终结“跪着商量奖项”的旧时代，CMA的下一站会是音乐工业的最高标准吗？

唱工委颁奖盛典上的宋柯

内陆从来不缺音乐颁奖礼，特别是排场大又星光熠熠的颁奖礼。曾被媒体吐槽“假装做音乐20年”的宋柯，这次也拉上了大半个音乐行业的大佬，搞了一个叫“唱工委音乐奖”（简称CMA）的奖项，并且在上周五无比闷热的北京，这些大佬还要西装革履、正襟危坐在颁奖盛典现场。

看起来，宋柯这次是要来真的。虽然CMA的诞生顶着“打造中国格莱美”的名头，略带酸气，但从这个奖中，我们也确实看到了老宋的“野心”。

在专访过程中，宋柯表示：“如果你质疑CMA，那肯定是因为你还没来。我认为目前CMA还不是质疑的问题，而是认知度的问题，我倒是希望今天的盛典直播出去以后，会有人来提出争议，那么我们会用事实和结果去说服大家。”

而在所有奖项开出后，老宋可以如愿在网上看到一些细碎的讨论，大家开始试探、尝试了解CMA。 而当大家希望可以通过奖项结果和媒体报道得出一个关于CMA的定论时，音乐先声认为，现在下结论还为时尚早，在行业各方的高度配合和努力之下，我们可以试着相信，一切都在往好的方向发展。

CMA奖产生的“合时宜” 

盗版音乐时代，因为商业模式混乱从而导致整个行业的各环节机制运转不畅，很多时候做音乐根本赚不到钱。而现在，国家层面上大力打击互联网盗版音乐，以及全新数字音乐付费模式的出现，使得音乐人做音乐的收入大大提高，而在收入日渐增长的前提下，音乐人、唱片公司内容产出的积极性也就更大，CMA在如此行业背景之下产生算是正合时宜。

颁奖盛典开始之前，音乐先声对此刻身份为唱工委主任委员的宋柯和唱工委音乐奖评委会主席的徐毅进行了专访。在谈到CMA产生的背景时两位表示，首先是多年音乐行业的从业经验，让他们观察到现在有一些歌手、音乐人，会选择去台湾发片，从而获得金曲奖的报名资格。

近几年，内陆音乐人仿佛只有得了金曲奖，才算是有点说头，国内的音乐颁奖礼也已经让从业者和观众都感到麻木。于是在观摩了2届美国格莱美和3届台湾金曲奖之后，CMA就被宋柯提上日程。

人多力量大，100多家唱工委会员单位是CMA的诞生基础和主要组成，而在颁奖盛典现场，台下坐的唱片公司、数字音乐平台、电视台等各部门大佬比艺人还多的情况，在内陆音乐颁奖礼上应该也是头一遭。

正如宋柯、徐毅所说，第一届乃至之后的CMA，都会更加看重出品人以及由出品人组成的各个环节，他们更在意自己会员单位的发言权。而这种奖项的运作机制更像是格莱美，但CMA与格莱美相比，其评审范围更加的收缩，CMA的评委均是由唱工委的会员单位构成，最终的结果也更加具有行业指导价值和更高的专业度。

留声机造型的格莱美奖杯

因为资本的涌入、内容创作还处于酝酿爆发的阶段，目前音乐行业虽然可以感受到“春天即将到来”的微风，但总的来说，市场格局、稳定成熟的商业盈利模式尚不明朗。而CMA的举办作为一个行业的大事件，自然也有其应尽的行业职责。

“CMA的到来会让行业更加快速地明朗起来，同时，这对于大家看到这个行业的好，以及行业观察自身存在的问题，都是一个非常好的机会。中国音乐产业发展已经跻身世界前十的行列，‘剑网行动’也有效地打击了盗版，CMA就是一个可以很好地呈现当下音乐行业环境的平台”，徐毅说。

唱工委音乐奖评委会主席徐毅

凭借什么“得以立”

观众吐槽排行榜、颁奖礼，一方面是因为目前颁奖礼明星阵容乏善可陈，大家厌烦了一成不变的“大联欢”；另一方面，也是因为这些奖项和排名中存在太多“可以商量的余地”，从而使观众开始对奖项本身的公平性和荣誉尊严产生了质疑。

CMA这次从行业中挑选出了10位不同音乐领域的专家组成评审团，每个专家背后又有一个10人左右的评审顾问团队。在音乐的专业语境下来说音乐的事，这也让CMA与现在很多的商业奖项有很大不同。

以目前内陆音乐市场的发展来看，数字音乐消费已是主流，很多音乐人开始尝试发行数字专辑，但由于版权的分散以及数据公开透明度等问题，像是Billboard公告牌奖这种商业奖项，在内陆的建立还有一定难度，CMA这种行业奖其实是最应该先行却是缺席最久的。

Billboard与微博合作创立“实时音乐榜”

奖项的作用在衰落的音乐产业中自是不值一提，但是在内陆音乐市场发展开始明朗化的当口，它的重要性则极为突出。用宋柯的话说，我们并不排斥各类商业奖、人气奖，它们可以让大家关注到大明星。但CMA除了要做到行业的专业性，还要形成一个“越大牌明星，就应该做越好的音乐作品”的正向循环，奖项不应仅仅只是为歌手、音乐人的商业价值增加筹码。

知乎上有网友说，直播中看到的CMA贵宾区人头稀稀落落，直播过程中也是状况频出。但是以音乐先声亲临现场的经历来说，不管是贵宾区还是后面的观众席，很多来观礼的嘉宾都穿着西装革履晚礼服，不论如何，身为一个行业盛会的仪式感与庄严性已经具备。

因为评奖过程的严密性、评奖结果的高度机密性，使得艺人的出席成为了CMA最大的不确定因素。像是获CMA“年度新人”和“最佳民谣专辑”的陈鸿宇的经纪人所言，他们也是头一次参加颁奖礼，不确定会不会获奖。

陈鸿宇经纪人替未到场的陈鸿宇领奖

让大牌明星在不确定获奖的情况下，在下面空坐整晚，在内陆颁奖礼上未有过先例，所以现场并没有足够多大家所期待的音乐人出现。但在专访中，徐、宋二人也多次强调：“我们不是不在乎艺人的出席，但是我们不能被这件事牵制，因为如果牵扯商业因素进来的话，那我们办这个奖的初衷就没了，就变成了你跪在那里跟艺人商量奖。我们不希望办成一个晚会，而是希望有更多艺人看到之后可以被触动，在第二年可以出现在CMA的舞台上。”

被给予厚望又可否“承其重”

这几天关于“CMA现场观看感受如何”、“CMA是否可以成为内陆最具权威音乐奖”的问题被反复提及，其实在音乐先声看来，目前内陆音乐颁奖礼市场环境已经如此，倒不如别先忙着唱衰，对CMA多点期待。

一个奖项是否值得信赖，是否可以真正地代表音乐工业的最高水准和市场发展走向，首先要看这个奖本身，它的评审机制是否具有公正性、评审人员是否具有专业权威性，以及它是不是可以从多方面综合反映音乐市场发展的行情现状。从目前CMA高度透明的评审机制来看，其已具备了身为一个公正的行业奖的基础前提。

颁奖嘉宾贾敏恕（左）、沈黎晖（右），同为CMA专家评审团成员

奖项的设置、入围资格的界定，CMA似乎也与和我们相隔海峡的台湾金曲奖有所不同。随着音乐互联网化之下人们聆听音乐习惯的改变，单曲、迷你专辑越来越成为歌手们发行歌曲的趋势。于是在入围资格设定上，CMA也并没有像金曲奖那样坚持实体专辑发行，而是歌手可以以单曲为单位参加报名评选，同时这也体现了CMA对于数字发行方式的认可。

在音乐创作乃至各种文艺创作中，作品艺术价值和商业性，似乎永远处在矛盾的两端，而这种矛盾，在哪怕是表彰先进的颁奖礼当中也有所凸显。目前来看，CMA基本坚持以口碑带动后续发展的模式，而在一开始就拒绝了可能会左右评奖结果的商业冠名等因素。

本次CMA直播平台为爱奇艺

虽然在专访中，宋柯以略带调侃的语气说出“未来要把CMA转播权卖到一个亿”，但他同样透露出希望在未来可以参照目前世界上很多顶级颁奖礼卖转播权的方式，把CMA好好办下去。如果这笔钱有剩余，他们希望可以设专项资金去资助贫困山区的音乐教育、开学校做行业培训，同时肩负起为行业推新人的职责。

在音乐先声之前的文章中，“破局者”这个词被更多地提及，因为目前音乐行业发展的初步秩序已经建立，但是如果还循着过去的老路，想要走出新意和高度比较难，更需要的是对现有陈旧格局和规则的重新制定。

在最后，还是希望CMA真的能如期望般越办越好，制定行业准则、引领行业风向，真正让CMA成就宋柯口中的“人生巅峰”。

文 | 王亚男  编辑 |  vision  排版 | 福猴儿

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