全球十大空间设计 / 开普饭

近年来买手品牌集合店在中国迅速崛起，为低迷的零售市场带来生机，也为国内消费者带来全新的消费理念，而这些店铺空间设计的展示也都极具特色，展示出品牌的个性以及为消费者带来共鸣，从而产生更多商业价值。

# 01

意大利 ▪ 米兰

MOS EDITION 多品牌集合店

Alysi在米兰布雷拉区Ponte Vetero大街6号开设了一家精品店。该区域正迅速发展为米兰乃至国际的购物中心。由Studiopepe设计的门店位于一栋17世纪的建筑内，面积为130平方米。设计团队致力于将品牌的灵魂通过室内装修表达出来。精致而富有现代感的室内氛围搭配以半灰的自然色调，为商品的展示提供了适宜而不抢眼的背景。衣架和各种室内陈列共同凸显出现代女性的优雅审美。

▼过渡空间

▼以铜和石膏打造的装置展示墙

▼服装展示区

▼空间中设置了各类休息和交流的区域

▼试衣间区域宛如一间舒适的小型客厅

# 02

中国 ▪ 贵阳

“31度灰”时尚艺术馆

TAG是一个多品牌的融合空间，售卖男、女装及配饰；风格上既有正式礼服，又有街头风潮衣。

TAG所陈列的时尚商品都可以被看作艺术品，以“艺术馆”的方式来设计诠释时尚买手店。

▼收银台及接待区域

▼灰色作为空间的主调为各种风格的服饰提供了背景

▼设计师以“艺术馆”的形式来呈现时尚买手店

在这一主题的引领下，设计师借鉴“艺术馆”的空间组织方式，在方形的平面上穿插布置展墙，用以陈列服装；并通过展墙错落的布置，让空间流动起来。在展墙之间，点缀立方体展柜来陈列配饰。

楼梯的设计同样也借鉴了“艺术馆”的思路，使其成为空间的焦点。宽敞的楼梯空间一侧，是一面连续的超大展墙，博物馆级别的洗墙灯营造出“艺术馆”的氛围，空间将艺术和时尚紧密链接。

在材质组合搭配上，通过不同材质间的对比则形成一种有张力的戏剧化效果，使得空间的质感丰富且细腻。毛毡、水磨石、花纹铝板、波纹铝板、清水混凝土、艺术涂料、木材和大理石等材料，在空间里交错组合，共同营造了一个微妙的“灰”空间。

在自然光和人工照明的配合下，这个灰色的空间透出淡雅宁静的气质，犹如莫兰迪的画，静谧而迷人。同时灰色“艺术馆”空间所具有的仪式感和神秘感，使得陈列其中的商品获得了艺术化的升华，增强了设计师服装的品质感，有效的提升了人们的购物体验。

▼宽敞的楼梯空间一侧，是一面连续的超大展墙

▼试衣间区域

▼休息区域

# 03

美国 ▪ 洛杉矶

Vanessa Seward

Vanessa Seward进驻美国的第一家实体店坐落于洛杉矶东部最著名的时尚街区Melrose Place。其门店设计恰如其分的彰显了该品牌的标志性颜色和独特风格。

▼商店外观

品牌进驻后，该实体店的内部装潢经历了全面的整修。长达30英尺的巨大天窗在主空间内开启，照亮了内部环境，也昭示了其奢华的内涵。空间下部四周环绕石质抽屉，其上覆盖蓝色衬垫，并搭配整合了黄铜板和照明系统的陈列装饰。位于中心区的大型石质展示柜拔地而起，如同与地板和周围展示柜连成一体。而嵌入中央展示柜的绿植盆栽则赋予该处一个印象深刻的标签。由欧洲黄榆木打造的天花板从前至后逐次依照纹理拼接。

▼长达30英尺的巨大天窗在主空间内开启

▼主展示空间

▼位于中央的展示柜仿佛与地面连成一体

▼定制的黄铜架展台

更衣室由毛织物铺设，搭配定制配件营造了舒适私密的小空间。除此之外，定制的黄铜灯饰和黄铜配饰，榆木家具和8英尺高的玻璃转门，将空间细节推向极致。近乎所有的空间装饰都是结合展现的，如织物与石材，榆木和黄铜，天窗与陈列。该品牌商店设计的精巧之处并非考究的材料，而是充斥其中的各个细节。

▼更衣室

▼更衣室定制家具细节

# 04

法国 ▪ 巴黎

电影院中的鞋店 – J.M. Weston

▼影院被改成了鞋店

为了向连续摄影之父Jules-Etienne Marey致敬，商店以24帧每秒拍摄穿着J.M. Weston皮鞋走过的模特，并将照片连在一起作为店头，吸引街上行人的目光。店内用原创短片向顾客介绍鞋的制作过程，并且用影视墙展示了品牌的历史。电影院的整个前厅都被改造成了展区，J.M. Weston的主要设计产品被展示在品牌自制的航空箱中，地板和墙面均使用浅栗色木材，突出了展品的品质。这次展览是一场面向未来的旅程，品牌将会一直前行。

▼入口处的展区，展品被展示在航空箱中

▼沿影院前厅布置的展品

顾客可以沿主楼梯上到被改造成试穿间的放映厅。商品是这里的主角，它们沐浴在灯光下，黄铜制成的铭牌上显示着商品的信息，孕育出了一种电影般的气氛。J.M. Weston为这次合作特别设计的红色Garmont皮鞋是这里的焦点，展现了两个品牌之间的热烈碰撞。

顾客在这里扮演重要角色，店铺的氛围亲密而舒适，人们可以如同在电影俱乐部中一般试穿各类商品，仿佛自己是一个演员。收银设置在舞台上，店员将根据不同顾客的要求将鞋子处理好。店内另设有单独的房间处理特殊需求，这种贴心的个性化服务是J.M. Weston久负盛誉的传统之一。

▼楼梯上方试穿间，原为影院的放映厅

建筑师研究了品牌的特性，设计了一系列展现品牌历史和声望的装置。这个空间超越了时空，真实与虚幻在这里被结合在一起，向顾客讲述着他们将来会穿着Weston的皮鞋向别人讲述的故事。品牌秉承克制节俭的传统，展示用的航空箱造价合理，可以重复利用。所有的室内装饰都为量身定做，成为了展示品牌的最佳舞台。

▼鞋子为主角，展现品牌特性

# 05

日本 ▪ 京都

传统与革新：改造三宅一生

三宅一生的京都新店就坐落于三条地区的一个有着132年历史的町屋内，其室内空间由日本著名的产品设计大师深泽直人设计。

深泽直人在设计上把其带有的仓库变成了一个小型画廊，用以展示其“制造精神”和京都地区的历史文化。店铺内保留了该建筑富有特色的传统外观，撤去了内部所有的隔断墙，创建了一个开放式场地，为展示Issey Miyake的服装系列创造了充足的空间。

该店铺内部的首次展览的商品主要来自第三季Ikko Tanaka Issey Miyake收藏系列，还有少量Issey Miyake男装和HommePlisséIssey Miyake服装，店铺中心设置了很多深色木材和玻璃橱柜，展示了手表，钱包和眼镜等商品。

# 06

英国 ▪ 伦敦

REDValentino 旗舰店

伦敦 — REDValentino店内宽敞明亮，别具一格，设计标榜活泼华丽的新思维，透过热情、不羁率性和活力演绎创新，塑造风格独特的新空间。品牌创作总监Pierpaolo Piccioli联合建筑师兼设计师India Mahdavi，以缤纷活泼的手法构思店内的设计概念。

「我和India的原意是创造私密而富情调的小天地，一个交流的聚集地，以虚拟及现实方式交换意念。伦敦是个充满活力的国际化都会，形象独一无二。我希望REDValentino在这个宇宙之城开店，投入她不断演绎的多元文化。伦敦从不拘泥于传统，只会随心所欲，我行我素。」

— Pierpaolo Piccioli

新店占地170平方米，选址于伦敦最具策略优势的购物街。临街店面以巨型黄铜及玻璃装饰，店内环境清新恬逸，顾客可悠闲地做着白日梦，或在这里谈天说地。梦一般的氛围没有半点拘束，鲜明的对比却出奇地协调。店内每项元素的优美曲线均与品牌系列呼应，交织成为许多不同的面貌和特色。看得见、摸得着的对比元素激发出生命力，令整个空间变得多姿多采。这个带点反叛意味的浪漫世界以白、粉红及赭黄作主调，两个专区色彩与陈列千变万化，黄铜配搭丝绒、粉红和白色水磨石与魔方及洛丽塔摆设是绝配，加上几张夏洛特椅，效果无可挑剔。所有特色都是India Mahdavi的招牌原创元素。

▼白、粉红及赭黄三种主色创造出这个带点反叛意味的浪漫世界

「我的风格糅合多种语言、色彩及文化。色彩是我设计的重心，质感也是。我喜欢用质感营造色彩效果，也会用色彩制造明亮感。创作始于想象，一切都靠灵感，最后成就完整的故事。我与Pierpaolo Piccioli的相遇真的是一拍即合，他是我设计背后的灵感。我们一起创造了一个梦。」

— India Mahdavi

▼黄铜配搭丝绒

REDValentino诞生于梦幻浪漫的意境，品牌故事充满不拘一格的大胆创意，设计尽显时尚活力。随着新店落户伦敦，品牌展开了崭新旅程。REDValentino将在这充满多元魅力的国际都会一显本色，抛开创新的底线，自由自在地逐梦。

# 07

美国 ▪ 纽约

Supreme

美国纽约布鲁克林区的Supreme商店位于威廉斯堡附近，这座建筑原先是用于存放卡车的仓库。纽约Neil Logan 建筑事务所为街头服饰品牌Supreme翻新了这座仓库，并在后侧放置了一个似“大碗”的滑板设施。

这个独立的滑板碗是由美国艺术集体Simparch的Steven Bladgett设计的，并由波罗的白桦木胶合板定制。该结构由周围的一系列红色杆支撑，为滑板运动员提供足够的高度，使其能够落入碗中，并使试衣间能够放置在下方。

# 08

中国 ▪ 重庆

s.n.d时尚店

s.n.d时尚店所有的设计元素都将“从天而降”- 因此顾客将有充足自由的购物浏览空间而不被一般店铺底面中所摆放的家具和销售单品所阻碍。

这片谜样的天空垂坠片无疑是该空间的绝对主角，因此我们使用了回收木材装点室内铺地及墙面而从在整体环境中更凸显坠片所制造的“幻境”。另外，我们也为店铺设计了实用的“毛毡箱”用来作为店内唯一提供沙发，收银台，陈列柜等功能性的家具组件。

最后，店铺外立面仅用半透明的磨砂玻璃来映衬出店内垂坠片剖面图，从而创造出简约但壮观的外观效果来吸引更多于重庆WFC商场中流连的访客。

# 09

墨西哥

ZAK IK精品店

在ZAK IK精品店的设计中，设计师回归初衷，将可续性实践与或传统或创新的手工技艺结合在了一起。

如同一座品质和创意俱佳的未来博物馆，ZAK IK为人们呈现了一个自然元素与人类创造力碰撞而生的世界，极富艺术气息。每一件商品都清晰呈现在人们眼前，体现了Azulik酒店保留传统、公平交易的经营哲学。

从概念到实施，这家精品店是所有设计师热情和创造力的结晶。他们有着一致的设计理念，在传统与可持续理念和当代视觉语境中取得了平衡。在ZAK IK中，你将发现人类并不需要最为先进的科学技术，原始的纯粹足以令你震惊。

▼自然传统而又具有当代气息的空间

▼富有艺术气息的空间

▼文化与艺术的展览空间

# 10

中国 ▪ 北京

ARTIST HOUSE买手店

“一万个人对「家」有一万种解读。既迷幻之家、唐图之家、四次元之家后，我们又找到了新的起点，大艺术「家」。ARTIST HOUSE 既是买手店，又是艺术馆。经典与当代的碰撞，咖啡的香气，艺术的魔力会给你新的归属与刺激。”多品类集合店具有不同于传统品牌店的特质，针对不同的选址的地域，消费群体的微妙变化会产生不同的化学反应。

▼多品类集合店