让行草书由难变易

问过很多练习行草书多年的朋友——怎样学习行草书才能临的像创的好？

有人说行草书贵在用笔，要解决线条气韵问题；有人说行草贵在排布，要懂章法原理；有人说行草书表现力丰富，要激发感情；有人说行草书技法难度高，得理性分析；有人说行草书要融各家之长，以突破陈规，有人说行草书要深挖一家精髓，然后才能创新；有人说行草书多投展能锻炼自己；有人说行草展览体时风过甚，不要一门心思投展。

行草书就是这样，处处是矛盾，处处让你纠结到发狂。

大多数人练习行草多年，也摆脱不了某一天的幡然醒悟：“练这么多年了，我竟然还在原地打转转！”

行草书还会这样，你还没有解决基础问题，它便把更大的困难抛给你，反正你已经掉井里了，不差它再往里多砸几块石头。行草书居然能这样，当你花费十年心血修成正果时，回头一看有人用了三年便成功了，反正你走的弯路，正好作为后人的前车之鉴。据说，行草书练失败的人都有过出家的想法······

行草书不是难，是爱跟你玩儿捉迷藏。练行草书不会感到累，是火烧火燎的着急！不过，一旦你摸清其中“玄机”逮住了它，行草书立刻就“秒怂”了。

首先是实临，以探寻“用笔”之奥。实临就是要放下平时书写习惯与成见，最大化的靠近古人经典作品，分析其作品的点画、点画的程式与变化，结构规律与变化 ，章法特点以及整篇产出的气韵。

通过对字帖的分析与理解 ，探究古人是如何通过自然书写生发出作品的图式。我们通过对图式的研究，还原古人的书写状态，通过对比找出差距，及时修正自己的书写习惯，持续一段时间 ，形成心与手的记忆。

然后是意临以激发想象，神会古人。意临是在我们大量实临之后，得出自己的感悟进而写出带有个人审美感受的作品。意临肯定会与古人有不同处，但要做到和古人的笔法、结构、风格是一致，同时符合古人书写的法则，不犯忌。

另外，我们还要兼顾自己追求的书写感觉与状态，这样的作品才会气韵生动，不被字帖的形所困。这也可以说是以字帖内容进行二次创作，这样就把生硬照搬的描形变为有思考的自然书写。

最后是创临以展现自我审美，让古代经典焕发新生。创临就是以创作意识的临摹 ，此时可以根据自己平时所学的碑帖经验，加上自己的审美，对原帖进行取舍式的尝试，可以改编字帖。

尝试不同章法、幅式、风格等多种训练，开发自己的想象力，此为万变不离其宗模式。从中找到字帖的启发点，运用到自己的创作中。

经过了实临、意临和创临，你距离“逮住行草书”就差最后一步了，那就是“实战创作”。

一、同样内容变换不同的形式

同样的一首诗，我们要有针对性的写出大小不同，形式各异 ，不同风格的作品。平时要多多单字练习 ，一个字要从其用笔方法、结构特征、内部空等各方面谋求不同的造型，做到一字多面。

其次还要尝试不同的书写工具，包括毛笔的软硬，笔尖储墨量的多少，墨的浓淡以及黏稠度，纸质的渗水性和颜色等等。工具的不同都会影响最终的书写效果。

二 、相同形式变幻不同内容

在同样尺寸的纸上，同样的诗我们可以调整每个字的大小，每个字之间的疏密，行轴线的欹侧等，训练自己对章法的把握。或者是同样的作品形式，我们更换不同的诗词内容，反复训练。

三、把临帖当创作

例如我们临圣教序，可以用兰亭序的书写感觉写，把原本的集字还原成墨迹，理解刻与写的不同。

如果是临纯草书，我们可以用行或行草的感觉写，训练不同节奏的变换。

如果是临苏东坡，我们可以用董其昌、米芾、黄山谷的感觉等，训练对风格的把握与控制。

想必你们都有体会，行草的书写如果你中间某一技术环节发生了意外，那么你会接二连三犯更多的错误。

因为行草书彼此之间的联系实在是太紧密了，用“牵一发而动全身”来形容一点也不为过。