莫奈为不让妻子受苦做富商女的情人，一生画242幅睡莲，86岁离世
奥斯卡-克劳德·莫奈法国历史上十分著名的印象派画家，他的画作打开了法国艺术的新天地，也运用了色彩技术的融合给人们展现了色彩最纯粹的美好。他的画里有风景，有花朵，还有他一生的挚爱——卡美尔。
花园里的女人
1840年，一家靠卖杂货的家庭迎来了一个新生命，他们给他起名为莫奈，希望他长大后，能够继承家中的杂货铺，安安稳稳的度过一生。
不过这个孩子却很早就流露出了对绘画的天赋和喜爱。莫奈五岁的时候，全家人搬家到法国北部诺曼底的港口城市勒阿弗尔，他在这里度过了幸福的童年，也遇到了改变他一生的人。
莫奈10岁的时候画出来的讽刺漫画就小有名气，原本以为他会继续朝着这个方面发展，却没有想到他在这里遇到了户外画家欧仁·布丹。欧仁·布丹让莫奈了解到了户外风景画的唯美和色彩应用，也让莫奈从一位对时代充满讽刺的漫画家变成了全心全意欣赏艺术之美的艺术画家。
莫奈后来成名的时候说：“如果我成为了画家，这一切事实都要感谢欧仁·布丹。”莫奈领略到了绘画的美丽，全身心地投入在了绘画事业中。26岁，莫奈想要继续在学校中攻读绘画专业但是却受到了父亲的反驳。
父亲说：“如果你还要继续学画画，就不要待在这个家里！”不愿意放弃自己的爱好，于是他和家中脱离关系，一个人追寻艺术。这一年，莫奈26岁，正是穷困潦倒的时候他遇到了他一生的主角——卡美尔。
卡美尔温婉安静，她的眼中有着湖泊一样的清澈和静谧，她的身姿就像是花园里摇曳的花朵。莫奈对卡美尔一见钟情，更重要的是，卡美尔也十分欣赏莫奈的才华。二人有了更加频繁的联系，莫奈因为卡美尔创作出了《穿绿衣服的女子》。
出于对艺术的共鸣和灵魂深处的吸引，卡美尔和莫奈坠入爱河，卡美尔在当时的法国是一位小有名气的模特，她不嫌弃莫奈的穷困潦倒，反而和睦住在一起，尽职尽责的充当莫奈的模特。
莫奈虽然爱着卡美尔，但是他对艺术的苛刻要求也让他对卡美尔当模特这件事十分严肃，有的时候为了画好一幅画，卡美尔需要在阳光下站好几个小时。如果是普通的模特，早就已经不耐烦，但是卡美尔毫无怨言。
尽管卡美尔如此的体贴，但是也没有换来莫奈家人的真正理解。因为卡美尔的职业是模特，在当时的法国，模特是一种低贱又上不了台面的职业，当莫奈和卡美尔这是结婚的时候，他的大孩子已经三岁了。不过莫奈的家人也从不松口。
莫奈带着自己深爱的妻子和孩子独自居住，在自己的家里流泻出无数的美好画作。《花园里的女人》卡美尔一人分饰三角，在花园中游玩，莫奈画出了自己的心中所想，也给卡美尔有生之年，留下了绚丽唯美的回忆。
野罂粟
1973年莫奈的作品《野罂粟》完成，画这幅画的时候，年轻单纯的卡美尔带着他们的孩子在草丛中游玩嬉闹，美好的时光让莫奈有了感触，他画出了罂粟动人心魄的美丽。殊不知，卡美尔和莫奈婚姻生活中的一朵罂粟花也悄悄降临。
1974年的时候，莫奈带着和勒阿弗尔与西斯莱、马奈、雷诺阿一起创作的《日出·印象》，举办了一场印象画展，在这里他认识了富商欧西德，欧西德格外欣赏莫奈的才华，当场就提出要资助莫奈，莫奈欣喜若狂。不过比欧西德更加欣赏莫奈的是欧西德的妻子爱丽丝。
爱丽丝打着欣赏的名义频繁联系莫奈还向他求爱。莫奈的心中只有卡美尔和他的艺术，于是莫奈毫不犹豫拒绝了爱丽丝，却不想到这位雍容华贵的贵妇人问莫奈：“你拒绝我，难道不怕我停止对你的资助吗？”
莫奈心中还抱着一丝侥幸以为爱丽丝在开玩笑，没想到爱丽丝继续说：“如果你和我在一起，我就继续资助你。”满腹才华的莫奈因为画画已经穷困潦倒了好多年，莫奈想到家中的妻子，想到自己的孩子和生活不得不答应和爱丽丝在一起。
莫奈和爱丽丝保持着长期的秘密情人的关系，他也沉醉于绘画而忽视了妻子卡美尔许多，尽管心里仍然爱着卡美尔但是莫奈的心中更多是愧疚，他选择了艺术，背叛了妻子。
不久之后富商欧西德破产了，他不能够继续资助莫奈了，不仅如此欧西德还抛弃了爱丽丝和他的六个孩子，莫奈本想结束这段秘密关系，但是看到对自己义无反顾的爱丽丝又忍不住心酸，于是莫奈默默允许爱丽丝和自己住在一起。
卡美尔明白莫奈的苦衷，她没有责怪丈夫只是默默吞咽了所有的委屈。因为长期的抑郁和生活不规律，卡美尔在生下第二个孩子后患上结核病去世。
临终时曾经那位娇俏美丽的少女早就失去了以前的风采，她双颊凹陷，眼神眷恋又绝望。莫奈心痛不已，握着她的手说：“让我最后一次为你作画。”病床上的卡美尔已经奄奄一息，她一生的最爱莫奈留下了她在离开这个世界之前最后的样子。
卡美尔去世，莫奈唯一一幅有签名的画《临终前的卡美尔》完成。在画作的下方，莫奈把自己的名字和卡美尔的模样放在一起，甚至还有一个小小的爱心。莫奈的挚爱和灵感，和卡美尔一同去世。
莫奈的花园
失去了妻子的莫奈带着爱丽丝和八个孩子去了吉维尼，或许在这里他会忘记曾经的一切。莫奈受不了失去卡美尔的打击，他终日抑郁，以泪洗面，看着自己的画默默发呆，甚至连他最爱的画笔也再也不想拿起来。爱丽丝虽然曾逼迫莫奈和自己在一起，但是她也真心爱慕着莫奈。
爱丽丝不愿意放弃，她每天都鼓励莫奈，希望他重新看看这个世界的色彩和美好，重新生活。爱丽丝一次又一次的呼唤让莫奈深受感动，他和爱丽丝举办婚礼，让爱丽丝成为他人生中最后一位夫人。
莫奈在吉维尼的居住地有一片花园和一处池塘，池塘里总会开出很多睡莲，安静幽美就像是曾经一见钟情的卡美尔。莫奈把所有的创作热情都放在了睡莲之上，好像在缅怀他那位温婉善良的妻子。
莫奈又成为了曾经的莫奈，他日夜不停地观察着睡莲的姿态，颜色，不同光线下睡莲和天空的融合。睡莲从来不会责怪莫奈让他一动不动地呆几个小时，就像卡美尔也曾站在阳光下几个小时让莫奈刻画她的美丽。
在莫奈的作品中，他很少强调阴影和轮廓线，在他的眼中是光和色彩造就了自然的美丽，莫奈说他在创作的时候：“眼中没有其他事物，只有一个个不同颜色的方块儿，如何运用它是唯一要做的事情。”
爱情是莫奈一生的阴影，“画的立体，来自于它的阴影，人也是如此。”莫奈的阴影造就了睡莲的美丽。在吉维尼的这短短几年的时光中，莫奈画得直接有关睡莲的画作有180幅，和睡莲间接相关的有61幅，这242幅睡莲，姿态各异美丽非常，展现了一幅宏伟又优雅神秘的睡莲系列油画。
正因为如此，莫奈的《睡莲》被称为他人生中的“第九交响乐”，也是他人生中华丽的终章。莫奈把自己人生后期的悲苦，思念，和对卡美尔的眷恋都融入在了睡莲中，在他沉迷于鲜花和和自然的光与影中时，爱丽丝却因为疾病而去世了。莫奈此时此刻才因为爱丽丝的去世而后知后觉，可是他却再也来不及把爱丽丝留存在自己的画笔中。
1976年，莫奈的生活穷困潦倒，没有人来照顾他，更不幸的是，他还因为病痛和沉重的打击失明了。从此以后，绘画天才的双眼，再也看不到来自这个世界美好的颜色。而他在人生后期创作的242朵睡莲却成为了印象派画作中的绝唱。
不久之后莫奈去世，带着他满腹才华和满腹遗憾去了天堂。尽管莫奈的人生充满了曲折，他周围至亲的人，也对他有诸多的不理解，但是这种人生的黑暗和阴影，从没有在他的画中体现出来。我们能够在莫奈中看到的是花园一般五彩斑斓的颜色和用千万个颜色色块组成的立体又独特的户外写实。
2014年的时候，莫奈的作品来到中国，以2700万美元的高价被一位富商作为私人收藏，此后由于莫奈的作品价值很高意义非凡，在大多数时候，他的画都是以高价被人竞拍作为私人收藏。在过去的80年以来，莫奈的作品总交易额达到了2.859亿美元。
莫奈的光和影成为了印象派画作的新的敲门砖，他在色彩中交织着自己一瞬间的感情，即使穿越历史也能够被莫奈的颜色牢牢抓住视觉，在莫奈沉睡的人生中他创造的颜色成为艺术历史中最独特的风景。