「语音版」为荷：一场与荷的生命对悟，文/李梅
《荷·独白》系列作品 石丹
《荷·独白》系列作品 石丹
《荷·舞》系列作品 韩莉
《荷·舞》系列作品 韩莉
据悉，“伍眉画社”是当代艺术界和陕西美术界具有代表性的一个女画家群体，这次展出的是“伍眉画社”两位优秀女画家石丹、韩莉创作的一批有关“荷”题材的新作品。近几年来，“伍眉画社”一直活跃在国内画坛，她们历次画展都以严谨的学术态度，精湛的绘画表现和各自独特的艺术风格，得到美术圈内专家的好评，也给观众留下深刻的印象。在文化发展多元化的时代大背景下，“伍眉画社”的女画家们立足中国传统文化之本，用同样的中国笔墨色彩，用眼、用心、用笔，以独特的艺术方式记录着自己眼中的风景与风情，创作出了诸多不同风格的优秀艺术作品。其中，女画家石丹的父亲为长安画派艺术大师石鲁先生，石丹自幼受到其父熏陶喜爱绘画，1982年毕业于中央工艺美术学院后一直从事艺术创作至今，是国家一级美术师。女画家韩莉则为中国美协会员，西安美术学院教授，长期以来一直从事水墨花鸟画的艺术研究与创作。
此次“为荷 石丹·韩莉作品展”可谓是一场令人惊艳的荷颂，也是一段夏季写生结出的果实。展览呈现给观众的是各种鲜明的荷花形象，别样的描摹细述，独特的艺术风韵和一段感心的艺术旅程。画家石丹把写生转为荷的梦境、荷的自语，作品在真切的写实感中又与独特的形式感强烈对比，不管是浓墨的挥洒还是淡彩的渲染，荷的姿态和造型早已成为有生命的诉说。画家韩莉则一直让水墨氤氲的氛围与飘逸散淡的情绪贯穿于荷花之间。她的创作方式不仅来自写生基础上造型的严谨，也依然保持着纵笔写意的生动，中国画的写意精神流淌于画面之上。著名艺术评论家沈奇是伍眉画社的好友，他一直关注着几位画家的成长历程。在见到这批以荷为主题的作品后，他很开心，认为她们“回到了所来之处”。沈奇先生表示，从这批荷花的作品中看到了静气和雅韵，看到了中国艺术流淌的独有东方气质。他认为：“在这个匆忙的时代，画家们更应该往回看，往古看。多读些古书，多看些古画。从文化艺术的角度来看，有时创新这个词很糟糕，如果只有变而没有守，这个变是要出问题的。五四以后，新文化‘彷徨’了一百年，现在我们发现好像没有了自己。所以，艺术家一定要找到并且守住自己的根。”
画家石丹、韩莉则表示，这批水墨作品虽然是写生，但不是完全对景写实，而是写生中进行的创作：“写生是画家与物象的一种对悟，意在参透它生命的华彩。写生有画家心灵的愉悦和浪漫，也有骄阳暴晒和蚊虫叮咬的辛苦。写生是画家终生的课题之一，我们则一直会坚持写生创作。”