国粹艺术名家——白孝鹏国画油画

白孝鹏，生于1960年11月21日，陕西省榆林市榆阳区人，自幼酷爱绘画艺术， 勤学苦练 ，爱好观察，写生，思考，钟情于自然，寻找山水和水墨之间的关系，不断学习。1982年在陕西美院国画糸学习，毕业后求教于著名画家刘文西，白雪石，俞秋水等诸位大师。现为中国美术家协会北京中艺书画院会员，北京东方古今画院会员。作品荣获多次奖，并被授予绘画艺术家荣誉称号。

中国山水画源远流长，博大精深。画家通过对自然山水景观的细致描绘，赋予大自然以文化的内涵和诗歌的意境。诗是无形画，画是有形诗。没有那一个画科能像山水画那样给人以更多的情感。从山水画的欣赏中，我们可以集中品味中国画的意境和气韵。

他从小痴爱绘画， 对书画艺术有着恒定的追求, 他自幼习书, 亦作绘画, 以书入画, 主工山水,亦写花鸟,把中国画的路子走的十分纯正。他性情散淡, 为静是守, 不图虚名, 心中无尘也常扫。

欣赏他的作品不难发现，所描绘对象的丰富性和生动性都流露着他对大自然以及人生情怀的感情表达。这种感情表达不仅仅体现了个人的艺术价值观和审美观，同时也符合中国画讲的最多且又最难达到的境界。

花鸟画作为描写山川自然景色为主体的绘画形式，通过艺术手法将自然对象升华为审美对象，在艺术处理中运用多种表现手法使各种对立矛盾的因素统一在一幅画中，形成协调而完美的画面。

先生的油画作品从内涵上来论，有气韵生动的妙意。气韵生发，源于对油墨的精湛渲染，可以层层积墨，作苍润魅力。也可以油墨互破，写氤氲意象。再赋以青绿衬托，便是色不碍墨，墨不碍色的流丽悦目，把榆林表现得如一天清淑气，万里碧榆风。

他善于以平实诚挚的思想，独特的处理方式，升华平凡中的诗意美。其作品淡浓相宜，干净利落，色彩明快，造型生动，空灵洒脱，清纯感人，注重传统笔墨，并有新意。

油墨墨色淋漓，层次分明，浓淡相宜，变化万千。技法运用之纯、墨色运用之妙，令人击节赞叹，极具视觉美感。画中勾勒出树、石、塔等，线条凝重有力：或干或湿，或粗或细，或轻或重，视物象质感而定，线质凝重洗练，洋洋洒洒，从心所欲。一笔既起，众笔随之，满纸烟云，生生不息，令观者畅怀，引观者驻足。

他力破陈法，笔墨纵横，豪放中见精微，雅俗共赏，意趣横生。营造出他理想的艺术世界，他博采众长，融汇古今，巧妙的将张大千、黄宾虹、李可染、傅抱石、陆俨少的影子融汇于一炉，但呈现给观众的是他自己的艺术个性。

在他的画作中处处都是自然与心灵交织、景中有情、情景交融的艺术空间。从这次所展出的几十幅作品中，不难看出他的基本功是相当扎实的。不论在构图上、用笔上，还是思想意境上，均颇见功力。