从诗中来，到文中去——论赋体的演变及其特点
中国传统文学的体裁大致可以分成'有韵为文，无韵为笔'（《文心雕龙·总术》）两种。在韵文之中，诗歌与辞赋是主要的代表性文类。两千多年来，在不同时代的社会土壤里，都生长出了具有时代特色的艺术花朵。汉赋同晋书、唐诗、宋词、元曲、散文、明清小说一道，共同组成了蔚为壮观的中华文化艺术长廊。
赋体的出现仅晚于诗歌，是较早的文学体裁。作为一种独立的文体，赋在不同时空，均有精彩纷呈的表现。在不同时空，赋的演化脉络清晰，特征鲜明，在赋的王国里争奇斗艳，成为壮观亮丽的一道风景。
一、辞赋的特征
（一）基本特征
1、非诗非文，亦诗亦文。赋是介于诗和散文之间的一种有韵文体，属于独立的文学体裁。说它是文，它讲韵，讲对仗；说它是诗，它铺陈直叙。晋代陆机作《文赋》，明确了诗与赋的区别：“诗缘情而绮靡，赋体物而流亮。”意思是说，诗抒发感情要绮丽细腻；赋铺陈事物要清晰明朗。
陆柬之书《文赋》
2、“不歌而诵”。《汉书·艺文志》中说：“不歌而诵谓之赋。” 诗词曲都能歌唱，而赋不能歌，只能朗诵。汉代文人创作的文学作品，几乎全都不依赖音乐，歌咏，而靠写在竹简、绢帛之上，或吟诵于唇间而流传，人们遂称这种“不歌而诵”的文体为“赋” 。赋虽然和诗一样讲究韵律，但赋的韵律是为了诵读，而不是为了配乐演唱。
3、铺采摛文，体物写志。刘勰《文心雕龙·诠赋》中说：“赋者，铺采摛文，体物写志也。” “铺采摛文”，一指赋的写作技巧，即铺陈直叙，不取比兴；二指语言特点，即文辞华丽；“体物写志”，即通过摹写事物来抒发情志，寄托讽喻之意。表明赋的写作手段和写作目的。“铺采摛文，体物写志”就是艺术形式与思想内容的统一。
（二）艺术特征
1、声律。赋亦诗亦文，在体制上要求必须押韵。赋的押韵不像诗那么严格，有的一句一押，有的隔句一押，有的三四句或四五句一押。最基本的是隔句相押，《诗经》、《楚辞》的手法是相近的。无须一韵到底，也可以平仄兼押，也可以换韵。有的大赋，像左思的《三都赋》、庾信的《哀江南赋》，换韵竟达几十次。换韵的方法，有的与内容段落相一致。如江淹的《别赋》，许多段是一韵到底，换韵则另起一段。
2、句式。赋将散文章法与诗歌韵律合一，句式长短错落，声韵和谐，多用排比、对偶，以铺陈事理、保存诗意。排比句和对偶句在不同时期的运用特色，成为区分不同赋体的主要参照。
排比句，可以从不同角度、不同侧面来铺排同一类事务。汉赋往往用多句排比。如《阿房宫赋》中：“明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也。雷霆乍惊，宫车过也；辘辘远听，杳不知其所之也。”“使负栋之柱，多于南亩之农夫；架梁之椽，多于机上之工女；钉头磷磷，多于在庾之粟粒；瓦缝参差，多于周身之帛缕；直栏横槛，多于九土之城郭；管弦呕哑，多于市人之言语。”极尽铺陈之能事。
文征明书《阿房宫赋》册页局部
对偶句在赋中的运用，也是赋体文学的一大特色。汉赋中很少用对偶。比较早用对偶句的是西汉王褒的《洞箫赋》。即使有一些对句，也不限于四六对，也不回避同字对。如扬雄《解嘲》“譬若江湖之崖，渤澥之岛，乘鴈集不为之多，双凫飞不为之少。” 东汉班固的《两都赋》，张衡的《二京赋》，均有较为精工的对仗。到了魏晋，赋中偶句越来越多，如曹植的《洛神赋》：“其形也：翩若惊鸿，婉若游龙；荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蓉出绿波。秾纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。” 六朝赋中的骈偶，往往全篇都是四字对和六字对，而且尽可能避免同字对。如江淹《别赋》：“风萧萧而异响，云漫漫而奇色。舟凝滞于水滨，车逶迟于山侧。櫂容舆而讵前，马寒鸣而不息。掩金觞而谁御，横玉柱而沾轼。” 特别是庾信的《哀江南赋》，三千三百余言，除开头或过渡有少量散句之外，全文都是对仗，而且形式多样，巧于变化，令人叹为观止。唐代继承六朝遗风，凡作赋皆有对句。
3、写作特色。一是最讲究辞采，以达到典雅和精美的艺术效果。赋的文采主要通过排比、对仗句来表现，这也是区别于散文之处。写作赋体作品对文人是个考验。左思作万言《三都赋》时，精心构思，字勘句酌，历时十年乃成，后又得皇甫谧作序，由是文重于时，“豪贵之家竞相传写，洛阳为之纸贵。”
二是是铺张扬厉。刘勰《文心雕龙.诠赋》言：“赋者，铺也。” 铺叙、夸张、渲染乃赋体特征。司马相如的《上林赋》，通过“铺采摛文”的夸张手法，写出了上林苑的水势、山形、虫鱼、鸟语、花木、珠玉、宫馆等景物，以及皇上在上林苑中大规模田猎的逸乐情状，所以刘勰说此赋“繁类以成绝”。赋体的这一特征，对诗文都有影响。 如北朝民歌《木兰诗》，写木兰替父从军做准备时：“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”写木兰荣归时：“爷娘闻女来，出郭相扶将；阿姊闻妹来，当户理红妆；小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。” 都是有意的铺排，烘托气氛。《岳阳楼记》中写不同天气对“迁客骚人”心情影响时，也是一番铺排：“若夫淫雨霏霏，连月不开，阴风怒号，浊浪排空；日星隐曜，山岳潜形；商旅不行，樯倾楫摧；薄暮冥冥，虎啸猿啼。”“至若春和景明，波澜不惊，上下天光，一碧万顷；沙鸥翔集，锦鳞游泳；岸芷汀兰，郁郁青青。而或长烟一空，皓月千里，浮光跃金，静影沉璧，渔歌互答，此乐何极！”
三是善用典故。用典一是古人的写作习惯；二是用典可以用较少的字表达更多的含义，使赋的语言更加精炼；三是借典故表达某种情感，比如用“李广难封”来表达仕途不遇的苦闷；最后就是显摆自己的学识，证明作者读书多。江淹的《别赋》和虞信的《春赋》，把典故融化在句子里。庾信的《哀江南赋》，用典就有一百多处，可谓空前绝后，让人不服都不行。
4、写作内容。赋属于韵文，适合用赋来表达的主题，远没有散文宽泛，多局限于写景，或借景抒情、或借景明理。如司马相如、扬雄的一些大赋，像《上林赋》、《长杨赋》都通过繁多的景物描写，渲染出汉代京都苑囿的空前盛况和帝王田猎的奢靡豪华。
二、辞赋演化趋势
（一）从诗中来，到文中去。赋是介于诗与文之间的一种边缘体裁，它讲求文采、韵律，兼具诗歌和散文的性质，郭绍虞先生把赋概括为跨诗与文的“两栖动物”。
赋的演化，先是从诗中来。班固在《两都赋》序中说：“赋者，古诗之流也。”赋由古诗衍化而成赋，所谓“雅颂之流亚”。 最早出现于诸子散文中，叫“短赋”；以屈原为代表的“骚体”是诗向赋的过渡，叫“骚赋”；骚赋的特征与诗为类。班固在《汉书·艺文志》中对古籍分类，将赋和诗分在一起，称之为“诗赋略”。
辞赋在不同时期，在继承的基础上发展为不同的面目，但并不相互彻底取代。汉代正式确立了赋的体例，称为“辞赋”；魏晋以后，日益向骈对方向发展，叫做“骈赋”；唐代又由骈体转入律体叫“律赋”；从汉至唐初这段时期，骈赋、律赋侧重抒情与辞采，就声律方面看，近于诗而远于文。
赋的最终演化，是到文中去。一是向骈文方向靠拢。二是向散文方向发展。在唐宋古文运动的影响下，宋代以散文形式写赋，不讲骈偶、音律，句式参差，押韵也比较自由，形成散文式的清新流畅的气势，叫做“文赋”。文赋则结构松散，句式灵便，从文面看，近于文远于诗。
（二）辞赋各体演化都有一个长期的、复杂的过程，也是改革创新的过程。从战国到北宋，这一千多年，是赋体文学明显演化时期。宋以后只是一些枝节上的演化，并没有独立形成赋体文学的新形式。每种赋体的起始点不同，至今有的经过千年演化，有的经过两千年以上的演化。骚体赋和文体赋，从先秦到清代源流不断； 骈体赋从六朝诞生，历经唐、宋、元明清；律体赋始于唐朝，在以后各代都有所表现。
每一种赋体，都有所发展，都有自己的子系统。后一种赋体都是对前一种赋体的继承和发展。如文体赋，在不同时期都有时代特征。先秦(屈原，《卜居》、《渔父》、荀赋、宋玉)―汉代大赋—汉末小赋—六朝文体小赋—唐朝仿汉大赋、文体小赋—宋朝仿汉大赋、一般文体赋、欧苏新文体赋—元明清文体赋。
（三）同一时代，辞赋各体共存，百花齐放，各呈其彩。汉代辞赋有三种基本形式。诗体赋，四言为主，隔句用韵，篇幅较小，盖由《诗经》演变而来，是诗的散体化；骚体赋，形式与楚辞大体相同，乃由楚民歌演变而来抒情性强；散体赋，句式三、四言至九、十言均有，韵散结合，以体物为主，排比铺陈，多以问答体形式展开描写，辞藻富丽，篇幅庞大。
宋代时文人辈出的时代，除了诗词等艺术形式，骚赋、文赋、律赋等赋体在宋代也被发扬光大。在骚体赋中，有大量“兮”字的骚体，也有无“兮”字骚体，更有以“辞”、“篇”、“操”为名，形同歌行的骚体；在文体赋中，有仿汉文体大赋。首尾是文，中间乃赋。如苏门学士张耒的《大礼庆成赋》。 一般文体小赋，更有欧苏式新文体赋。如张耒《秋风赋》、苏轼《赤壁赋》，黄庭坚《苦笋赋》皆属此类。
苏轼书《赤壁赋》局部
（四） 宋代以后，骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋五种赋体都有所发展。骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋虽兴盛流行于不同时代，但宋以后就衰竭了。但因各种赋体均具有不可替代的艺术特色，所以，后世文人均有不同程度的继承和发展。
1、根据表现内容的需要，选择不同的赋体。清代赋家侯心斋说：“今之作者，遇大典礼或用古赋(包括文赋和骈赋)；言情适志之作或杂用骚赋、文赋；考试所用皆律赋也。”（程祥栋编《东湖草堂赋钞》初集卷首） 唐代以后现存赋作的数量来考察，律赋却是留存数量最多的一种赋体。
2、根据个人爱好，写作不同的赋体。宋代骈体赋除具备骈体赋注重对偶、用典、声律、辞藻的一般特征外，或篇幅短小，或与律赋相近，或与文赋相近。如黄庭坚的《放目亭赋》、《刘明仲墨竹赋》，各呈其彩。
米芾书白居易《动静交相养赋》拓片
（五）古文运动对赋体文学的改造，使之焕发新生机。汉代以前的赋，生动活泼。经历六朝至唐的形式上的固化，内容渐趋空洞，走上了程式化、唯美主义、形式主义的歧途。唐代以韩愈、柳宗元为首的文人，掀起变革文风的潮流，横扫靡靡浮艳的文风。宋代欧阳修、曾巩、王安石和“三苏”等人，把古文运动推向了新的高度。所以，才有文赋的回归。
三、辞赋分类、演化及其特点
有按赋体总体特征为主分类，如明代徐师曾的《文体明辨》把赋分为古赋、俳赋、律赋、文赋四种，即把骚赋和汉赋都归于古赋；清代赋学家陆葇编《历朝赋格》，林联桂编《见星庐赋话》，都是采取三分法。即骚赋体、文赋体、骈赋体。想必是把汉赋和唐宋时期的文赋，都归于文赋；把六朝时期的俳赋和唐朝的律赋都归于骈赋。
有按不同历史时期出现的赋体为主，分为五类，即骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋。骚体赋和文体赋是从先秦战国到汉代形成的文体，骈体赋是六朝形成的文体，律赋是唐代形成的文体，文赋是宋代形成的文体。五种赋体依次演化，脉络清晰。此种分法得到多数人的支持。
（一）骚赋的特点。“一曰骚赋体。夫子删诗，楚独无风。后数百年，屈子乃作《离骚》。骚者，诗之变，赋之祖也。后人尊之曰经，而效其体者，又未尝不以为赋。”从汉贾谊之《旱云赋》至明陶望龄之《述志赋》、伍士隆之《惜士不遇赋》之类，皆属此体。
文征明书《离骚》局部
骚赋为楚辞体，体制未定，乃诗向赋之过渡。战国荀况《赋篇》首次以赋名篇。当时的代表人物是荀卿、屈原和宋玉。
骚体赋，多采用楚辞的“香草美人”的比兴手法，也常继用了楚辞的“引类譬喻” 手法。楚辞体作品主题较为单一，多为“悲士不遇”，像屈原那样书写自己的不幸与愁思。形式也比较固定，都是仿效屈原作品体式。屈原的《招魂》全篇的铺张夸饰，对汉大赋的影响很大。赋自诞生之日便带有浓厚的文人气息，这就是受楚辞影响极深的原因。
（二）汉赋的特点。汉赋，亦称古赋、大赋、辞赋。从楚辞发展而来，以枚乘的《七发》为开端， 兴起并盛行于两汉时期。代表作有司马相如的《子虚赋》、《上林赋》，扬雄的《羽猎赋》、《长扬赋》，班固的《两都赋》，张衡的《二京赋》以及左思的《三都赋》等。其特点为：
1、篇幅较长，体制宏伟，结构严密，气象壮阔。动辄两三千言，或者四五千言，乃至近万言，极尽铺陈排比之能事，颇有一种“包括宇宙，总览人物”之风貌。
2、 多采用问答体的形式，韵文中夹杂散文。凡铺排扬厉处多用整齐对称的骈语，叙述和提顿的地方常用散句。例如扬雄《解嘲》就是用主客的两次问答组成，全篇基本上押韵，但也有不押韵的地方。司马相如的《子虚赋》《上林赋》是用子虚和乌有先生、亡是公三人的对话组成，两篇赋的首尾部分都是不押韵的散文，《上林赋》中间主要部分还有一些不押韵的地方。
3、 喜用典故、生僻字和双音叠韵词，文辞艰涩。 刘勰在《文心雕龙·练字》中所批评的“坏怪”“字林”，正是汉代赋家用词的风尚。因此曹植说：“扬马之作，趣幽旨深。读者非师傅不能析其词，非博学不能综其理；岂直才悬，抑亦字隐。”
4、句式以四言六言为主。这是继承了《诗经》《楚辞》的句式，但还有许多长句。例如扬雄《解嘲》：故有造萧何之律于唐虞之世，则悂矣。有作叔孙通仪于夏殷之时，则惑矣。有建娄敬之策于成周之世，则乖矣。有谈范、蔡之说于金、张、许、史之间，则狂矣。长句在《诗经》《楚辞》中是没有的。
5、 内容多为描写宫苑游观，大都名邑，出猎气魄等。典型的汉赋是宫廷文学，其内容多为天子歌功颂德，描写国家的富强，宫室苑囿的宏丽，水陆物产的丰饶，帝王生活的奢侈等等 。作者常于结尾处显示讽喻之意，以表明作赋的主旨，但往往是“劝百讽一”，适得其反。
（三）骈赋的特点。骈赋，又称俳赋、六朝赋。在大赋的基础上发展演变出来。起于东汉，成熟于南北朝。 “骈赋体。骈四俪六之谓也。此格自屈、宋、相如，略开其端，后遂有全用比偶者。浸淫于六朝，绚烂极矣。唐人以后，联四六，限八音，协韵谐声，严于铢两；比如画家之有界画勾拈，不得专取泼墨淡远为能品也。”代表作如陆机的《文赋》，江淹的《恨赋》、《别赋》，南朝刘宋鲍照的《芜城赋》，徐陵的《鸳鸯赋》，庾信的《哀江南赋》、《小园赋》，谢惠连的《雪赋》及谢庄的《月赋》等。其特点为：
1 、篇幅一般比较短小。和大赋相比，则少有铺陈文物、堆砌难字僻词的现象，重视对情景的描述，像左思《三都赋》那样的长篇大赋是很少的。
2、句式上广泛用骈比，多为四六言，讲究平仄押韵骈偶用典，呈现出较多的诗体美和音乐美。文辞华美，对仗工稳，韵律和谐，多以骈四俪六为节奏单元；辞藻绮丽，以连缀丽藻雅词为谋篇根本。孙梅《四六丛话》说：“左（左思）陆（陆机）以下，渐趋整炼，益事妍华，古赋一变而为骈赋。江（淹）鲍（照）虎步于前，金声玉振；徐（陵）庾（信）鸿骞于后，绣错绮交。固非古音之洋洋，未如律体之靡靡也。 ”骈赋的形成，受骈文的影响很大。一改赋体文学的排比句，吸取了骈文的对偶句。以形式美冲淡了古赋的自由美。
王献之书《洛神赋》局部
（四）律赋的特点。律赋大约形成在唐中宗时期，为唐宋时科举考试用试体赋，是一种专用赋体。 “律”，是指格律，也就是作赋须严格遵守对仗、声律的要求，和写格律诗相似。律赋束缚作者的创造性 ，失去了文学性，和明清时的“八股文”差不多。
1、律赋作为应试文体，由考官命题，要求开端就要扣题，词旨既显豁，又不浅露。如贞元十二年（公元796年）试《日五色赋》，李成则以“德动天鉴，祥开日华”开篇点题，为时人所称，一跃而成为状元。
2、字数在四百字以内。李调元在《赋话》中说：“唐时律赋，字数定限，鲜有过四百者。”如王启的《江南春赋》只有361字。
3、韵式限用八韵。例如，唐代李昂《旗赋》以“风曰云野军国清肃”为韵，宋代范仲淹《金在镕赋》以“金在良冶求铸成器”为韵。
4、平仄限制。宋代王铚《四六话序》说：“唐天宝十二载，使诏举人策问，外试诗赋各一首，于是八韵律赋始盛。”李调元《赋话》说：“唐人赋韵，有云次用韵者，始依次递用，否则任以己意行之。晚唐作者，取音节之谐畅，往往以一平一仄相间而出。 宋人则篇篇顺叙，鲜有颠倒错综者矣。”
5、追求对仗工整，律赋比骈赋有过之而无不及。
（五）文赋。林联桂曰，文赋体'以其句栉字比，藻饰音谐，而疏古之气一往而深，有近乎文故也。' 因整体上接近散文，所以叫文赋。宋代的文赋是赋体文学形式和内容上的回归，因而有人把唐宋以后的赋和汉赋合称古赋。周荀卿《礼赋》、宋玉《风赋》至唐杜牧的《阿房宫赋》已开文赋的先声，宋代文赋代表人物有欧阳修、苏轼、杨万里、范成大等。文赋特点为：
1、在形式上一反骈赋和律赋在对偶、用韵方面的限制，强调像散文那样无拘无束，自由挥洒。句式不刻意追求对偶，逐渐以散代骈，参差错落，但并不完全排斥对偶，有时也在运用这种形式。如欧阳修《秋声赋》中的句子“初淅沥以萧飒，忽奔腾而澎湃”；“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”；“草拂之而色变，木遭之而叶脱”。苏轼前后《赤壁赋》中的句子“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”；“耳得之而为声，目遇之而成色”；“山高月小，水落石出”等。文赋也同样用韵，但押韵比较自由，如苏轼的《前赤壁赋》，就有十二次换韵。通篇贯穿散文气息，清新流畅。
2、结构别致，议论纷呈，不再一味地重视铺排和藻饰，辞采典故，可作散文来欣赏。这在欧阳修的《秋声赋》，苏轼的前后《赤壁赋》，杨万里的《浯溪赋》，范成大的《馆娃宫赋》中，都有明显的表现。
赵孟頫书《秋声赋》局部
四、题外话
（一）在文化艺术上，唐朝是物极必反的分水岭。书法上，篆书秦朝是高峰，隶书汉朝是高峰，行书晋代是高峰，草书和楷书唐朝是高峰。从书法风格上，晋尚韵、唐尚法。宋代的文人没法超越，很头疼，那就随便写吧，苏、黄、米、蔡几个大腕写得不错，后人名之曰：宋尚意。
诗歌从屈原开始，一路歌来，唐诗又达到了高峰。宋代的文人很难超越，很头疼，那就填词吧，结果词填得特别好，婉约的、豪放的，应有尽有，于是词成为宋代文学的标签。
赋虽然比诗歌出现较晚，到了宋代，也让历代文人写了上千年，啥样风格的都有了。宋代文人在赋上的腾挪的空间很有限，于是，乘韩愈、柳宗元提倡古文运动之东风，对律赋进行改革，恢复到汉赋的格局，才出现了新文赋。
越往后，艺术形式越多。后代文人要想在各种形式上都有所作为，是十分不易的。所幸，有宋一代有一大批文化超级大腕，对唐代的文学艺术样式均有所承接和发展。如果是成吉思汗、忽必烈们接了大唐，这些大口吃肉大碗喝酒的草原汉子，无论如何是弄不出宋词和文赋的。
（二）中华文化博大精深绝不是虚言。由于中华历史连绵，才人辈出，使得中华艺术不但门类齐全，而且每一种艺术门类都经历了长期演化发展，名家佳作众多，给我们留下了极其丰富的文化遗产，引人自豪，滋润万代。