年轻人为什么钟情于“国风” ?
Z世代的美学先锋,是什么?
上个月,一个以水墨特效创新演绎的水下舞蹈《祈》霸榜热搜,让人大呼惊艳。
舞者在如水中洛神一般,在传统的服饰和妆容与VR、3D全息投影的现代技术相结合之下,再现了《洛神赋》“髣髴兮若轻云之蔽月,飘飖兮若流风之回雪”的风情。
而在此之前,已经有舞蹈《唐宫夜宴》刷了一波好评。节目主创在接受相关采访时总结道:其实火的是我们的传统文化。
这话不假。
越来越多代表国风之美的作品正在被挖掘、创作出来。
借由现代技术手段,通过现代传播介质、方式,中国传统文化被不断重新演绎和普及,在青年文化、网络文化和潮流文化的推动下,形成“国风”浪潮,被推向前沿阵地,成为Z世代的美学先锋。
当代年轻人毫不掩饰自己的“颜控”本性,优质的国风内容获得越来越多簇拥。
《白蛇传·情》虽然是粤语戏曲电影,但凭借绝美的扮相、唱腔、武打和置景,全方面征服了年轻人,预告片刚出,就有200万人通宵观看,评论里甚至不乏“妈妈问我为什么跪着看法海”的叹服之语。
UP主雁鸿Aimee 国风饰品登上了米兰时装周,成了国际时尚的风向标,向年轻人展示什么叫做“yyds”。
清华美院今年毕业季的本科国风毕设动画短片《万华镜》,在不到3分钟内展现中国56个民族的服饰特色、民族文化,在社交网络迅速走红……
数据佐证了这种热潮,艾瑞相关报告显示,2019年汉服市场销售额破45亿,同比增318.5%,汉服爱好者连续4年保持70%以上高增长,Z世代年轻人是绝对地消费主力。
众所周知,物质和精神生活极为丰富的Z世代对于品质的要求十分挑剔,国风之美能如此让Z世代着迷,一个直接的原因是,在政策、技术、经济、审美等多重因素的推动下,我们的国风内容与产品,比以往更“精致”了:不仅外在更具质感和形式美,内在也更追求触及古典精髓。
出圈的《祈》《唐宫夜宴》等,无一不是这方面的品质典范。
国风内容的外在之美决定了它的受众,内核的传统底蕴决定了它的深度。始于“颜值”之美,忠于文化之深,这是当前“国风”风潮的特点,也是Z时代钟情于此的原因。
而深层次的理由则更不难理解,国家的进步发展让这一代的年轻人更自信,对民族文化有更强的自豪感与使命感,对于国风有更强烈的认同与共鸣。
可以说,国风的兴起,其意义不仅在于缔造了一种美学,更是年轻一代拥抱民族文化的积极信号。
Z世代喜欢的国风,什么样?
在这样的背景下,3D国产动画《春秋封神》的出现和热播就不太难理解。
7月8日,《春秋封神》在爱奇艺独播上线。在24小时之内热度值迅速破4000。从效果上来看,无疑是今年暑期的又一部优质国漫作品。
《春秋封神》是一部架空历史动画,讲到是大洲末年,幽王不敬上天,在神秘力量的操控和驱使下,妄图重启封神遗迹中的“万仙阵”对抗神明,身负血海深仇的少年韩箕携手王族后裔帝子殇,为阻止幽王,拯救天下黎民而踏上旅程,二人不断寻求“太煜九鼎”中强大的力量,也在此过程中逐渐揭开了尘封的封神往事。
从故事架构来看,动画的背景取材自中国传统故事“烽火戏诸侯”,并在此基础上融入了中国神话常用人、神、仙、魔、妖五界的体系设定。
男主韩箕和传统武侠、仙侠作品中的主角一样,师从世外高人,在这个混乱的世界中惩恶扬善;
女主帝子殇身为前朝后裔,以拯救黎民苍生为己任,在国仇家恨的驱动下,涉入江湖,寻找太煜九鼎;
男二幽王性情阴暗乖戾,喜怒无常,看似是一个逆天而行的暴君,却治国有方,是一个不折不扣的枭雄形象;
女二小姒继承了妲己、褒姒的类似人设,本是平凡女子,被九尾狐附身后祸乱宫闱,但很多举动都是出于单纯少女的心思。
围绕主角四人,牵出了仙侠、神魔、江湖、庙堂等故事线,世界观不可谓不宏大,传统韵味不可谓不浓厚。
而在精神内核上,尽管对人物和故事做了不少创造性设计,但动画整个故事传递的侠义、匡扶济世的价值取向,无疑戳中了中国人心中的武侠情结,共鸣满分。
除了世界背景和人物设定,《春秋封神》对传统文化的考据也堪称细致入微,处处透着“古典”味儿。
故事开篇第一句的童谣:日将生,夜将落,桑弓箕袋,大洲垂末。
这个取材自古典小说《东周列国志》的一句谶语:月将升,日将没,檿弧箕菔,几亡周国。就是对西周灭亡、幽王烽火戏诸侯的预言。
动画中的服饰、器物、建筑等元素,也都其来有自,力求仿古。
比如仔细推敲的带有浓厚先秦风格的殿阁楼台;
以及多方参考、精心设计的传统饰品与服装:
还有动画一开始就出场或提及的应龙、九鼎、九尾狐等等,也都能在中国神话故事中找到对应……
尽管是一部架空历史的玄幻热血动画,但《春秋封神》却致力于在各个方面向传统文化靠拢,在动画的弹幕和评论区,经常可以看到观众盛赞这部作品的古典味儿。
虽然年轻人钟爱国风,但仍信奉宁缺毋滥,只为过硬品质埋单。如果国风产品不经大脑、不顾品质,不仅讨不了好,反倒可能“翻车”。
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从画面来看,《春秋封神》的人物建模精致靓丽,空境场景唯美浪漫,每一帧都是壁纸级别。外表所呈现的高颜值,皆来自创作团队在技术、制作上的精心打磨。
熟悉3D游戏、动画制作的朋友都了解,UE4虚幻引擎于制作者而言必不可少的利器。
但大多数3D动画都是采用传统的半流程引擎制作。也就是场景在引擎中制作,但是角色建模、材质、灯光等环节还需要借助maya、3Dmax等工具来实现。
《春秋封神》是国内为数不多可以使用UE4引擎全流程技术完成的3D动画。
在UE4引擎“所见即所得”的设计理念中,《春秋封神》的制作团队可以让一部动画大部分的环节,都在引擎里完成,由此来提升效率,讲更多的时间用在内容创作上。
制作端的技术更新我们也许不了解,但最终所呈现的高品质画面却是肉眼可见。
比如开篇应龙和太季激战时,海瀑、冰冻、仙术各种大招的“狂轰滥炸”,每一帧都是经费。再比如由真人捕捉无数遍的武打动作,酣畅淋漓,流畅又自然。
细致到发丝、鳞片、纹理、衣着布料的质感,有着几近于现实的逼真效果。
从置景的细枝末节到绝美空境,从人物一颦一笑到飞天遁地,《春秋封神》所呈现的硬核品质,才会让年轻人愿意买单。
从《中国诗词大会》《国家宝藏》《国风美少年》等国风综艺,到《醉赤壁》《投名状》《赤伶》等国风歌曲,再到《大圣归来》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等国风动漫……
在国风文化浪潮的席卷之下,以传统文化为卖点的内容、产品在不断涌现。
以《春秋封神》等为代表的优质国风作品,在收获年轻受众的同时,也在不断巩固这一文化浪潮的基石。
从这个角度来说,《春秋封神》们不仅仅是应时而生,也同样在为未来国风文化的繁荣铺平道路。