清代民间绘画：画尽人间三百六十行

清代的民间绘画，当以乾隆、嘉庆的七八十年间最为发达，木版年画至咸丰、同治更加兴盛，达到历史上的空前繁荣。

民间绘画

清代的画工如元明时期一样，凡是技艺高超，在地方上出名的，往往被宫廷征召，成为宫廷匠作，个别被选入“如意馆”，成为宫廷的“画画人”。

清代的民间画工，大江南北各地都有，他们活跃于城镇，也活动于山乡水村，为各色人等作画。

清代画工如同明代一样，有专职的，也有兼职的，至晚清，凡画工大都是兼职的，这样做使他们在经济收入上较为灵活。

在社会上，清代画工的地位也是低下的，平日被作为“短衣”看待，被士大夫所蔑视，生活也是极其清苦。

清代吴大徵国画山水艺术作品（局部）

在同治、光绪时期，民间曾流行一种唱词《十二愁》，其中描写“画工愁”的唱词曰：“油漆先生画大厨，泥工搭架画墙头，看来作画开心事，柴米断时万斛愁”。

到了清代，自成体系的民间绘画，在创作上与文人画截然分开，尽管受文人轻视，但在民间极受欢迎，在当时的北方和南方，应市应节，都少不了民间绘画。

刘竹梅新年画：民间舞蹈

清代民间绘画的范围相当广泛，正所谓“行多品足”。“行”即行当，就清末浙江“上三府”的画工行当而言，有四句流行的话可作说明：“寺庙与学舍，粉壁神仙轴。船花酒坛口，龙灯鸡蛋壳。”虽不能概括当时各地画工的行当，但多少反映了画工所要担当的绘画品种是多样的。

当时的民间画工，大的如画寺庙之壁，小的如画蛋壳之类。他们不仅画一般的作品，还要画那些具有工艺装饰性的作品。

清代国画花卉

当行业发达时，民间画工还有分工，如画像的称作“丹青师”，画船的称作“船花师”，画建筑图案的称作“彩画师“。

画工作画还要因地制宜，比如浙江绍兴出产名酒“花雕”，酒坛上必画“粉彩”。清末画家任颐（伯年）的父亲任隺声就是擅长画“花雕”。

民间绘画的行当，除上述之外，还有年画、彩灯、扇面、花伞、礼花、帐前、瓷器、鞋花、窗花、纸鸢、鼻烟壶、木器家具、纸扎冥屋、卷轴画，以及应节用的“端阳图”、重阳糕旗等，几乎无所不包。

古代民间绘画

清代的民间画工，在继承民间绘画传统方面，也做出了很大努力，不过画工们也是在现有的条件下活动，他们在人力、财力、舆论等方面，不能与士大夫画家相比。

民间画工的活动，在各个时节、各个地方都有，只不过形式不同。

有的画历史故事，以适应小城镇中层人家的需求。作画者在过节这一天，到各家大门口张贴，并因此得到微薄的酬谢。

清代孙温红楼梦绘画

也有地方好事者，在节日期间专门收集这种“上元花”，多至数十种。

清代民间绘画的“品足”，指的是所画内容丰富：“要画人间三百六十行，要画神仙美女和将相，要画花木龙凤和鱼虫，要画山水博古和天文。”当然也包括画历史故事和戏文传说。为了适应广大民众的各方面需要，不是“品足”是难于应付的。

清代的民间艺人，有开业的称画店或“作铺”，北京、天津、上海、苏州、杭州、长沙、成都等地都有。

清代方士庶国画山水艺术作品（局部）

当时的画店供应民间一般民众需要的作品。成都有齐芳画店，专卖婚丧寿的彩画。

光绪末年，齐芳画店的画工多名，专程到上海，至豫园，与上海的画工赛画“龙凤呈祥”，一时传为佳话。

在此时期，杭州三元坊、湖墅等处也有画店，这些画店后来还布置了一些文人的画，凡进画店的作品，有些已经把文人与民间作风尽量做了揉合，这是清末所出现的新现象。