国粹艺术名家——陈守缄油画

陈守缄，2011年退休,为圆少年梦,开始自学画没钱拜师,更没机会参加专业进修;于是就订美术刊物。他清楚理论学课是一个人成就的必备基础,更是草根画家不可缺少的课目。2016偶然的机缘,画被龙吟艺术馆认可,并获得展出机会,同年《壮士出川》选市六届水彩水粉画展,《暖巢》入选重庆市第六届美术作品展,《红军北上再渡赤水》入选市美协庆祝建军90周年画展。他画史很简单,就是一个退休工人用画笔重现他走过的经历及他喜爱的祖国大好河山。

油画艺术，尤其是写意油画，它本身即是一种无主题无故事的艺术，而写意油画所看重的地方，正是画家经验之外的自然感受。欣赏写意油画，大多数的观赏者是要靠自己的创造力和想象力才能完成作品的审美，虽有些晦涩，但这独具发散性的思维方式，却是魅力无穷。在陈守缄的作品上，这种写意精神是很浓郁的，他的油画作品，不仅承载了传统油画的审美趣味，同时也彰显了当今时代的审美追求，众幅油画，在写意中洋溢着现代风采，并且岩松自身独到的创作感悟和艺术理解，也为作品带来了一种强烈的人文色彩和意蕴。

陈守缄在通幅油画的表现形式上，可以看出他是努力的摆脱了传统绘画中对客观物象的光影依赖和形体束缚，从而使作品的视觉艺术，上升到了一种纯粹的绘画语言层面，画面的主观精神状态也得以升华，岩松以写意为创作支点，在画中绘就了丰富的色彩，同时自如的写意笔触也在画中得到了完美展现，通幅笔触，柔而不滑，刚而不僵，气韵生动，可以说它是与色彩一同构筑了一种和谐自然的写意艺术美。

“自然带给我们鲜活的感受与陌生感，刺激我们麻木的神经，促使我们放下经验去解读自然”。我们通过写生亲近自然，开启心智，汲取营养，锻炼观察和表达能力，捕捉瞬间即逝的光与色及最触动灵魂的感受。

陈守缄的油画作品中，可以看到她对艺术专业品质要求是相当严格的，画静物、画情景、画风景，画人物都倾注着一丝不苟的创作态度，不让每一幅作品出现光影经营的毛病，也不让每一幅作品出现色彩的浊蚀，追求干净流丽，唯美无弊的画面效果。画出来的东西引人入胜，是纤尘不染的品质，还可以让人长久驻心。有可观性，也有品读价值。东方美学品位与油画写实技法相互融合，画出了中国味十足的作品，有形象，也有意象，让油画有了童话般的叙事风格！

陈守缄的油画，以不同的色彩，丰富的层次，揭示出大自然难能诉诸文字的深刻内涵。那绯红，以牧歌般的轻快，写出青春的壮丽；那乳白，则象征着爱情、友谊的纯洁和美好；那铅灰，暗示的是沉甸甸的命运基调，向人们宣告，只有抗争才能进取；那墨黑和青紫，则以震撼人心的力量，表现了生命的博大深沉。我们专注地欣赏着每一幅油画。