馆阁体原来这么美，婉丽飘逸， 雍容矩度 ， 可惜难以入“国展”

书法，是以汉字为载体的艺术，能将汉字之美发挥得极致，也只有书法这么艺术了！

书法发展今日，审美观发生前所未有的分歧，小编斗胆把这些审美观分为三种形式：

一、以传统的、历代史论的眼光来审美，他们提出的是先继承，后创新，坚持以古人为师，这是广大书法爱好者所坚持的观点。

二、从西方美学、哲学、几何学来审美，追求的冲击力，他们认为书法是“纯线条艺术”，包括吼书、射书等等，都是以“纯线条艺术”为名的尝试。

三、从道家、禅宗所有持有的精神，而不再于汉字的本身，这点以日本的书道为主，大家看看井上有一的作品，就知道了，不再赘述。

如果了解这三种审美观，就能理解为啥：对同样的书法，所持的态度会不尽相同的原因，甚至是对立！

单从传统书法而言，把汉字实用性和艺术性结合最好的当属于早期的“台阁体”，也是大家常说“馆阁体”的前身，记住这是早期的。

后来馆阁体变得僵化，结体、笔法、墨法均缺少变化，且意趣不足，形成一种诟病，是科举的产物，与早期是背道而驰！

台阁体的鼻祖，是明代大学士沈度，被明成祖朱棣誉为“我朝王羲之”！

沈度的书法，颇有魏晋古意，并深受赵孟的影响，以他的《敬斋箴》、《谦益斋铭》为例：法度谨严，点画巧妙，运笔便捷利落而沉实，堪称馆阁之滥觞！

后人把沈度的《敬斋箴》、《谦益斋铭》和其子沈藻《楷书桔颂帖》，婉丽飘逸， 雍容矩度 ，誉为馆阁体的“三大经典”之作！

馆阁体，绝对不同于呆板死滞的“印刷体”，它是正统的书法，就像启功老先生所言：

馆阁体也是好书法，能写好馆阁体，也是不容易的！但绝不是“印刷体”

沈度的《敬斋箴》、《谦益斋铭》非常讲究书法中的“阴阳哲学”，无论是线条轻重，粗细有变化，还是其收笔、落笔、撇捺、转折勾挑处，既有法度，又不刻意做作，字中牵丝搭笔，显得十分自然，颇具晋唐古法，又有子昂笔意，唯更加甜熟。

可惜这样的书风，已经不被当今书坛的国展评委们所喜欢，将其等同于“印刷体”，没有艺术性，从此与国展无缘，让人一生叹息！