晨曦不休,只缘热爱——陈小利写实油画
陈小利
陕西西安人 现居:北京 宋庄
毕业于陕西省科技大学
职业画家、设计师
陕西省油画艺术研究会会员
长安青年美术家协会会员
西安旅游书画院特聘青年艺术家
现于黄康超写实古典油画研究工作室
展览/拍卖
“力量与新生”第三届年展
陕西省油画艺术研究会
黄康超写实古典油画作品联展
广州国际艺术博览会
大唐西市2018夏季艺术品拍卖会
北京景星麟凤国际拍卖
西京朝雨-中国女艺术家写实邀请展
坚持绘画创作需要大量的时间沉淀和不同知识面的累积,除去大部分绘画时间我更愿意像个哑人一样去听去看.物件本身就是无力且苍白的,在我看来艺术品都是有思想性的,只是不同的形式感。而我更需要的是倾诉,注入情感的表达.用自己渴望或者想要成为的对象表达.它是很具体又具象的实物。就像作品里有着知遇之恩的胡杨树它的神秘和傲骨铮铮.自己的佝偻飘摇和焦虑成了一个鲜明的对比.也是力量的支撑。无论是要“顺应时代”还是当今走马观花的观众,其实用自己舒服的方式表达就好。
陈小利作品《大漠戈壁胡杨之一》40X70cm
我喜欢即将消亡或者边缘化的产物让记忆苏醒,有种儿时对影像的留恋不舍。我的绘画很简单,没有太多的附和,围绕着自己的成长和感受.总会不自知的画到最后就把对象影射成自己。我喜欢两者之间的对话和不确定的亲密关系。就像巴赫的美,你需要沉静下来聆听才能享受它。绘画作品同样也是需要聆听和阅读的。
陈小利作品《大漠戈壁胡杨之二》120X80cm
陈小利作品《大漠戈壁胡杨之二》 局部
再造的真实
认真看了陈小利的作品,有感,说几句。
写实作为早期油画技术层面的东西,在文艺复兴时期达到高潮后,已为当代艺术家视为过时的,甚至是与当代艺术相悖的遗产,当代艺术的本质是创造新的品种,产生新的观念。
那当下陈小利作品存在的意义在哪儿呢?美学价值与社会学价值在哪儿呢?
陈小利作品《柿境》45X45cm
陈小利作品《柿境》 局部
一、现代文明的一个重要特征就是文化的多元性,写实主义做为一种文化现象是有权力存在的,观念及抽象艺术家如果认可当代主流文化,那么尊重文化多样性也是必须的。写实做为一个艺术种类是有它自身的美学体系的。
二、相机的功效早已远超任何写实绘画,当相机使用记录功能时重要的原则是记录并不是对被攝物的干预,也就是说相机最重要的功能是真实再现世界而不是改造世界。受者可以通过拍摄者选取的场景再现加入自己的情感,这是一个观者参与的另一场再造过程。而陈小利在摆放静物之前是先将她的世界与认知前置了的,于是她画了她心中的四系罐。
三、陈小利是个人,不是一架相机的品牌,所以我们一开始就看到了她对她所绘物体的情感的加入,也就是说情感加入在了创作之前。在一幅称之为"宋"的作品中,她将一只古代尖底四系陶罐置于在桌子的一角,危乎。我过度解读为古代文明与当下的关系呈现出"危机之美"。另一幅是表现胡杨的,全景是昏暗下隐着天光的大地,近景是古老的一棵胡杨树与死去胡杨的尸体,远景是几株新生的小胡杨。生老死同处一景,整个气氛中充满着孤寂、悲凉,但没死,小胡扬在成长。不能说画家没有对社会、对世界、对人文所注入的关怀。
陈小利作品《宋》90X50cm
陈小利作品《宋》 局部
陈小利作品《唐》90X50cm
陈小利作品《唐》 局部
陈小利作品《释》70X40cm
陈小利作品《龙泉杯》30X55cm
我一直认为绘画艺术应当有基本的几个东西,一是观念,二是必要的表达技术,三是关怀人与灵魂。
如果陈小利仍有宗教般的绘画感受,我希望她能利用具体物像组合出另类的物与物,物与人的关系,进而溶入更多观念性与思想性的直切心灵的刀锋。
从陈小利身上看到的是对绘画全身心的投入与热爱,我相信她在若干年的探索后能自成大格。
张金起