刘继卣:如何画虎?
画山水,可以添加一山一水一石;画花鸟,可以添加一花一枝一叶,而画动物、人物就不可以了。我说,刘继卣先生,画坛古今第一人。
刘继卣(1918年10月3日—1983年11月5日),天津市人,杰出的中国画家、连环画艺术大师,新中国连环画奠基人、泰山北斗、连坛第一人。被誉为“当代画圣”“东方的伦勃朗和米盖朗基罗”,是中国近现代美术史上卓有成就的动物画、人物画一代宗师。
如何画老虎
过去我在天津时,天津还没有动物园,马戏团一来,我就买票到后面去画老虎的形态和形象。
那时所画的只是老虎的一般动作,至于人跟虎斗,却毫无印象。因此,在制作“武松打虎”时,我就经常到北京动物园去。那里养着两只老虎,每天下午四点钟,喂它们东西吃。这时,两只老虎都跑了过来,有时还一跳一窜,穿过来,穿过去,这中间就有很多可供作画参考的动作。
另外,在水浒传里关于人跟虎斗,也描写很详细,如老虎怎样往上窜,人怎样躲闪,我脑筋里也有一些印象。我把这些形象都搬到画面里,就形成了那些打虎的场面。
为了要把老虎的形象画好,我又花了三、五天的工夫画了一些素描和速写。练素描为的是把我所要画的对象各个部分的范围、构造、解剖关系都了解清楚。有了这种基础,然后再去观察,就能比较详细地抓住对象的特点。可是要画活的东西就要靠速写,因为速写主要是抓住生活里面的自然动态。例如看见老虎相斗,便注意它怎么运动,每个部位的情况怎样,眼睛、胳膊、前爪、后爪的动态怎样,这些都得记下来。
根据以上这些素材和水浒传里的故事,我就进行了“武松打虎”的创作。
画虎、豹、狮、狸时首先置其头于构图之中,稳定走向之后再画其整体,出势才得自然。勾筋、皴色,肌、骨、皮毛则始终按动物特质、规律随势扭动方成真实。狮、虎乃猛兽,动则有风。皴绘部分皮毛注重笔向随筋骨趋动,里面逆行,更出神采……
学画虎要从速写入手,千遍万遍地画,虽勤奋可佳但仅限于笔、纸、物之间,繁琐刻意描绘,不为大乘。要情纵于思,用情感的笔触去体会、结合物象。在动物冲动时,画出物象冲动的线,一瞬间仅仅画出的几条出于真情实意准确的线,便可以依线求索、造像万千、充满活力……摹前人之手笔,注重神会造诣,避免绘虎成皮。不择照猫画虎之技巧,那是早年日本画家的方法。
二千年前日本的僧侣及遣唐使屡来大唐学佛、朝贡,归时携天朝之赐物、经典、图文。封建王朝龙、虎级制分明,虎的图形多现于赐物之中,虎助仪威之习俗也相继传入日本。日本幕府时代(中国元代)将军、武士崇尚威武,画师则应合绘虎为之助威。
日本本无虎生,因而照猫画之……日本画虎者诸多,狩野画派代代传画水墨《龙虎图》,用天上有龙、地上有虎的屏风画来充实毫宅、寺庙之气魄。日本近代画家竹内栖凤绘虎有虎独树一帜。绘时却与中国绘法大有不同:
1、取和纸为本(相当加厚熟宣纸);
2、笔锋半开;
3、鳔胶调色;
4、染色无皴;
5、疏毛如针。
此招在日本一时称雄,中国画效仿则离法度。
动物之形态乃千变万化成百态,狮、虎乃兽中王,王则强壮凶悍。势猛而有生机。绘狮、虎无表情、神态则氛围不美,画性格力求理想夸张。要画出狮、虎的习惯力量及遗传姿态:大怒肌颤动,大快体瘫,懒散垂头,紧张收肩,恐慌竖耳,收耳欲战。动物的神情直接影响到身体、毛发、颜色的变化。