出，变幻无穷。画风新颖奇异、苍劲恣肆、纵横排奡、生意盎然。此作中，他用墨枯湿浓淡兼施，尤其湿笔的运用，表现出树木和山石的氤氲气象和深厚之态。同时，运笔灵活，墨气淋漓，运笔酣畅流利，画幅虽小，内容却表现万千。石涛绘画往往构图新奇，无论是黄山云烟，江南水墨，还是悬崖峭壁，枯树寒鸦，或平远、深远、高远之景，都力求布局新奇，意境翻新。此作中，他在画面右侧写山石局部，传达出山石的深邃之境。同时，笔情恣肆，淋漓洒脱，不拘小处瑕疵，小中见大，让画面充满一种豪放郁勃的气势。
淮扬洁秋图 纸本设色 南京博物馆藏
款识：爱生民民不戴，人倚世欲天不载。天人至此岂无干，写入空山看百代。百代悠悠甚渺茫，空山对客较短长。山川陆海结中心，南奔北走辟淮扬。黄海之水广汪洋，黄海之山西蜀罔。九河不断分六合，水阔山横无处说。遥思文帝早知儿，丧家之于亡隋脉。隋家炀帝画图空，人性荒唐我述中。当年不废迷楼意，歌管楼台处处风。隋才自捷天难比，隋心自敏通经史。隋仁隋义孰倾心，胶结杨素传遗旨。遗旨元符一望开，隋家处处起瀛台。西池诏起十六院，南州又凿五湖来。五湖八曲风昧多，随心称意天秋。红粉不到隋家死，彩女如何陆地过。隋荒自绝不思索，米珠薪桂天遑遑。证辽日日甲兵起，可怜社稷无人理。宫中李实共杨梅，不重杨梅重玉李。伤情目断平原颠，兴亡不在征辽边。一年三百六旬日，只对烟花夜夜眠。扬州刺史新承宠，香车自走复懞懂。曲槛层楼迷不迷，能使神仙入情冢。河南杨柳绝，河北李花荣。杨花飞去落何处？李花结果自然成。迷楼宫人抗声咽，隋心犹恋云中阙。隋家歌管谁家阅，咫尺风骚看饮血。荡心一丧天地轻，怎知天下无兵器? 纵教千年万载死，不知一顾一倾城。倾城不见迷楼无，西院十六隋毒屠。间河千里幸江都，至今目电焉可诬！我行隋地试难明，战图黄海笔难停。精靡亦有荒唐日，桑田亦变沧海形。今年居九夏，黄海千里崩腾下。隋河亦已竭，雨水平陵谁得悦？ 谁思禹注淮南北，民间争颂亦无勒。功深只令四海息，息时又树稼与穑。山川陆海没风波，一日绚起鱼盐色。久知隋地空傍徨，又询禹甸高翱翔。北顾南瞻尽天长，分淮沿水画岐阳。老夫自笑非屑屑，老夫自爱非忙忙。长歌短行非吾别，纵有图画神不结。今移结神出涤楼，门前水退屋舟。破砚拂开当日月，突笔写入洁时秋。禹功隋荒具之两不论，而吾之冲口划目有不尽。山老道先生正。大涤子极。钤印：若极(白) 零丁老人(朱) 痴绝(朱) 于今为庶为清门(朱)
此画上河岸边的城墙中屋舍层层。河岸及城墙内外的丛树以水墨点画，垂柳与河岸边苇草用白描画法。田地与土坡以“拖泥带水皴”画出。垂柳和土坡上又有赭石作点，明净雅洁。下方虚画，云雾迷漫。远处淡墨渲染。画面的上部有画家一段富有诗意的题跋，叙述了古扬州的变迁，并抒发了作者的感慨，增加了画面的气氛，引人联想。此图布局新颖，灵活运用了各种笔势，淋漓尽致地描绘出自然山水变幻莫测的风貌，形成了他自己独样化的风格。
雪景山水图 纸本墨淡色
全册共十二开，均写山水。此幅雪景山水册页，属十二开画页中画法最为怪异的一件作品，天空水面以淋漓水墨涂抹，墨色翳润，山峦皑皑白雪，用极简括皴笔草草舒写，笔断意贯，气脉成章，显得丘壑在胸，任心所成。林木树叶苔色，以阴阳衬贴法概写，点中夹水夹墨，一气混杂，如缨络连牵，浑融透明，使整个画面景物给人以萧疏寒冽、沉寂明净的意象。
对菊图 纸本设色
水容侵古岸 镜心 设色纸本