杨尧油画作品赏析 / 开普饭

杨尧，广州美术学院教授，中国油画学会理事，北京当代中国写意油画研究院荣誉理事，广东省写意油画学会主席。曾任广州美术学院油画系副主任、主任，胡一川研究室主任，中国美术家协会油画艺术委员会委员，广东油画学会副主席，广东省美协油画艺委会副主任，并数次被聘为全国性油画大展艺术委员会委员、评委。2006年入编中央电视台专题片《中国油画人物志》。2013年8月在中国美术馆举办个展“杨尧抗战遗址风景油画展”，2014年举办“杨尧油画全国巡回展——图式的在场与超越”，2016年6月在广东省东仓里美术馆举办《意象之河——杨尧大型写意油画展》，自2015年起每年均有作品参加《文脉传薪——中国写意油画学派作品年展》。

《诵经神殿》138×175cm 布面油画 2006年

专家评议

书写性是这些年油画界自觉追求的取向，把中国传统的写意精神融汇到当代创作之中。我觉得杨尧做了很多的尝试，所以他的整个作品面貌是明朗、大方、雄强的，但是画面描绘的笔调是轻松、写意的，甚至是率性的，透露出很多感性的、让人咀嚼的细节，透露诗意的内涵。

——范迪安

《默默前行》89×130cm 2013年

我的自述

小幅油画以尺寸而论比较简单,确定一个相对小的尺寸即可成为小幅油画。如果以内容和性质而论,就可分为主题性创作的小幅油画和大尺寸创作的小稿、和写生创作的作品三类。我这次送展的作品则是属于后一类的。这些都是在现场完成的,但又是超越现场的。近半年来,我整理了二十世纪六十年代到八十年代的近百幅小幅油画作品,这是我艺术生命之所在,也是艺术旅程的记录。这些不经意画出的小油画,恰恰是一个艺术家对艺术的真情实录,如同酒后吐真言一样,没有掩饰,也无顾忌,我喜欢这种作画的状态。我喜欢画小幅油画。我的小幅油画力求反映内心对当时、当地的独特感受,在油画的各种要素中，我很看重油画的光和色。这里,我所指的光和色,是当时当地给予我内心独特的艺术感受。我力图通过这些独特的感受反映是俄罗斯的还是中国的,是中国北方的还是南方的。一般来说,我每到一个地方,总是在周围走走,捕捉令我心动的角度,或者景色,于是我就停下来撑起画架,摆上画布,迅速地抓住那一瞬间,努力画出那一种鲜活的、不同以往的新的亮点、新的特色。如果我把一个个亮点连起来,独特的个性的油画语言体系也许就出来了。

——杨尧