精品欣赏丨胡庆恩书法作品

写字就是写人生

文/胡庆恩

这支毛笔，软软的，就像我们的心。我们的心也是软软的，亮亮的，调柔的，舒展的。

但是，经常，这支笔并不听使唤。就像不能调服的心猿意马，我经常不能驾驭她，得大用的自在。其实，我一度并不尊重她，甚至说，并不真正了解她的存在。多少年来，我只是在强行控制她上用功。结果是什么呢？漠然、忽视、迷茫、对立，没有尊重和理解，得不到她的支持，如此而已。这样，笔法是谈不上的。“慈心于物”，心无慈，物何以通？法何以得？

《神仙起居法》

往往，孤独和无力感，是自心中的对待酿成的。

宣纸也是白白净净的，一如这颗心。无论美的丑的、好的赖的，她都在无余展示，没有拣择。但是，往往，我也忽略了她。没有她的清清白白，怎么能图绘出各样的书作呢？

墨也是五色的。如果只认定她是黑漆漆的一团，怎么能令书写与我们的人生共振，相互显发呢？

记得小时候拈起这支笔，如此欣幸，又如此无可奈何。欣幸，是因为难得难遇，好像又见到了久别重逢的故友。无可奈何的滋味，却让我尝了又尝，尝了又尝。

《自作诗一首》

这支笔，就像我们的人生。那么简单，却如此难以把握。行笔的下一刹那是什么？会呈现什么样子？不知道。我曾经常试图去设定他未来的样子。

但是，却因此常常落在无穷尽的得失里。甚至，这样也将那点可怜的忽明忽暗的书写之乐给遮蔽了。看来，古人讲的“意在笔先”，并不是这个意思。

“唯笔软则奇怪生焉”。这个丰富的、珍贵的，又充满了不确定性，甚至风险的人生，唯有这支毛笔才能书写。拈起这支笔，就是面对了全幅的人生啊。

这怎能不让我由衷地来思考如何与她相处？如何发挥她的作用呢？

看来我不得不真诚地负责任地面对这一切。这需要从放下自我开始。

《寄身表德联》

貌似这是与物的与世界的和解。其实，这只是与自我的和解。轻轻地放下自我，这个世界才会慢慢呈现。“卿云烂兮，乣缦缦兮。日月光华，旦复旦兮”。何其明亮，何其光彩。我为什么几十年就没见到这个世界的真容呢？

庄子讲“吾丧我”，儒家讲“毋意毋必毋固毋我”。原来，无我才能见到世界的真相啊。我总是在书写这些名言警句，总是在嘴巴上讲她的伟大，甚至总是拿她作论战的标榜，却从未在生命深处碰触过她的真义。何其惭愧呀。

《孟浩然夏日南亭怀辛大》

慢慢地，我感受到了毛笔对我的支持，还有宣纸、墨条和砚台。不仅如此，整个世界都在给予我支持。这个干巴巴的生命被温暖着，这颗荒漠般的心被充盈着。原来，知惭知愧，是对自己的爱护。

好吧，那个刚强乖戾、自大自卑、积累负累、变化无常的“我”，该说一声“拜拜”了。

《风鸣月照联》

宣纸铺在桌子上，就像铺开了天地。上是天，下是地，左右两端就像路的两边。“天地者，万物之逆旅也。光阴者，百代之过客也”。庄子就如此感叹过。这支笔，笔的驾驭者，就是这逆旅中的过客。就像行走在浩瀚无际的宇宙之流里。“我心即宇宙，宇宙即我心”。宇宙本来无心，她以天地万物为心。依着超然天地之外的宇宙，才能见得天地、人我、事事物物。原来，这不离我们的本心。书写的常变、奇正、粗细、方圆、提按、使转等等二元相对，正是由此心生，正是此心的大用。

《宿业师山房待丁大不至》

真善美从此流出。天地一心，应化无穷。这叫我怎能不向往她，认取运用她。

契入这条生生不息的时空之流，便是走上了这条光明的大道。原来，写字也是人生的一项伟大工程。用写字来指认这颗本具天地，本含万法，本来万象森然的宇宙之心，运用扩充这个无心之心，才能驾驭这些生生灭灭的有心之心。

《自作诗一首》

无心之心，体也；有心之心，用也。书写，这项高级的心灵游戏，格致诚正，一路“上达”，“不亦乐乎”？“上达”就在“下学”处。何处？运笔的“当下”。“逝者如斯，而未尝往也”。“未尝往”的，良知觉照。“逝者如斯”的，笔笔生发无尽。不能染着于过去，稍一染着，便成了当下的拦路石；不必翘首于未来，稍一希图，当下便腾起了雾霾。

所以，与其说是人在写字，不如说是借着写字来观照这个生命，让隔膜得以消融，让破碎得以整合，让断裂得以贯通，让粗鄙得以精微，让无奈得以超越，让有限化作永恒。笔笔无尽，“一死生为虚诞”，便是这亘古不息的生命之流。一点一拂，生灭不息，无不在展示着写者生命的庄严。能将“死生”“一”之，这一句话就足以见出书圣之何以为圣了。

《朱子春日一首时在》

原来，写字，是人生光明的事业。

临摹的对象便不是隔膜的对方。手眼之间，我们仿佛感知到了对方的心跳、体温、挥洒的境相。这些，好像都明明了了地呈现在如水的月光里。这明明的月光，便是这颗心。是对方的心？还是我的心？是一心。人我古今，面貌技用，了了分明，分明又无碍无隔，了不可得。这便是我们共同的心灵家园。

《南无阿弥陀佛》

何不归去？何不归去？让对立、流浪的心安隐于这一心。到家皆亲，来亲切无隔地展示她的神用变化呢？这是我的，展示不可替代的本我，含有人人具在的无我。这是当下的，“此在”在相续，相续在这个无常无息的过程里。

运笔之间的常变、方圆、奇正、粗细、提按、使转、疾徐等等，无量无边的二元关系，也不是隔膜的对立，而是你中有我，我中有你的相互生发与支持。没有了染着，没有了偏执，有的，尽是天心月圆中照彻的一片精彩与光明。这是多么令人向往啊。我要提示自己无间地、精微地将心志投入到每一点画的运作里。这样做，才能避免粗率、浅陋、迷闷和无知。一如应时这瞬息万变、纷纭复杂的人生。

《瓶花窸竹联》

我还要提示自己不能放纵、压抑自己的情性。不能以自由自在之名作放肆怪诞的挡箭牌，不能以严谨端正之名作拘泥刻板的遮羞布。不落两边，行于中道。这条道，通向“尽善尽美”。“偏工易就”，就，就落在人生的偏里了。

既然将生命投入于艺术，为什么要去强化标榜这个偏呢？右军的《兰亭》，鲁公的《祭侄稿》，东坡的《寒食诗》，哀亮、悲愤、困顿，却抒发的洒然而中道，就像澄潭显出的月影。每一相对，我都能见到自我的偏狭。经典，是照见我的镜子。

《阳明先生一首》

道，是不可须臾离的。路标上明明地写着几个大字——“率性之谓道”。真正让此“性”率然彰显，让生命恢复其光明，我还犹豫什么呢？矫情、虚妄、我大自是、自卑惶惑，都是这条道上的荆棘磕绊，人的成长，离开铲除这些障碍，又如何显示其全体的意义和光彩呢？

稍染即坠。谤赞、毁誉、顺逆、苦乐、成败，难道不是对自己是否行于此道的勘验吗？宁可持有笨拙的、不完善的真实，也不要拿捏的、伪装的成熟。

真诚啊，我在内心不断地呼唤你，请您照亮我。

《送薛大夫和藩》

借着书写时的镜像，让我能够如实地知此心用此心；借着人生展开的镜像，让我能够如实地知此心用此心。

“此心光明”。请来照耀我行在书写的大道上，请来照耀我行在人生的大道上，

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胡庆恩

胡庆恩，字现明，1972年生，河北沧州南大港人。首都师范大学书法学硕士，中国艺术研究院艺术学博士，陕西师范大学美术学院副教授，硕士研究生导师。中国书协会员。

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齐白石题写“发扬民族文化”（墨迹）

荣宝斋前身“松竹斋”，始建于1672年，1894年取意“以文会友，荣名为宝”遂更名为荣宝斋。

2012年荣宝斋（呼和浩特）分店开张，分店秉承“以诚信为本，继承和弘扬民族文化”为经营理念，立足于内蒙古自治区的文化艺术土壤，为区内外的书画名家、收藏家及爱好者服务。分店常年举办区内外名家书画艺术展览、教育培训、文化旅游、文房四宝、金丝楠木家具、古琴展示销售等活动，旨在增进艺术家交流与合作、繁荣文化艺术市场，增强文化自信心，为“建设亮丽内蒙古，共圆伟大中国梦”而贡献一份力量！

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